18.5.2018

Kritik von John Woos Manhunt (* *)

Solo: A Star Wars Story (2018) * * * ½ Nach den vielen Produktionsproblemen ist es erleichternd, einen durch und durch unterhaltsamen, visuell stimulierenden und solide gespielten Film zu sehen. Nur: Braucht es ihn? Er bringt nichts Neues und ich hab die "wie wurde Person X zu Person X"-Vorgeschichten-Drehbücher längst satt, denn sie entzaubern den Mythos und wirken wie Fanfiction. Tricks klasse, Soundtrack auch, Alden Ehrenreich brauchbar, Donald Glover etwas overhyped, aber ein Highlight im Film. Und zum Glück gibt es nicht zu viele verkrampfte Momente, den Film in den Episoden-Kontext einzuordnen.

15.5.2018

Deadpool 2 (2018) * * * ½ Wie schon beim ersten Teil der überraschend erfolgreichen Reihe holpert die Story etwas, weil sie vor lauter Rückblenden, Meta-Jokes und langen Gag-Monologen zerstückelt wird. Doch die Gags sind schön derb und zünden besser als im Vorgänger, die Action ist solide (wenn auch beim Co-Regisseur von "John Wick" minimal enttäuschend), die Post-Credits-Sequenz ist köstlich, die Brutalität erstaunt und Ryan Reynolds hat die Rolle buchstäblich perfektioniert.

Revenge (2017) * * * ½ Das Langfilmdebüt der Französin Coralie Fargeat verleugnet seine Exploitation-Wurzeln nicht, sondern mischt audiovisuell aufregend Rachefilm, französischen Kultfilm, "Mad Max" und "Kill Bill" zum kurzweiligen Reisser. Hauptdarstellerin Matilda Lutz geht von Lolita zu "Tomb Raider"-Look und der Film behält ihren Sex Appeal stets bei, doch auf schön doppelbödige Weise.

Cargo (2017) * * * ½ Wie sich Martin Freeman mit Baby durch ein Zombie-verseuchtes, postapokalyptisches Australien kämpft, ist visuell anregend und bewegend, dazu gibt’s einen interessanten Rassen-Subtext, also ob die Zombies eine Krankheit wären, welche die von den Weissen gebrachte Verunreinigung wieder vom Kontinent der Aborigines entfernt.

Rampage (2018) * * * The Rock und drei riesige Kreaturen: das klingt nach dummem Actionspass und genau das will der Film auch sein, nicht mehr und nicht weniger. Mit Logik sollte man gar nicht erst kommen (ein Riersenkrokodil schwimmt unerkannt von Florida bis Chicago?), sonst ruiniert man sich nur den Fun bei diesem tricktechnisch soliden Spektakel.

5.5.2018

Kritik des japanischen Thrillerdramas The Third Murder (* * *) von Hirokazu Kore-eda.

Sense8 - Season 2 (2016) * * * Die zweite Staffel ist in ihren (gut gemeinten) Botschaften oft so plakativ, dass selbst die Dialoge holpern. Auch die Logik wird strapaziert und vor lauter Zeitlupen-Montagen und wiederkehrenden Themen kommt die Story lange Zeit so gut wie nicht voran. Aber der Look ist trotzdem noch immer top, die Ideen gefallen und die Staffel zieht bis zum offenen Ende noch an. Eine dritte Staffel soll es laut Netflix nicht geben, dafür ein Spielfilm-Finale.

Week of, The (2018) - Die Woche * * Ein weiterer Adam-Sandler-Flop, der im Rahmen seines Netflix-Deals entstand. Ein paar wenige Gags amüsieren, aber der bemühte Plot zieht sich in die Länge, etliche Pointen treffen nicht und das Melodrama am Ende wirkt unverdient.

Uns geht es gut (2016) * * Anstrengender deutscher Kunstfilm um ein paar junge Leute, die durchs Leben driften. Der erotisch aufgeladene Film ist nur leider genauso ziellos und dadurch schwindet alles Interesse recht schnell.

28.4.2018

Kritik des japanischen Dramas Radiance (* * ½)

Isle of Dogs (2018) * * * ½ Wes Andersons zweiter Stop-Motion-Trickfilm ist stilistisch ganz und gar sein Baby: mit liebevoll arrangierten Bildern, schrägen Figuren, eigenwilligem Humor. Die Story wirkt etwas gar gestelzt und dadurch fliesst die Handlung nicht so gut, doch man kann sich dieser Aneinanderreihung an Kuriositäten kaum verschliessen. 

The Leisure Seekers (2017) - Ella & John * * ½ Gut gemeintes, aber recht belangloses Oldie-Roadmovie, das alleine von der Besetzung (Donald Sutherland, Helen Mirren) lebt.

Ingrid Goes West (2017) * * * Eine etwas holprige, aber sehr sympathische Komödie mit ein paar gelungenen Weisheiten über das Leben in Kalifornien. 

25.4.2018

Avengers: Infinity War (2018) * * * * Marvel bündelt seine ganzen Superhelden, von den "Avengers" bis zu den "Guardians oft he Galaxy", in einem einzigen Film. Mit dem zu erwarten spektakulären Resultat. Die Action dürfte manchmal etwas entschleunigt sein, die Optik im All kommt nie an die Verspieltheit von "Guardians" oder "Thor: Ragnarok" heran und wirkt monoton. Und das Ganze ist nun schlicht zu überladen mit Helden. Doch der Mix aus Krawall, Humor und Pathos funktioniert fantastisch, die zweieinhalb Stunden Laufzeit spürt man nie, und das Cliffhanger-Ende ist mutig. Die Spannung bis zur Fortsetzung 2019 ist gross.

22.4.2018
Kritik von Yoji Yamadas What a Wonderful Family! (* * *)

Deep Blue Sea 2 (2018) * ½ Mehr Remake als Fortsetzung - und was für eines: amateurhaft inszeniert auf Haifisch-Trash-Niveau à la Syfy, viel zu viel Blabla, schwache Schauspieler, wenig Spannung. Das Original war kein cineastischer Höhenflieger, aber sehr kurzweilig. Davon kann hier keine Rede mehr sein.

I Feel Pretty (2018) * * Die Amy-Schumer-Show hat eine gut gemeinte Body-Positivity-Botschaft, diese aber verpackt in eine durch und durch vorhersehbare, ab und zu richtig mühsame Komödie. Schumer ist brauchbar, die Internet-Jungs werden ihr wohl wie gewohnt (unnötig) viel Hass entgegenbringen. Doch die Show stiehlt wohl Michelle Williams mit ihrer Piepsstimme. 

Daddy's Home 2 (2018) * * Noch zwei grundverschiedene Grossväter dazuzunehmen (Mel Gibson! John Lithgow!) ist an sich genial, doch daraus machen die Filmemacher nichts Schlaues, höchstens eine halblustige Variante von "National Lampoon's Christmas Vacation".

18.4.2018

Kritik des japanischen Remakes Unforgiven (* * * ½)
Kritik des japanischen Hit-Sequels Bayside Shakedown: The Final (* *)

Quiet Place, A (2018) * * * ½ John Krasinski inszenierte sich und seine Frau Emily Blunt in einem hochspannende Horrorfilm nach "Signs"-Muster. Die Atmosphäre ist toll aufgebaut, über Unglaubwürdigkeit schaut man schnell hinweg. 

Blockers (2018) * * ½ In den USA gefeierte, aber eigentlich eher mittelmässige Komödie, die ein Pro-Argument hat: die "horny teenagers" sind diesmal Mädels. Ansonsten läuft alles nach Formel und die Ausgangslage ist für aufgeschlossene Zuschauer einfach verdammt unglaubwürdig.

Detroit (2017) * * * ½ Kathryn Bigelow widmet sich den Rassenunruhen in der titelgebenden Stadt im Jahr 1967, sehr detailliert und realistisch, nur der Fokus fehlt in der überlangen Produktion bisweilen. 

Gun Shy (2017) * * Eine durchwachsene, meistens unlustige Komödie von Simon West, in der Antonio Banderas als abgehalfterter Altrocker à la Slash immerhin ein paar Pointen auf seiner Seite hat.

Agnes (2015) * * ½ Die Adaption des Debütromans des Schweizer Schriftstellers Peter Stamm hat einen interessanten Kern, ist aber zunehmend sperrig und lethargisch umgesetzt.

Amant double, L' (2017) - Der andere Liebhaber * * * François Ozons erotischer Thriller zerfällt am Schluss dramaturgisch in sich zusammen, was frustriert. Aber inszenatorisch wie schauspielerisch überzeugt der Film, einige angedachte Ideen machen neugierig - und dass das Ganze den Schwenk in Richtung überschwängertem Trash wagt, ist auch recht angenehm. Wäre nur der Inhalt durchdachter.

