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2.11.10.20
Borat: Subsequent Moviefilm (2020) * * * Die verspätete Fortsetzung ist nicht mehr so frisch, zu vieles wirkt gestellt und einige Gags fallen auf die Nase. Aber wenn Sacha Baron Cohens Inprovisations-Doku-Comedy funktioniert, dann richtig - und dann stellt sie noch immer die übelsten Gedanken der amerikanischen Bevölkerung wunderbar und gnadenlos bloss.
Rebecca (2020) * * Träge Neuverfilmung des Romans, den 1940 Alfred Hitchcock schon meisterlich adaptierte. Nun mit ungeheuer faden Darstellern, einem verkitschten, aber austauschbaren Story, und einem kompletten Fehlen von Emotionen oder unterschwellig brodelnder Lust. Hier fehlts an allen Ecken, kein Gothic Horror, keine Romanze, nur ein überlanges Drama.
Over the Moon (2020)
- Die dunkle Seite des Monds * * * Sauber animierter Netflix-Trickfilm mit
Asien-Einschlag von Veteran Glen Keane, der in seinem irdischen Teil
bewegend mit Verlust und Familie umgeht (nur die allzu westlichen Songs sind
austauschbar), und in seinem Weltall-Teil auf wilde Farben setzt. Frisch
oder ideenreich ist das nicht, aber jederzeit unterhaltsam.
Cadaver (2020) * * ½
Theatralischer und visuell immerhin reizvoller Mix aus Horror und
Endzeitfilm, der aber nie glaubwürdig ist und wegen seiner Künstlichkeit
auch nie sonderlich gruseln lässt.
Hubie Halloween (2020) * ½ In der Netflix-Halloween-Komödie rekrutiert Adam
Sandler etliche seiner Freunde für kleinere und grössere Rollen (u.a. Kevin
James, Steve Buscemi, Ben Stiller, Maya Rudolph), doch das nützt gar nichts
gegen die überwältigende Belanglosigkeit und Humor-Armut. Schlimmer als
alles: Sandler packt mal wieder eine seiner quälgeistigen Kinderstimmen für
die Rolle aus und nervt von Sekunde eins an.
Replicas (2018) * * Dürftiger Sci-Fi-Film mit anstrengender Bildsprache und verkrampfter Inszenierung, da nützt auch eine brauchbare Darbietung von Keanu Reeves nichts.
Babysitter's Guide to Monster Hunting, A (2020) * * Langweilige Netflix-Produktion, für die "Tank Girl"-Regisseurin Rachel Talalay völlig uninspiriert ein Jugendbuch adaptierte. Auch die "Girl Power"-Botschaft wirkt oft extrem verkrampft.
High Life (2018) * * ½ Claire Denis macht faszinierende, kompromisslose
Filme - da bildet ihr erster englischsprachiger Film keine Ausnahme. Doch
das Sci-Fi-Drama mit Robert Pattinson und Juliette Binoche strengt mit
seiner fragmentierten Erzählweise, den unsympatghischen Figuren und dem
aggressiven Look schnell an und lässt erstaunlich kalt - emotional wie
thematisch.
Underverden (2017) -
Darkland * * * Der dänische Actionthriller ist ein formelhafter
Rachereisser, aber passend düster inszeniert und effizient in seinen
Beobachtungen der Parallelgesellschaften.
Boys in the Band, The (2020) * * * Netflix-Remake des
Schwulenfilm-Klassikers von William Friedkin, nun mit Jim Parsons, Zachary
Quinto und Matt Bomer. Gut gespielt, aber die Theater-Wurzeln sind manchmal
zu offensichtlich und manche Szenen (Stichwort Telefon) ziehen sich viel zu
sehr in die Länge.
Brad’s Status (2017)
- Im Zweifel glücklich * * * Gefälliges Ben-Stiller-Vehikel mit einigen
Lebensweisheiten. Schade nur hat Stiller diese Art von Midlife-Crisis-Rollen
in Indie-Filmen schon etwas gar oft gespielt, daher kommt ein Gefühl von
Déjà-vu auf.
Stratton (2017) * * Komplett austauschbarer und inhaltlich dünner
Actionthriller von Simon West, der am Anfang seiner Karriere mal
unterhaltsame (wenn auch alberne) Filme wie "Con Air" drehte.
Sette note in nero (1977) - Die sieben schwarzen Noten * * * ½ Ein langsamer, aber sehr atmosphärischer Giallo des späteren Splatter-Maestros Lucio Fulci (wobei die Anfangsszene ihm angeblich die Regie von "Zombi 2" einbrachte). Es gibt Längen, aber langweilig wirds nie, nicht zuletzt auch wegen des gelungenen Soundtracks, der in "Kill Bill" aufgegriffen (und mit einem Rap-Track verhunzt) wurde.
4.10.20
29.9.20
28.9.20
27.9.20
Devil All the Time, The (2020) * * *
½
Gnadenlos deprimierende Romanverfilmung mit etwas gewöhnungsbedürftiger
Dramaturgie, aber famosen Akteuren und einer beeindruckenden
Hinterwäldler-Amerika-Atmosphäre.