Lost in Space - Season 1 (2018) * * * ½ Netflix' Revival der Kultserie geht ganz neue Wege, verbannt sogar John Williams' tolles Titelstück in den Abspann, und bietet aufwendige, kurzwielige Sci-Fi. Die Figuren treffen etwas oft dumme Entscheidungen und manche Entwicklungen sind weniger der Logik als der dramaturgischen Willkür geschuldet. Aber das mindert das Interesse nur bedingt.

5.4.2018

Ready Player One (2018) * * * * Steven Spielberg verfilmte den Nostalgie-und-Geek-Roman von Ernest Cline, wechselt dabei mit hohem Tempo zwischen realer Welt und Spielwelt hin- und her. Beide sind vollgestopft mit Popkultur-Referenzen, von A-Ha über "Starcraft" bis "Iron Giant" oder "Back to the Future". Doch Spielberg verfällt nicht einfach dem Zitieren, sondern macht diese Elemente zum elementaren Teil der (etwas dünnen) Story. Der blaustichige, ausgewaschene Look droht manchmal, die visuellen Spielereien zu verschleiern, aber dank Spielbergs Erzähltalent wird man immer mitgerissen. Etwas unpassend höchstens die Schlussbotschaft, die im Gegensatz zum Rest des Films auf Gamer-feindliche Weise moralisierend scheint.

Lean on Pete (2017) * * * ½ Etwas zu lange, aber bewegende Romanverfilmung vom Regisseur von "45 Years", in der vor allem der junge Hauptdarsteller Charlie Plummer einen bleibenden Eindruck hinterlässt.

You Were Never Really Here (2017) - Beautiful Day * * * ½ Das radikale Drama von Lynne Ramsay ("We Need to Talk about Kevin") ist Style over Substance, denn der exploitation-lastige Inhalt zwischen "Taxi Driver" und "Oldboy" gibt mit seinen nicht gerade erhellenden Rückblenden nicht so viel her. Doch der kraftvolle Score von Jonny Greenwood und vor allen die Power-Performance von Joaquin Phoenix hieven das Ganze trotzdem ins Sehenswerte. 

Strange Magic (2015) * * Die Story von George Lucas (!) ist lose bei Shakespeare inspiriert, doch die lieblose Animation der Figuren und die austauschbare Geschichte machen das Ganze rasch langweilig.

Game Over, Man! (2018) * * ½ Die Netflix-Komödie tischt so ziemlich die primitivsten Witze auf und hat einen kuriosen Penis-Fetisch. Doch bei den völlig überzeichneten Gewaltszenen und dem schlüpfrigen Humor hab ich mich, auch wenn ich nicht wollte, doch immer wieder gekrümmt vor Lachen. 

Geostorm (2018) * * ½ Der ehemalige Emmerich-Produzent Dean Devlin machte es als Regisseur seinem Kumpel gleich und inszenierte einen geradezu alles abdeckenden Katastrophenfilm. Der fällt oft ins Lächerliche ab und einige Tricks sind unter aller Sau, aber Fans von Desaster-Schauwerten kommen immer mal wieder auf ihre Kosten.

Roxanne Roxanne (2017) * * ½ Das Netflix-Drama porträtiert die Jung-Rapperin Roxanne Shanté aus dem New York der 80er. Die Musik scheint nur am Rande wichtiger, im Vordergrund steht das Sozialdrama um Shanté - und das ist so einfallslos wie gemächlich inszeniert.

26.3.2018

Lady Bird (2017) * * * * Zauberhafter Jugendfilm mit realistischen Figuren, die Humor und Emotionen gleichermassen vermitteln. Schauspielerin Greta Gerwig realisierte als Regisseurin damit ein (autobiografisches) Herzensprojekt und zuzuschauen, wie sie die Darsteller führt und die Geschichte erzählt, macht sie zu einem ernstzunehmenden neuen Talent hinter der Kamera. Letzter Punkt: Die Irin Saoirse Ronan ist genial als kalifornisches Mädchen von Nebenan.

Suburbicon (2017) * * ½ George Clooney adaptierte ein Skript der Coen-Brüder und vereinte es mit einem Rassismus-Drama zu einem konfusen Thrillerdrama, das szenenweise durchaus überzeugt (und auch toll besetzt ist), aber nie wirklich fesselt.

Pacific Rim: Uprising (2018) * * * Ohne Regisseur Guillermo Del Toro fehlt der Fortsetzung etwas die Seele, aber als kurzweilige und audiovisuell imposante Materialschlacht mit tollen Tricks schlägt der Film ein (Notiz am Rande: Die Action mag krawallig sein, aber anders als bei "Transformers" kann man der Action dank ruhigeren Einstellungen wenigstens folgen!). Das Hauptproblem indes ist, dass die Story aufgewärmt scheint, und dem simplen "Robo vs. Monsters"-Konzept wenig Neues entlockt.

Happy End (2017) * * ½ Michael Hanekes schwächster Film seit langem ist eine Art Fortsetzung von "Amour", hat starke Darsteller, eine gewohnt stilvolle Inszenierung und einige raffinierte Szenen. Aber die Story mäandriert endlos und mündet irgendwie im Nichts. 

Professor Marston & the Wonder Women (2017) * * * Ein gelungenes Porträt mit überzeugender Besetzung und nur leichtem Hang zur Weiderholung.  

Flatliners (2017) * * Ein nutzloses und unnötiges Remake (oder solls eine Fortsetzung sein?). Die Darsteller sind nicht übel, aber sie machen aus dem ihnen gebotenen, aufgewärmten Material auch nicht viel.  

Battle of the Sexes (2017) * * * Die Macher von "Little Miss Sunshine" rekonstruieren das Tennismatch von 1973 zwischen Bobby Riggs und Billie Jean King mit überzeugenden Stars, Witz und viel Zeitkolorit. Schade ist der Film deutlich zu langatmig. 

Gringo (2018) * * * Starbesetzte Komödie, angenehm frech und zynisch. Sie dürfte noch einiges frecher sein und einige Nebenhandlungen wirken unfertig - aber solide Unterhaltung ist stets garantiert. 

Letzte Pointe, Die (2017) * * * "Schweizermacher"-Regisseur Rolf Lyssy drehte eine wohlige Tragikomödie, die ein paar schwere Themen auf lockere Weise anpackt. Dramaturgisch und inszenatorisch indes dürfte der Film mehr Pepp haben.

Clue (1985) - Alle Mörder sind schon da * * * Drollige Verfilmung des Brettspielklassikers "Cluedo" mit durchaus namhafter Besetzung. Nicht so genial wie "Murder by Death" eine Dekade früher, oft sogar klamaukig, aber immer unterhaltsam, sei es nur wegen Tim Currys Overacting oder Colleen Camps Sexappeal. Fun fact: Im Kino gab es drei alternative, etwa gleich mittelmässige Enden, die für TV und DVD nun nacheinander gezeigt werden.

Rebel in the Rye (2017) - Das verschwiegene Buch * * * Eine stattliche J.-D.-Salinger-Biografie, natürlich angesiedelt um sein Kultbuch "The Catcher in the Rye". Es fehlt allerdings an echten dramaturgischen wie inszenatorischen Überraschungen.

Pitch Perfect 3 (2017) * * ½ Die Luft ist raus aus der A-capella-Reihe, auch wenn ein gewisser Restcharme zweifellos geblieben ist und auch Humor immer wieder auftaucht.

14.3.2018

Tomb Raider (2018) * * * Der Neustart der Reihe orientiert sich am blutigen Realismus des gleichnamigen Spiels von 2013, einzelne Szenen sind gar 1:1 übernommen. Aber der Plot wirkt seltsam ausgedünnt und mit falschen Prioritäten aufgefüllt, v.a. die Papa-Story wirkt nun ausgelutscht, und es fehlt nicht zuletzt an Blut: Ein R-Rating wäre sinnvoller gewesen. Und doch: Alicia Vikander ist eine energische Lara, das Tempo ist solide, der Unterhaltungswert trotz allem recht hoch.

Midnight Sun (2018) * * * Formelhaftes, aber bewegendes Remake des gleichnamigen japanischen Films von 2006. Patrick Schwarzenegger gibt sein Hauptrollen-Debüt und ist ganz solide, wenn auch etwas austauschbar.

Mary Magdalene (2018) * * * In Bild und Ton eindrücklicher Bibelfilm vom Regisseur von "Lion", der den Fokus auf Maria Magdalena lenkt. Die feministische Neuorientierung wirkt eine Spur zu forciert, vor allem gegen Ende, aber funktioniert. Mässig indes die eigentliche Aussagekraft und der Fakt, dass Jesus hier nie und nimmer als visionärer Prophet herüberkommt: er predigt kaum, ist mehr am Weinen und ins Weite Schauen.

Mark Felt: The Man Who Brought Down the White House (2017) - The Secret Man * * * Wichtiger Whistleblower-Film um "Deep Throat", gespielt von Liam Neeson. Die Inszenierung ist leider lustlos und graustichig, das Tempo gedrosselt. Das mindert die Kraft des Films markant. 

Home Again (2017) - Liebe zu Besuch * * ½ Die Komödie von Nancy-Meyers-Tochter Halley hat ihren Charme, doch der geht zwischen Klischees und holpriger Inszenierung immer mal wieder unter. 

All I See Is You (2017) * * Mark Fosters überfrachteter Thriller fällt immer mehr auseinander, ist psychologisch holprig und allzu verkünstelt inszeniert für den doch eher auf TV-Thriller-Niveau gehaltenen Inhalt. 

Jigsaw (2017) * * Der Ableger der "Saw"-Reihe ist eigentlich bloss eine weitere, unglaubwürdige Fortsetzung der ausgelutschten Reihe, die immer und immer wieder auf Jigsaw zurückfällt, obwohl der längst tot ist. Es ist nur noch lächerlich. Die Todesszenen? Für Horrorfans ja ganz nett. 

6.3.2018

Kritik des koreanischen Actionfilms The Villainess (* * * ½)

Death of Stalin, The (2017) * * * ½ Der Regisseur von "In the Loop" drehte eine bitterböse Satire auf die Sowjetpolitik, lose basierend auf Tatsachen rund um die Säuberungswellen nach Stalins Tod.

5.3.2018

Oscar-Update

Annihilation (2018) - Auslöschung * * * ½ Alex Garlands Romanverfilmung ist ein visuell faszinierender Sci-Fi-Trip zwischen Tarkowskis Werken "Stalker" und "Solaris" sowie Bodyhorror und allerlei Auflösungs-Metaphern, von Krebs bis Altern. Nicht alles sitzt, aber es gibt genug zu diskutieren - und bestaunen.

Wetter in geschlossenen Räumen, Das (2015) * * * Maria Furtwängler glänzt als UNO-Mitarbeiterin im Nahen Osten, die sich ständig im Delirium befindet. Die Atmosphäre ist Trumpf, auch wenn sich Längen einschleichen. 

Death Wish (2018) * * Unnötiges Remake mit ein paar wenigen interessanten neuen Ansätzen (Amerikas Waffenpolitik, Social media), die Regisseur Eli Roth aber nie fruchten lässt. Was bleibt ist ein 08/15-Rachefilm mit einem erstaunlich müden Bruce Willis. 

Comedian, The (2016) * * * Ich kein Fan von solchen Wut- und Fluch-Comedians, wie der Film sie porträtiert - aber Robert De Niro und seine Co-Stars sind so überzeugend, dass der Film von Taylor Hackford doch seine Momente hat. 

LEGO Ninjago Movie, The (2017) * * * Kurzweiliger, aber austauschbarer Lego-Film, bei dem die hektische Machart und überladene Optik zum ersten Mal anfängt, die Qualität runterzuzuziehen.  

28.2.2018

Kritik des US-Stummfilms Shoes (* * * ½)

Irreplaceable You (2018) - Unersetzbar * * * Rührendes und charmantes Netflix-Drama um eine sterbenskranke junge Frau. Oft erzählt? Ja, aber die Geschichte, wenn sie so frisch gemacht ist, zieht immer.

26.2.2018

Kritik des deutschen Gruselfilms Laurin (* * * ½)

25.2.2018

Kritik des Schweizer Dramas Der schwarze Tanner (* * * ½)

22.2.2018

Kritik des Trickfilms Godzilla: Monster Planet (* * ½)
Kritik von Takashi Miikes 100. Fillm, Blade of the Immortal (* * *)

Peter Rabbit (2018) * * * Putzige Live-Action-Komödie mit den Figuren von Beatrix Potter. Anfänglich etwas seelenlos, aber immer flott und erstaunlich frech in seinem Humor. Beste Besetzung: Domhnall Gleeson, den man ebenso leidenschaftlich hassen wie mögen kann. 

Game Night (2018) * * * ½ Die "Vacation"-Regisseure erzählen eine turbulente Geschichte mit viel Energie und treffsicherem Witz. Die Darsteller sind mit Lust dabei, die Pointen funktionieren bis kurz vor Schluss bestens. Als kleines Zückerchen gibts einen wummrigen Soundtrack von Synthie-Master Cliff Martinez.

Mute (2018) * * ½ Der Netflix-Film, den Duncan Jones seinem Vater David Bowie und seiner Ersatzmutter Marion Skene widmet, soll eine Art Weiterführung von "Moon" sein, hat mit dem aber nichts zu tun. Der Sci-Fi-Thriller hat Dank Musik von Clint Mansell, soliden Tricks und dem Mix aus englischen und deutschen Schauspielern eine ganz eigen Atmosphäre - aber in dieser etabliert sich nie eine richtige Story: Die Suche nach der Geliebten ist plump, die Antagonisten wechseln alle paar Minuten und man weiss nie recht, was das alles eigentlich bringen soll.

20.2.2018

Kritik des sowjetischen Dramas Sudba Cheloveka (* * * ½) aka. "Ein Menschenschicksal"
Kritik des tschechischen Dramas Marketa Lazarova (* * * *)

Early Man (2018) * * * Nicht der beste Film aus den Knetgummi-Studios von Aardman, aber immer noch eine kurzweilige Geschichte voller schrulliger Figuren und schräger Ideen.

19.2.2018

Post, The (2017) * * * ½ Steven Spielberg verfällt, weil das Thema so aktuell ist wie eh und je, ab und zu der Polit-Predigt. Doch er macht es spannend und eindringlich, getragen von tollen Akteuren und einer erstaunlich nüchternen Inszenierung. 

Biene Maja, Die: Die Honigspiele (2018) * * Austauschbarer Trickfilm, solide animiert und flott erzählt, aber die Botschaften werden im Eiltempo und ohne echten Nachhall vermittelt, so dass der Film rasch verpufft. 

Ritual, The (2017) * * * Der britische Gruselfilm um vier Freunde, die durch Nordschweden wandern, ist am Anfang höchst bedrohlich, fast "Blair Witch"-ohne-Wackel-Kamera. Die Auflösung indes holpert, aber eines hat der Film von Anfang bis Ende: eine erstklassige Inszenierung, die jedes Stück Holz unheimlich erscheinen lässt. 

Magical Mystery (2017) * * * Die Verfilmung des Romans von Sven Regener lebt von den Schauspielern, allen voran Charly Hübner, doch er steuert nie irgendwo hin und beginnt bald, abzustumpfen. Die schrägen Figuren halten das Ganze zum Glück knapp am Leben. 

Square, The (2017) * * * ½ Der Cannes-Gewinner ist etwas überschätzt, aber die ätzende Kunstkritik ist vor allem am Anfang sehr unterhaltsam, doppelbödig und hochwertig, leider nur ist der Film zu lang und läuft sich gegen Ende dann mal tot. 

18.2.2018

14.2.2018

What Happened to Monday? / Seven Sisters (2017) * * * Die interessante Ausgangsidee verliert stark an Glaubwürdigkeit mit der Zeit, aber die Spannung bleibt erhalten und Noomi Rapace' Spiel wertet alles zusätzlich auf. 

American Assassin (2017) * * * Solide Romanadaption, unerwartet deftig teilweise. Die Story indes flacht ab, aber wenn man Darsteller wie Dylan O'Brien und Michael Keaton am Start hat, behält das Ganze trotzdem Klasse. 

Wizard of Lies, The (2017) * * * ½ Robert De Niro brilliert als Finanzbetrüger Bernie Madoff, unterstützt von soliden Co-Stars und einer nüchternen Inszenierung von Barry Levinson.

7.2.2018

All the Money in the World (2017) * * * Ridley Scott verfilmte das Drama um den entführten Enkel von Milliardär Getty, sauber gespielt und (bis auf den exzessiven Einsatz von Farbfilter) ebenso inszeniert. Aber es fehlt etwas an Überraschungen und herausragenden Szenen. In die Filmgeschichte eingehen wird der Thriller indes, weil in einer Nacht-und-Nebel-Aktion der in Ungnade gefallene Kevin Spacey durch Christopher Plummer ersetzt wurde und alle seine Szenen neu gedreht werden mussten. Respekt. Und letztendlich gut für den Film, denn Plummer passt besser als Spacey mit künstlicher Nase. 