Practicante, El (2020) - Der Sanitäter * * ½ Szenenweise spannender, aber inhaltlich völlig formelhafter Thriller aus Spanien mit Superstar Mario Casas.
Mulan (2020) * * * Die klassische Geschichte hat immer noch Kraft, das Pathos am Ende rührt zu Tränen und die Besetzung bei Disneys Realfilm-Update hat es in sich. Warum aber Regisseurin Niki Caro das Ganze so realistisch halten wollte (kein Drache, keine Songs), aber dann doch eine Deus-Ex-Machina-Hexe einbauen musste, erschliesst sich nicht. Auch unnötig wirkt, dass Mulan von Anfang an ein gigantisches Chi hat. Das nimmt der Selbstverwirklichungsgeschichte viel von ihrer Power, denn nun gehts nur noch darum, dass Mulan ihre Superkräfte nicht länger versteckt.
Rogue (2020) * ½ Langweiliger und formelhafter Söldner-Actionfilm im 80er-Jahre-Stil mit Megan Fox als unglaubwürdiger Anführerin des Trupps. Dazu noch miese CGI-Tricks und fertig ist ein Ramsch-Film.
Project Power (2020) * * * Die Netflix-Produktion der "Nerve"-Macher hat eine interessante Ausgangslage (obwohl dieses Zufallselement bei den Drogrn kaum glaubwürdig ist) und dazu überzeugende Darsteller sowie eine solide Optik. Doch die Story wirkt unfertig, als sei sie nur der Auftakt zu einem echten Plot, inklusive schwach ausgearbeieteter Bösewichter. Und: Das R-Rating hätte man etwas exzessiver ausnutzen können.
I'm
Thinking of Ending Things (2020) * * ½ Charlie Kaufmans Adaption des
gefeierten Mysteryromans findet nicht wirklich einen richtigen Ton, ändert
das Finale unnötig ab und verliert sich in oft endlos langen Szenen, die das
Leben aus dem Film heraussaugen (angesichts des Themas vielleicht gewollt -
aber dennoch nicht gerade angenehm fürs Publikum). Gut gespielt und
atmosphärisch ist es allemal, reicht aber nicht.
Enola Holmes (2020) * * * Solides Jugend-Detektiv-Abenteuer mit euphorischer
Hauptdarstellerin. Aber die Einbindung in den Sherlock-Kosmos funktioniert
nur schlecht, die Nebenrolle (immerhin gespielt von Henry Cavill) brauchts
nicht einmal wirklich.
Migonnes (2020) - Cuties * * * Autobiographisch gefärbtes Regiedebüt, das
nicht immer taktsicher, aber stets empathisch ein 11-jähriges Mädchen auf
Gratwanderung zeigt: zwischen den Traditionen ihrer gläubigen,
senegalesischen Verwandtschaft und der Sexualisierung durch Musikvideos und
suggestive Tänze, die die Mädchen ihrer französischen Schule prägen. Leider
wurde gegen den Film von einem puritanisch-rechten Zirkel ein
Pädophilie-Shitstorm heraufbeschworen, um so den
US-"culture
war" zu befeuern. Dabei gäbe es durchaus gerechtfertigte Kritik, wie etwa,
ob man Sexualisierung von Kindern anprangern
kann,
indem man twerkende Mädchen so plakativ zur Schau stellt.
Capone (2020) * * Josh Trank versucht sich nach seinem "Fantastic Four"-Flop
am letzten Lebensjahr von Al Capone, der in seiner Demenz versinkt. Tom
Hardy spielt wie irr und past sich dem abgehobenen Vibe des Films an. Doch
trotzdem bleibt alles sehr träge und seltsam unecht.
One
and Only Ivan, The (2020) - Der einzig wahre Ivan * * * Sympathische
Adaption eines (lose) tatsachenbasierten Romans, der etwas gar dick mit
Disney'schen Knuddelfiguren auffährt. Aber die Tiere sind top animiert und
der Film geht durchaus ans Herz.
Freaks - Du bist eine von uns (2020) * * ½ Ein Superheldenfilm made in
Germany klingt ja nett, aber die Story wirkt nur wie ein Pilotfilm, seltsam
unfertig und unspektakulär. Ausserdem weiss man nie so recht, ob die
Richtung eher zu Comedy, Drama oder Fantasyaction ausschlagen soll, und am
Ende ists dann irgendwie nichts richtig.
Babysitter, The (2017) * * * Die Horrorkomödie von McG
ist erstraunlich kurzweilig: schnell, frech, sexy, splattrig und mit
stilistischen Beigaben von "Scott Pilgrim" und demPopkultur-Wissen von
"Scream". Das klingt letztendlich sicher besser, als der Film tatsächlich
ist - aber zum Guilty Pleasure reichts.
Babysitter, The: Killer Queen (2020) * * * Zugegeben eine unnötige Fortsetzung, dazu auch etwas zu lang und das Finale macht irgendwie wenig Sinn - aber McG inszeniert noch überzeichneter und blutrünstiger und viele der Figuren hat man erstaunlich lieb gewonnen.