Maze Runner, The: The Death Cure (2018) * * * Das wegen Dylan O'Briens Unfall etwas verspätete Finale der Trilogie ist (trotz massiven Abweichungen zur Buchvorlage) geradlinig und actionreich, die Jungdarsteller überzeugen. Ein paar Nebenhandlungen wie der Angriff auf die Stadt verlängern das Ganze unnötig und es gibt etwas gar viele Zufälle. Knapp der schwächste Teil der Trilogie, da nicht immens überraschend. 

Final Portrait (2017) * * * Als Regisseur widmete sich Stanley Tucci dem Leben des Schweizer Künstlers Alberto Giacometti. Inhaltlich und dramaturgisch eher dünn, aber die Darsteller (allen voran Geoffrey Rush) sorgen für solide Unterhaltung. 

6.2.2018

Black Panther (2018) * * * Der dramaturgisch wohl unausgegorenste Marvel-Film seit langem. Durchaus solide gemacht und visuell etwas anders als gewohnt - aber der aufgebaute Konflikt à la "Malcolm X vs. Martin Luther King" kommt zu spät und scheitert, weil die Hauptfigur keine echten Visionen hat. Das Skript hätte wohl nochmals überarbeitet werden müssen, was schade ist, weil sonst vieles stimmt.

Cloverfield Paradox, The (2018) * * ½ Netflix landete mit dem überraschenden Start des zuvor als Kinofilm geplanten Werks einen Coup. Und die erste halbe Stunde aus Sci-Fi, Horror und Cloverfield-Verknüfung verspricht viel. Der Rest löst das allerdings nicht ein, die Story wird immer dümmer und die Verbindung zum Ur-"Cloverfield" ist viel zu gesucht, als hätte man hier zwei Filme verwoben. Nicht zuletzt wird vieles nicht erklärt. Wieso hat der Arm etwa ein eigenes Wesen? Und anderes läuft auf nichts raus: Die Szenen auf der Erde etwa, wo der Mann der Astronautin ein Mädchen rettet und sich mit ihr verschanzt. Ende dieser Story, Mädchen für nix.

Molly's Game (2017) * * * ½ Für die übertriebene Lauflänge erstaunlich kurzweilige und spritzige Biographie, mit Jessica Chastain in Toplaune, souverän unterstützt von Idris Elba als ihr Anwalt.

2.2.2018

25.1.2018

Call Me by Your Name (2017) * * * * Eine zauberhafte Sommerromanze, so melancholisch wie leichtfüssig, und famos gespielt von allen Beteiligten - allen voran dem jungen Timothée Chalamet. Regisseur Luca Guadagnino schafft es wie nur wenige andere, Ferienland-Stimmung in Bilder umzusetzen (siehe zuletzt "A Bigger Splash").

Open House, The (2018) * ½ Teenager Logan ist traumatisiert vom Tod seines Vaters. Doch erst als mit seiner Mama in einer zum Verkauf stehenden Villa weilt, beginnt der wahre Horror. Welcher? Das weiss der sterbenslangweilige Film bis zu seinem hirnrissigen Schluss wohl selbst nicht so recht.

Disaster Artist, The (2017) * * * ½ James Franco verfilmte die Entstehungsgeschichte des wegen seiner Miesheit zum Kultfilm avancierten „The Room“ mit sich selbst in der Hauptrolle als Regisseur/Hauptdarsteller Tommy Wiseau. Für „Room“-Kenner eine Freude, aber wie Franco das Wesen eines besessenen Filmemachers zeigt, entwickelt neben viel Comedy auch erstaunlich viel Herz.

I, Tonya (2017) * * * ½ Sarkastische Biografie der Eiskunstläuferin Tonya Harding, toll verkörpert von Margot Robbie. Die Figuren treffen den Nagel auf den Kopf und auch wenn der Film der Version Hardings zu folgen scheint, macht er sich doch auch über deren Erinnerungen lustig.

Leatherface (2017) * * So unnötiges wie unglaubwürdiges "Texas Chainsaw"-Prequel, das immerhin über weite Strecken nicht der weit verbreiteten Rob Zombie'schen Ich-filme-Müllkippen-bei-Dunkelheit-Ästhetik verfällt, sondern den Horror auch bei Tag steigen lässt. Doch sehenswert ist letztendlich nur der Gore, der hier heftig aufgetischt wird.

Victoria & Abdul (2017) * * * Stephen Frears verfilmte die wahre und faszinierende Geschichte von Queen Victoria und ihrem indischen Freund und Helfer. Die Darsteller sind souverän, kein Wunder mit Judi Dench in der Hauptrolle, und der Film ist süffisant - aber es fehlt der Story dann doch etwas an Gehalt und Dringlichkeit. 

Sac de billes, Un (2017) * * * ½ Der bewegende Roman, einfühlsam und stilvoll inszeniert von Christian Duguay. 

Salzburg Connection, The (1972) - Top Secret * * ½ Routinierter, aber etwas austauschbarer Agententhriller, der zu oft zäh erzählt ist. Klaus Maria Brandauer gab hier sein Leinwanddebüt, mit dabei auch Udo Kier und Anna Karina.

À bras ouverts (2017) - Hereinspaziert! * * ½ Die Französische Komödie der "Monsieur Claude"-Macher tischt fast denselben Multikulti-Spass erneut auf, doch diesmal noch klischeereicher und deutlich weniger frisch. 

My Little Pony (2017) * * * Erstaunlich kurzweiliger Kinofilm zu den beliebten Figuren. Auch wenn ich nicht zur Zielgruppe gehöre, habe ich mich über einige der überzeichneten Figuren gut amüsiert. Die Geschichte indes bleibt rudimentär. 

Borg/McEnroe (2017) * * * Gut gespielte und kurzweilige Rekapitulation dieser legendären Tennis-Rivalität, jedoch recht arm an Überraschungen und ohne die Vitalität eines "Rush". 

Circle, The (2017) * * Der mit Tom Hanks und Emma Watson stark besetzte Thriller packt wichtige Themen wie Privatsphäre, Überwachung und gläserne Kunden an, ohne daraus etwas Spannendes oder Logisches zu machen. Figuren handeln bekloppt, die Naivität ist oft schwer auszuhalten. 

17.1.2018

Kritik des koreanischen Thrillerdramas Pluto (* * *)

Florida Project, The (2017) * * * ½ Gelungene Milieustudie, die hinter den properen und farbenfrohen Fassaden (gefilmt vom Kameramann von Pharrells "Happy") das soziale Elend und die Schizophrenie Floridas zeigt. Toll und oft improvisierend gespielt. Nur die Dramaturgie ist letztendlich etwas mager.

16.1.2018

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017) * * * * Ein glorios gespieltes, facettenreiches Drama, in dem Hass und Liebe unentwegt um Vorherrschaft buhlen; gewohnt zynisch und mit bösen Dialogen inszeniert vom Iren Martin McDonagh. Die Parallelen zu "Fargo" sind wohl gewollt, vom Komponisten bis zum Hinterwäldler-Setting - und der famosen Frances McDormand.

Book of Henry, The (2016) * * ½ Das Drama von "Jurassic World"-Regisseur Colin Treverrow zeigt starke Leistungen von Naomi Watts und den gefragten Jungstars Jaeden Lieberher & Jacob Tremblay, ja selbst die erste halbe Stunde ist richtig gut mit dem Mix aus Comedy und Drama. Doch ein paar Wendungen in der Mitte machen alles kaputt, verlieren einen überzeugenden Tonfall völlig aus den Augen und ruiniert fast allen Goodwill. 

Polka King, The (2018) * * ½ Jack Black ist eine Freude als real existierender krimineller Polka-Star, doch die Story, welche die Fakten etwas gar weisswäscht, überrascht trotz des Absurditäts-Levels nur selten und dreht sich lange im Kreis.

Wonder Wheel (2017) * * ½ Überzeichnetes Drama und unterzeichnete Figuren dominieren diesen schwachen Woody-Allen-Film, der durch solide Schauspieler und angenehm lichtgeflutete Bilder von Vittorio Storaro aufgewertet wird. Nach dem (übereilten) Ende bleibt primär Schulterzucken. 

Good Time (2016) * * * ½ Stilistisch eindrücklicher und mit dem famos aufspielenden Robert Pattinson auch besten verankerter Neon-Gaunerthriller.

God's Own Country (2017) * * * ½ Narrativ nicht überraschend, aber eine präzise Charakterstudie mit Herz und gutem Auge für Alltag und dessen Frust wie auch dessen Freuden.

15.1.2018

10.1.2018

Kritik des koreanischen Hits Confidential Assignment (* * *). 

Abschussfahrt (2014) * * Tumbe deutsche Schülerkomödie um Jungs, die in Prag einen draufmachen. Viel zu aggressiv im Humor, und mit den Figuren ist man nie dabei. 

Devil and the Deep Blue Sea, The / The Book of Love (2016) * * ½ Gut gemeintes und durchaus rührendes, aber zu klebriges Drama, bei dem Maisie Williams' aufgesetzter Akzent noch zusätzlich irritiert. 

Annabelle: Creation (2017) - Annabelle 2 * * Das Prequel ist besser als der erste "Annabelle", aber bis auf eine stimmungsvolle Inszenierung hat er nichts ausser plumpen Jump Scares zu bieten. Kam bei den Kritikern erstaunlich gut an, wohl weil er besser war, als verdient. 

Beyond Skyline (2017) * ½ Im Kern bot schon der Vorgänger "Skyline" Potential, das dann aber der Lächerlichkeit preisgegeben wurde. Niemand wollte eine Fortsetzung. Sie kam trotzdem. Und auch sie hätte was - vergeigts aber weitgehend. Immerhin sind die Stars von "The Raid" mit dabei.  

9.1.2018

Kritik des japanischen Dramas While the Women Are Sleeping (* * ½) von Wayne Wang.

3.1.2018

2.1.2018

Kritik der japanischen Comicverfilmung Death Note: Light Up the New World (* *).

Dieses bescheuerte Herz (2017) * * * Mit der realen Vorlage hat diese Tragikomödie kaum mehr etwas zu tun, aber Publikumsliebling Elyas M'Barek und seine überzeugenden Co-Stars sorgen für etliche gelungene Szenen und die richtige Balance aus Humor und Kitsch. Nie subtil, aber stets unterhaltsam. 

1.1.2018

31.12.17

Kritik des koreanischen Katastophenfilms Pandora (* * *).

30.12.17

Kritik des Bollywood-Films Jab Harry Met Sejal (* * ½).
Kritik des Hongkong-Klassikers Comrades, Almoist a Love Story (* * * ½).

Get Me Roger Stone (2017) * * * Die Netflix-Produktion porträtiert einen der grössten Schleimbeutel hinter den Kulissen der US-Politik, Strippenzieher, Verschwörungsmufti und Durch-und-durch-Arschloch Roger Stone - der sich über dergleichen Anfeindungen sogar freut. Der Film zeigt nüchtern wie Stone die Fäden von Nixon bis Trump zieht, gefällt daher kurioserweise linken wie rechten Zuschauern. Aus unterschiedlichen Gründen.

28.12.17

Kritik des sowjetischen Stummfilms Goluboy ekspress (* * *).

27.12.17

Kritik des Horrorklassikers Operazione paura (* * * ½).

26.12.17

Kritik des koreanischen Historienfilms The Last Princess (* * *).

Greatest Showman, The (2017) * * * Inhaltlich glattgebügelte und auf Schauwert-Musical getrimmte Verfilmung des Lebens von "Zirkus-Erfinder" P.T. Barnum. Die Besetzung ist toll und singt (bis auf Rebecca Ferguson) selbst, das Tempo ist hoch, der Unterhaltungswert ebenso.

Bright (2017) * * ½ David Ayer mischt Fantasy, Thriller und Buddy-Komödie in einem von Menschen, Orks, Elfen und anderen Wesen bewohnten Los Angeles. Das düstere Machismo passt nicht so recht zu den Albernheiten, aber der Film ist zumindest schön ruppig und selten langweilig.

Star Wars Holiday Special, The (1978) * Ein grauenhafter TV-Nachzügler des Originalfilms, bei dem die Besetzung fast komplett antrat, aber George Lucas fehlte. Der verbot danach auch jede wietere Aufführung - verständlich: Das peinliche und langweilige Laientheater beschmutzt den Star-Wars-Mythos mit kindischen Dialogen, unterirdischer Bildgestaltung, Softporno-Einlage und recht miesem Cartoon-Clip. Immerhin singt Carrie Fisher am Schluss süss.

Maximilian (2016) * * * ½ Stattlicher TV-Historienfilm von Andreas Prochaska, bemerkenswert in seiner düsteren Optik und sauber gespielt. Einzig Hauptdarsteller Jannis Niewöhner ist deutlich zu attraktiv für einen Kinn-und-Lippengeschädigten Habsburger ...

Maria Theresia (2017) * * * Etwas beliebiger, aber von  Robert Dornhelm schön süffisant inszenierter TV-Zweiteiler mit spielfreudiger Besetzung und sehenswertem Mix aus historischen Fakten sowie Spekulationen rund um die junge Maria Theresia.

20.12.17

Kritik des koreanischen Thrillers Bluebeard (* * *).

16.12.17

Kritik des koreanischen Gruseldramas House of the Disappeared (* * *).
Kritik des Animes Silent Voice (* * * ½).

15.12.17

Kritik von Out of Inferno (* * ½) von den Pang-Brothers.
Kritik von Opfergang (* * * ½).

Song to Song (2017) * * Wie schon "Knight of Cups" ist dies nur eine Collage von Flüstern und Flirten in edler Architektur. Musikhintergrund? Wird nicht aufgenommen. Figuren? Ein Hauch von nichts. Diesen schönen Akteuren zwei Stunden lang beim Lamentieren, Plattitüden Hauchen und Anbändeln zuzusehen, ist schnell auslaugend und ein weiterer Schritt nach unten für den einst grossen Terrence Malick. 

Jumanji (2017) * * * Amüsanter und kurzweiliger Neustart zur Reihe. Man hätte mehr aus dem Game-Setting herausholen können, der Schurke und die "Levels" sind recht öde. Aber die erwachsenen Schauspieler, die die Teen-Verhaltensweise ihrer Gamer kopieren dürfen, sind höchst spassig. Bis auf Kevin Hart, der ist einfach wieder Kevin Hart. 

Cut, The (2014) * * * Mit seinem ersten englischsprachigen Film knöpft sich Fatih Akin den Völkermord an den Armeniern vor. Das ist in der ersten Stunde einfahrend, danach etwas ausufernd. Aber immerhin stets mit einem Aufwand inszeniert, den man sonst von Akin nicht kennt.

Einsamkeit und Sex und Mitleid (2017) * * * ½ Zwischen Gesellschaftsdrama und bitterböser Satire pendelt diese Romanverfilmung von Lars Montag, für welche die Darsteller einiges an Mut aufbringen mussten. Doch es hat sich gelohnt: ein sehenswertes Bild der Grossstädter von heute. 

Promise, The (2017) * * ½  Das Drama präsentiert episch und mit Staraufgebot ein wichtiges Thema: den Völkermord an den Armeniern durch das Osmanische Reich. Doch trotz Emotionen wirkt das alles seltsam distanziert und die Figuren gehen einfach nicht nahe.

Room, The (2003) * Ein legendär schlechter Film von und mit Tommy Wiseau, der zum Kult wurde - dank grässlich miesem Schauspiel, unerotischen Sexszenen, Football-Fetisch, unterirdischen Dialogen und unendlich vielen "hi"-Begrüssungen.

12.12.17

Kritik von Star Wars: The Last Jedi (* * * *)
PS: Ich bin kurz davor, den halben Euphorie-Stern noch abzuziehen, da ich den Film aber am Sonntag nochmals anschauen werde, habe ich die Entscheidung bis dann aufgeschoben.

Ferdinand (2017) * * * Das Kinderbuch wurde einst schon als Kurzfilm von Disney verfilmt, nun macht das "Ice Age"-Team daraus einen simpel gestrickten, aber unterhaltsamen Spielfilm aus dem Computer.

7.12.17

Coco (2017) * * * * Zauberhafter Pixar-Trickfilm, der mexikanische Kultur und Folklore gewissenhaft und herzlich in seine Story um Familie und Musik einbaut. Ein paar Parallelen zu "Kubo and the Two Strings", aber der Rest ist inhaltlich wie visuell einfallsreiches Kino. Und wer im letzten Drittel nicht einige Tränen vergiesst, ist aus Stein.

Sens de la fête, Le (2017) - C'est la vie * * * ½ Sympathische französische Komödie von den "Intouchables"-Machern mit schlauem Humor und interessantem Konzept.

Mountain Between Us, The (2017) * * ½ Kate Winslet und Idris Elba kraxeln als Crash-Überlebende durch imposante Rocky-Mountains-Panoramen. Doch der sich entwickelnden Romanze kann man sich schwer erwärmen, weil der Film an einem Berg von Klischees und holprigen Dialogen zerschellt. Vor allem Winslet hat ihre Mühe mit diesem für sie suboptimalen Material. 

Aus dem Nichts (2017) * * * ½ Basierend auf den NSU-Morden in Deutschland erzählt Fatih Akin eine fiktive Leidensgeschichte. Er schneidet im Schmerz nie weg und Diane Kruger, in ihrer ersten deutschen Hauptrolle, spielt exzellent. Das letzte Segment mit der gewollt kontroversen Schlussszene fällt etwas ab, aber Akins Wut (und sein Können) sind stets sichtbar.

Beach Rats (2017) * * * ½ Traumwandlerisches Drama um einen Teenager zwischen seiner Homosexualität und dem Alltag in einer Macho-Clique in Brooklyn. Inhaltlich vielleicht etwas dünn, aber voller Atmosphäre und getragen von einem überzeugenden Hauptdarsteller.

Papa Moll (2017) * * * Drollige, auf Kinder und Familien ausgerichtete Verfilmung der Schweizer Kultbücher, die den Spagat zwischen Originaltreue und moderner Umsetzung finden. Manchmal holpern Story und Dialoge, doch die Figuren wachsen in die Story und damit ans Herz, v.a. Stefan Kurt ist toll in der Titelrolle. 

Colossal (2016) * * * Interessanter Mix aus Charakterstudie und ... Monsterfilm. Das wirkt gesucht und holpert bisweilen, aber die Schauspieler um Anne Hathaway und Jason Sudeikis sowie der Einfallsreichtum überzeugen.

Midnight Sun (2014) * * ½ Süsses, aber etwas gar formelhaftes Jugend-und Eisbären-Abenteuer. 

6 Below (2017) * * Josh Hartnett geht in den Bergen verloren. Das basiert auf Tatsachen, kommt aber nie an "127 Hours " ran: zu schematisch, zu kühl. 

Bach in Brazil (2015) * * * Edgar Selge, Bach und Brasilien: ein sympathischer Mix, adagio inszeniert und mit leisem Humor. 

47 Meters Down (2017) * * ½ Solider Hai-Thriller, der kurzfristig sogar ins Kino gehievt wurde. Die Hai-Szenen sind besser als beim üblichen TV-Trash, aber der Story geht bald die Luft aus. 

Dræberne fra Nibe (2017) - Small Town Killers * * Die dänische Komödie möchte rabenschwarz sein, doch der Ton stimmt nie, die Story mündet im Nichts und das eventuell vorhandene Potential wird nie ausgeschöpft.

No Way Out (1950) - Der Hass ist blind * * * ½ Joseph L. Mankiewicz inszenierte Sydney Poitier in seinem Kinodebüt, als Arzt, der ins Visier eines Rassisten (Richard Widmark) gerät. Engagiert in Inhalt und Spiel, solide inszeniert, wenn auch dramaturgisch nicht immens überraschend. 

Paris Can Wait / Bonjour Anne (2016) - Paris kann warten * * Superseichte Frankreich-Tour von Francis Ford Coppolas Ehefrau. Da kann auch die souverän aufspielende Diane Lane die Langeweile nicht aufhalten. 

Henri 4 (2010) * * * Aufwendige und namhaft besetzte Verfilmung der historischen Heinrich-Mann-Romane. Selten überraschend, aber immer mit genügend Fleisch, Blut und historischem Gehalt.  

Return to Montauk (2017) - Rückkehr nach Montauk * * Volker Schlöndorffs Max-Frisch-Hommage hat Potential, schläfert aber rasch ein und verliert im letzten Drittel allen Fokus. 

Morris from America (2016) * * * Sympathischer kleiner Film um einen Afroamerikaner, sauber gespielt vom Komiker Craig Robinson, der mit seinem Sohn in Heidelberg lebt. Ein paar Klischees und Stereotypen, aber auch ein paar erfrischende Ideen.

Alles ist Liebe (2014) * * ½ Das starbesetzte, durchaus charmante deutsche Remake eines holländischen Weihnachtsfilm wandelt etwas gar deutlich auf "Love Actually"-Spuren und ist nicht nur zu lang, sondern auch zu einfallslos.

26.11.17

Stranger Things (2016) * * * * Die Netflix-Serie hat eine an sich simple Story, doch der Mix aus "The Mist", "Aliens" und 80er-Jahre-Kino von Carpenter bis Spielberg macht den von tollen Figuren und stimmiger Atmosphäre getragenen Trip dennoch zum Ereignis. 

Stranger Things 2 (2017) * * * * Ein paar Nebenfiguren sind nicht mein Ding (Stichwort: "Lost Boys"-Punker), doch auch die zweite Staffel ist von Musik bis Atmosphäre ein Genuss. Diesmal mit mehr Horror und noch mehr "Aliens"/Catpenter-Referenzen als sowieso schon vorhanden.

15.11.17

Justice League (2017) * * ½ Die Helden sind diesmal besser als in "Batman v Superman", v.a. Wonder Womans Seele und Flashs Humor stechen heraus. Doch der Bösewicht taugt wenig, das Finale ist ein CGI-Müll und Danny Elfman vergeigt den Soundtrack, obwohl er sein altes "Batman"-Thema und John Williams' "Superman"-Thema kurz auspackt. Dazwischen erklingt nur Soundmurks. Immerhin ist die Story recht knackig gehalten und holpert erstaunlich wenig, wenn man bedenkt, dass Zack Snyder die Regie nach dem Tod seiner Tochter an Joss Whedon übergab. Der Goodwill ist nun aber endgültig aufgebraucht: Das DC-Universum ist, sieht man mal von "Wonder Woman" ab, ein vom fundamentalen Problem, dass Düster-Batman und Hoffnungs-Superman nicht zusammenpassen, heruntergezogenes Universum.

13.11.17

Kritik des französischen Mysterythrillers Pleins feux sur l'assassin (* * * ½)
Kritik des deutschen Propagandafilms Die Rothschilds (* ½)

Mudbound (2017) * * * ½ Ausladend inszenierte und gut gespielte Romanadaption, die sich ganz der typischen "Deep South"-Bilder bedient und den Rassismus der 40er-Jahre intensiv anprangert.

6 Days (2017) * * * Grundsolide und recht spannende, wenn auch wenig überraschende Aufarbeitung der Geiselnahme in der iranische Botschaft in London 1980. 

Arsenal (2017) * ½ Einfallsloser und langweiliger Thriller, bei dem Nicolas Cage (mit grässlicher Frisur und künstlicher Nase) und John Cusack mal wieder auf gewohntes Direct-to-Video-Niveau absinken. Der recht hohe Blut-Anteil macht die Sache auch kaum besser. 

Rendel (2017) * * ½ Wenn Finnen einen Superheldenfilm drehen, kommt sicher nicht 08/15 raus: ein düsterer, blutiger Mix aus "Punisher" und "Batman". Aber irgendwie ist die Rachestory dann doch konventionell, der Film mit der Zeit eher träge.

9.11.17

Kritik des Dramas Sweet Bean (* * *)

Big Sick, The (2017)  * * * ½ Basierend auf Erlebnissen von Hauptdarsteller Kumail Nanjiani entstand ein wunderbarer Mix aus Komödie, Romanze und Drama, die nicht nur die Balance bestens meistert, sondern jedem dieser Genres etwas Erfrischendes dazufügt.

Tusen ganger god natt (2013) - Tausendmal gute Nacht * * * Gut gespieltes Drama mit einigen Denkanstössen, doch die Terror- und Dritt-Welt-Problematik verblasst etwas gegen das Familienproblem der Protagonisten, was das Ganze etwas holpern lässt.

Goliath (2017) * * * Ohne Ballast und ansprechend naturalistisch inszeniertes Schweizer Drama, das aber (der Kürze geschuldet) etwas gar schnell voranschreitet und gegen Ende leicht überzeichnet wird. Fraglos solide: die Leistung der Darsteller

Family Man, A (2017) - The Headhunters * * ½ Bemühtes und bisweilen sehr klebriges Motivationsdrama, in dem Gerard Butler als tougher Headhunter über den Sinn seines Lebens sinnieren muss. Solide gespielt und inszeniert, aber mehr nicht.

Bad Moms Christmas, A (2017) - Bad Moms 2 * * Wie schon beim erfolgreichen Vorgänger untergräbt die Sentimentalität den Humor und so bleibt trotz Hoden-Waxing und Penis-Lebkuchen doch vor allem Weihnachts-Schmalz. Da helfen auch Susan Sarandon und Christine Baranski als Omas nicht weiter.

Murder on the Orient Express (2017) - Mord im Orient-Express * * * Kenneth Branaghs starbesetzte Neuverfilmung des Agatha-Christie-Stoffes ist stilvoll und sauber gespielt, aber es fehlt das zündende Etwas, was den Film wirklich nötig machen würde. Auch wirken (bis auf Brabagh) alle Schauspieler etwas unterfordert. 

Confirmation, The (2017) - Mein fast perfekter Vater * * * Clive Owen und der kleine Jaden Lieberher ("It") sind famos als Vater und Sohn, aber die Geschichte um Aussenseiter und gesellschaftliche Verlierer kommt kaum vom Fleck, was immerhin durch gelungene Szenen aufgewogen wird. 

Aftermath (2017) - Vendetta * * ½ Von der wahren Vorlage, dem Flugzeugunglück von Überlingen, blieb in dieser Hollywood-Variante nicht mehr viel übrig.  Arnold Schwarzenegger wirkt, trotz solidem Drama-Spiel, in der Hauptrolle zudem etwas fehlbesetzt. 

Pubertier, Das (2017) * * * Schwungvolle, wenn auch wenig überraschende deutsche Hit-Komödie mit charmanter Besetzung.

2.11.17

Kritik des polnischen Historienfilms Krzyzacy (* * *)

1.11.17

Paddington 2 (2017) * * * ½ Hochcharmante Fortsetzung zwischen schlauem Witz und zuckersüssem Wohlfühl-Ambiente. Die Schauspieler sind das Tüpfchen auf dem "i", vor allem Hugh Grant als überkandidelter Bösewicht. 

Un + une (2015) * * ½ Die Liebes-Tragikomödie von Claude Lelouch hat Charme, begibt sich aber etwas gar oft auf esoterisches Terrain. 

Hunter's Prayer, The (2017) * * Durch und durch formelhafter Actionthriller von Jonathan Mostow, bei dem Sam Worthington lustlos die klischierte Rolle des bekehrten Killers gibt.

Detour (2017) - To Kill a Man * * * Inhaltlich zwar etwas dürftiger, aber clever arrangierter und solide gespielter Thriller von Genre-Profi Christopher Smith.  

Overdrive (2017) * * ½ Mit den Macho-Allüren kann ich ebenso wenig anfangen wie mit dem Autofetisch und der 08/15-Story. Aber die Oldtimer-Action ist halbwegs solide und die Schauspieler um Scott Eastwood und Ana De Armas ist engagiert dabei. 

Jungle (2017) * * * "Wolf Creek"-Regisseur Greg McLean ist ein Mann, der wohl noch nie schöne Ferien verbracht hat - das passt auch zu dieser True Story um Daniel Radcliffe, der im südamerikanischen Dschungel verloren geht. Manche Szenen sind passend widerlich (Wurm aus Wunde zum Beispiel ...), aber das Ganze ist trotz ungemütlicher Atmosphäre schon eher formelhaft. 

Junge Marx, Der (2017) * * ½ Gute Schauspieler machen diese sperrige und wenig mitreissende Jung-Marx-Bio auch nicht viel lebendiger.   

26.10.17

Fack ju Göhte 3 (2017) * * * Witziger als Teil zwei, weils zurück an die vertraute Schule ging - aber die Luft ist nun definitiv raus, also gut, dass es der letzte Teil ist. Mühsam: Der Kreisch-Humor der Schüler, die ich manchmal schlicht nicht verstanden habe. Fragwürdig: Humor rund um Drogen und Suizid, manchmal hart an der Grenze. Toll: Wie gewohnt Katja Riemann, fast übertrumpft von "Toni Erdmann"-Star Sandra Hüller.

Unlocked (2017) * * ½ Der Terror-Thriller von Michael Apted war jahrelang in Produktion und verstaubte danach trotz Starbesetzung (Noomi Rapace, Orlando Bloom, Michael Douglas, John Malkovich, Toni Collette) im Archiv. Verständlich, denn bis auf solide Darbietungen ein paar spannende Szenen hat er der lustlos inszenierte Film nicht viel zu bieten.

Hounds of Love, The (2016) * * * ½ Der verstörende wie visuell stimmige australische Thriller verdient sich mit seinen Figuren ein emotionales Ende. Nicht neu im Entführungs-Film-Kosmos, aber konsequent durchexerziert.

22.10.17

Kritik von Blind Date (* * *) mit Hardy Krüger.

21.10.17

Kritik von Tikhiy Don (* * *)

20.10.17

Thor: Ragnarok (2017) - Thor: Tag der Entscheidung * * * ½ Der bisher beste Thor-Film ist ein knallbuntes, spassiges Unterfangen, in den Händen des Neuseeländers Taika Waititi bestens aufgehoben. Die Darsteller spielen mit Freude, darum ist es umso bedauerlich, dass die herrliche Bösewichtin Cate Blanchett zu wenige Szenen hat und zum 08/15-Gegner verkommt. 

18.10.17

Kritik von Diabolik (* * * ½)

Wolves at the Door (2016) * ½ Der Horrorthriller beruft sich auf die Morde der Manson Family, erweckt aber nicht eine Sekunde lang True-Story-Feeling, geschweige denn die 70er-Jahre. Was dann bleibt ist ein langweiliger, mässig inszenierter Reisser. 

Within / Crawlspace (2017) * * Szenenweise stimmungsvoller, aber weitgehend ideenloser Horrorfilm. 

Sage femme (2017) - Ein Kuss von Béatrice * * * Gut gespieltes und berührendes französisches Drama mit leisem Humor, wenn auch ohne Szenen, die in Erinnerung bleiben. 

Hevn (2015) - Rache * * * Solide inszenierter skandinavischer Rachethriller, dessen etwas gar simples Konzept die Spannungskurve drückt.

Shark Lake (2015) * ½ Langweiliger Hai-Thriller, bei dem zwischen der lahmen Story und den schwachen Tricks immer mal wieder Dolph Lundgren durchs Bild schlafwandelt.

12.10.17

Kritik des Sci-Fi-Trickfilms Starship Troopers: Traitor of Mars (* * ½)

Snowman, The (2017) * * Die Jo-Nesbø-Adaption des talentierten schwedischen Regisseurs Tomas Alfredson ("Let the Right One In") schlittert haarscharf am Desaster vorbei: stark gespielt, atmosphärisch inszeniert und gespickt mit fürs skandinavische Kino üblichen Gräueltaten - das rettet den zweistündige Thriller teilweise. Aber der Film ist unnötig aufgeblasen und mündet in einer schwachen Auflösung. Zu viele Fragen bleiben offen (warum sind die Leichen z.B. zerstückelt?), zu verschwendet sind etliche Figuren.

Dinner, The (2017) * * ½ Weil ihre Söhne in eine verabscheuungswürdige Straftat verwickelt sind, müssen zwei verfeindete Brüder (Richard Gere, Steve Coogan) wieder miteinander reden - bei einem Diner im Nobelrestaurant. Gut gespielt und ziemlich böse, aber mit diesen giftelnden Figuren möchte man kaum zwei Stunden verbringen.  

Mune, le gardien de la lune (2014) * * * ½ Süsser wie einfallsreicher französicher Trickfilm, der sich in manchen Aspekten durchaus vom Schaffen Hayao Miyazakis inspirieren liess.

Cult of Chucky (2017) * * ½ Ganz brauchbarer erneuter Versuch, die Horrorpuppe aus den 80ern neu zu beleben. Solide Gore-Effekte, annehmbare Inszenierung, dünne Story.

Bring It On: Worldwide #Cheersmack * ½ Mit dem mittlerweile sechsten Teil ist die Luft endgültig raus. Formelhafte Langeweile ohne Charme, dafür mit den üblichen Tanzbattle-Posern. 

Gold (2016) * * * Solides, auf Tatsachen beruhendes Drama um die Gier an der Wall Street. Gut gespielt, aber nicht immens überraschend.  

Churchill (2017) * * ½ Brian Cox spielt den grossen britischen Staatsmann angenehm angeknackst, aber die Inszenierung ist recht zäh und historische Fakten werden gar oft zurechtgebogen.  

Man Down (2016) * * Shia LaBeouf in einer seiner besten Rollen - aber der Mix aus Kriegstrauma und postapokalyptischer Aufarbeitung will nicht funktionieren und mündet in einen mühsamen Schluss.  

Last Face, The (2017) * * Die Regiearbeit von Sean Penn vergeudet die Oscarpreisträger Javier Bardem und Charlize Theron für ein gut gemeintes, aber richtig ödes Drama.

1.10.17

Kritik von Kung Fu Yoga (* *) mit Jackie Chan.
Kritik von Blade Runner 2049 (* * * *).

Grave (2016) - Raw * * * ½ Das französische Coming-of-Age-Drama ist im Horrorstil verpackt, so blutig wie widerlich wie trotz allem stets schön. Tolle Schauspieler und einige krasse Szenen runden das Ganze ab.

Quand on a 17 ans (2017) - Mit Siebzehn * * * ½ Ein wunderbarer Adoleszenz-Film von Ü70-Regisseur André Téchiné, der mühelos von zwei 17-jährigen Jungs und ihrer Annäherung erzählt. Etwas konventionell, aber einfühlsam und echt. 

24.9.17

It (2017) * * * ½ Das erste Kapitel der Stephen-King-Adaption ist höchst atmosphärisch und in den Szenen mit den (talentierten) Kinderdarstellern kommt "Stand by Me"-Vibe auf. Die Clown-Sequenzen mit Pennywise sind eher reissbrettartig, aber immerhin unheimlich genug. An den Kinokassen wars jedenfalls ein monströser Hit. 

Lommbock (2017) * * ½ Die verspätete Fortsetzung von "Lammbock" ist ein netter Kiffer-Spass, der aber nicht recht weiss, wohin er in seiner Handlung will. 

19.9.17

Kingsman: The Golden Circle (2017) * * * ½ Die Zutaten, die den ersten Teil so genial machten, sind fast alle wieder da - nur diesmal zerdehnter und weniger frisch präsentiert. Das Zusammenspiel von Musik und Action stimmt wieder, der Witz ist schön subversiv und die letzten 30 Minuten liefern die gewohnte Fusion aus Brutalität und Pepp, doch zu oft müssen Überbleibsel aus Teil 1 aufgearbeitet werden (Colin Firth, Prinzessin etc.) anstatt eine Story voranzubringen. Leicht enttäuschend.

18.9.17

Kritik des Bollywood-Hits Raees (* * *).

Glass Castle, The (2017) * * * ½ "Er war ein beschissener Vater, aber er hatte seine Momente": Der Regisseur von "Short Term 12" (auch mit Brie Larson) verfilmte die düstere Autobiographie etwas ausladend und teilweise repetitiv, aber höchst eindringlich - nicht zuletzt dank des Spiels von Larson, Woody Harrelson und Naomi Watts. 

Göttliche Ordnung, Die (2017) * * * Erfolgreiche Schweizer Tragikomödie über die späte Einführung des Frauenstimmrechts. Stets gut gemeint und unterhaltsam gemacht, wenn auch recht formelhaft. 

16.9.17

Kritik des chinesischen Hits The Mermaid (* * ½)

13.9.17

Kritik des Bollywood-Hits Jai Ho (* *)

12.9.17

Mother! (2017) * * * ½ Darren Aronofsky stösst Filmfans mal wieder vor den Kopf mit diesem intensiven und Allegorie-reichen Trip im Stile eines ultimativen Home Invasion Thrillers. Er läuft etwas ausser Kontrolle, aber fasziniert durchgehend. Es gibt zwei faszinierende Lesungen, die nicht ohne Spoiler gehen: Es ist ein apokalyptische Lesung der Bibel von Adam und Eva bis zur Kreuzigung von Christus und dem Untergang der Welt. Oder eine Studie über die Schöpfungskraft der Frauen und die destruktive Gier der Männer, etwas sexistisch dargeboten, aber auch höchst interessant.

Message from the King (2016) * * ½ Der King im Titel ist Jacob King, gespielt von "Avengers"-Mitglied Chadwick Boseman. Er kommt aus Südafrika nach Los Angeles, um seine tote Schwester zu rächen. Das wird in den Händen von Regisseur Fabrice du Welz ("Vinyan") düster und grob - aber auch recht monoton.

11.9.17

Kritik des koreanisches Dramas Han Gong-ju (* * * ½)

First They Killed My Father (2017) - Der weiter Weg der Hoffnung * * * Angelina Jolie verfilmte den autobiografischen Roman über das Überleben als Kind in Zeiten der Roten Khmer. Vor Ort mit Laien gedreht, erstaunlich nüchtern von Anthony Dod Mantle bebildert ist der Film höchst authentisch und bewegend. Es fehlt ein wenig der Fokus im Mittelteil und die 135min wirken daher etwas lang.

10.9.17

Kritik des Italowesterns Sugar Colt (* * *)

Unforgettable (2017) * * Der Thriller markiert das Regiedebüt der langjährigen Tim-Burton-Produzentin Denise De Novi - und unterscheidet sich kaum vom typischen TV-Thriller-Ramsch der US-Kabelsender. 

Rules Don't Apply (2016) - Regeln spielen keine Rolle * * ½ Warren Beattys Rückkehr auf den Regiestuhl ist solide inszeniert und historisch spannend, aber will einfach nie mitreissen.  

CHiPs (2017) * * ½ Zwischen Parodie und Hommage auf die alte TV-Serie entfaltet sich hier eine 08/15-Komödie, die immerhin ein paar gelungene Gags bietet.

City of Tiny Lights (2016) * * ½ "Dredd"-Regisseur Pete Travis versucht sich an einem britischen Film noir: Riz Ahmed ("Rogue One") untersucht im Auftrag einer Prostituierten einen Mord - und kämpft gegen Dämonen aus seiner Vergangenheit. Das hat den nötigen Düster-Stil, aber nicht viel mehr.

6.9.17

Kritik des Dramas Cemetery of Splendour (* *)

Tigermilch (2017) * * * Ute Wielands Verfilmung des Romans von Stefanie de Velasco ist, um im Jargon seiner Teen-Mädchen zu bleiben, manchmal echt kross. Es ist an sich Deprokino voller Sozialbauten, Multikulti-Konflikten und Coming-of-Age-Erfahrrungen, Sex und Alkohol inklusive. Doch all das erstaunlich poppig und mit viel Herz erzählt, bis zum konsequent unschönen Ende. Da mit man ein paar Längen und Klischees in Kauf.

Nouvelle amie, Une (2014) - Eine neue Freundin * * * François Ozon verfilmte den Roman von Ruth Rendell als erotisches bis sozialkritisches Melodrama, das bis zur Mitte wunderbar vorankommt, dann aber nicht so recht weiss, wo es hin will.

Logan Lucky (2017) * * * Steven Soderbergh hat es (zum Glück) mit seiner Regie-Abstinenz nicht so lange ernst gemeint. Sein Comeback ist eine Hillbilly-Version von "Ocean's 11", etwas zu lang und zu wenig hysterisch - aber durchgehend amüsant und mit schön schrägen Typen besetzt.

My Cousin Rachel (2017) * * ½ Elegant und werknah verfilmte Roger Michell den Roman von Daphne Du Maurier ("Rebecca"). Doch obwohl Rachel Weisz in der Titelrolle überzeugt, holt der Film kaum eine Überraschung aus seinem Plot heraus, die Chemie der Figuren stimmt nicht und der Film macht daher die Aktionen von Weisz Co-Star Sam Claflin nie wirklich glaubhaft.

Kidnap (2017) * * Ganz auf Halle Berry zugeschnittener Kind-Entführungs-Thriller, der aber so formelhaft daherkommt und oft so hysterisch wirkt, dass das Interesse sehr schnell verfliegt.

Traumfrauen (2015) * * ½ Trotz eines deutschen Traumcasts eine durch und durch mittelmässige Sketchparade, denn sie kommt selten über ausgelutschte Gags und Stereotypen hinaus. 

Dog's Purpose, A (2017) - Bailey - Ein Freund fürs Leben * * ½ Superklebriges Hundemelodrama, das buchstäblich ein paar Tränen erzwingt. Doch weder Lasse Hallströms Inszenierung noch die episodenhafte Story bleiben danach hängen. 

Kill Switch (2017) * * Sci-Fi der eher billigen Art, deren Story-Wendungen man früh erahnt. Ein Grossteil der Szenen wurde zudem im Ego-Shooter-Stil gedreht, was jedoch weder Dynamik noch Authentizität erzeugt, sondern nur rasch auslaugt.

4.9.17

Kritik des Trickfilms Resident Evil: Vendetta (* * ½)
Kritik des italienischen Melodramas Ritratto di borghesia in nero (* * ½)