Hot Dog (2017) * * Unter der Regie eines Spezis von ihnen torkeln Til Schweiger und Mathias Schweighöfer durch eine Routine-Actionkomödie, die zu lahm und zu überzeichnet ist - aber nur selten witzig.
En
Liberté! (2019) - Lieber Antoine als gar kein Ärger * * * Überkonstruierte
und doch irgendwei formelhafte französische Komödie, die immer mal wieder
einen gelungenen Gag raushaut und dank charmanter Besetzung noch den einen
oder anderen Punkt holt.
Wish Upon (2017) * * Stromlinienförmiger "Tödliche Wünsche"-Horror, der
statt auf Klischees lieber auf Ironie und Bosheit aus sein sollte. Die Tode
nicht einmal richtig mit den Wünschen zu verknüpfen, wirkt besonders
nachlässig.
Murer - Anatomie eines Prozesses (2018) * * * ½ Nüchterne, aber dennoch emotional aufwühlende Nacherzählung des österreichischen Justizskandals um den Prozess gegen den Nazi-Massenmörder Franz Murer.
Magic Camp (2020) * * ½ Lange verschobene Komödie, die nach über zwei Jahren
im Giftschrank dann auf Disney+ landete. Durchaus charmant, ab und zu
witzig, aber so extrem formelhaft, dass viele Sympathiepunkte verloren
gehen.
Dark - 1. Staffel (2017) * * * * Clever verschachtelte, atmosphärische
Sci-Fi-Geschichte mit starkem Mystery-Touch, produziert für Netflix.
Dark - 2. Staffel (2019) * * * * Die Rätsel werden konsequent
weitergesponnen, weiterhin top gespielt und mit viel Atmosphäre, zum
Miträtseln und Mitfiebern. Nur das Cliffhanger-Finale macht Angst, dass sich
die Autoren zuviel aufladen.
Dark - 3. Staffel (2020) * * * Weiterhin top produziert, aber eine
Parallelwelt einzuführen, war keine gute Idee. Es war vorher schon schwierig
genug, Figuren und Zeitebenen im Griff zu halten, aber dies nun auf einen
Schlag zu verdoppeln, verwirrt so sehr, dass die Spannung flöten geht. Zudem
wirkt nun jede Szene wie Exposition, um frühere und kommende Paradoxe im
Griff zu halten.
Artemis Fowl (2020) * ½ Statt im Kino debütierte Kenneth Branaghs
Jugendbuch-Verfilmung auf Disney+. Egwal wo: Sie dürfte Fans des Buches
wegen der vielen Änderungen verärgern - und Filmfans wegen der miesen
Dramaturgie, den leblosen Figuren und dem hölzernen jungen Hauptdarsteller.
Was für eine Vergeudung von Budget und Vorlage.
Sala samobójców. Hejter (2020) - The Hater * * * ½ Der polnische Regisseur
von "Corpus Christi" schuf eine bitterböse und spannende Analyse der
heutigen Online-Troll-Kultur, mit einem Hauch "American Psycho".
Scoob! (2020) * * * Simpel gestricktes, aber unterhaltsames und weitgehend
amüsantes CGI-Update der Kultreihe, das zumindest charmanter daherkommt, als
die Realverfilmungen.
In
Like Flynn (2018) * * * "Highlander"-Regisseur Russell Mulcahy inszeniert
die weitgehend wahren Jugendjahre von Schauspieler Errol Flynn als Abenteuer
mit Inspirationen beim Spielberg-Kanon (vor allem "Indiana Jones" und
"Jaws"). Das funktioniert meistens gut, mit viel Tempo und Charme, aber
inhaltlich oft holprig und auch etwas gar dünn.
Booksmart (2019) * * * ½ Das Langfilm-Regiedebüt der Schauspielerin Olivia
Wilde ist nah am Puls der Zeit und offeriert neben lebendigen Schauspielern
und gelungenen Figuren auch beste Unterhaltung.
Playing with Fire (2019) - Chaos auf der Feuerwache * * belanglose und
vorhersehbare Komödie, für die Actionstar John Cena die übliche "Actionheld
macht Kinderfilm"-Phase abhaken konnte.
Invisible Man, The (2020) - Der Unsichtbare * * * ½ Spannendes und doppelbödiges Update des Klassikers, eine Spur zu lang, aber vor allem dank der Hauptdarstellerin stets sehenwert.
Greyhound
(2020) * * ½ Statt im Kino landete das Kriegsdrama auf AppleTV+. Vielleicht
auch besser so, denn die Romanverfilmung, für die Hauptdarsteller Tom Hanks
auch das das Skript schrieb, ist trotz Action und Hochsee-Kriegs-Dramatik
erstaunlich fad. Das liegt an der mehr als rudimentären Figurenzeichnung und
der CGI-lastigen, dunklen und einfallslosen Optik.
Kissing Booth 2, The (2020) * * ½ Beherzte und auch weiterhin durchaus
sympathische Netflix-Liebeskomödie, deren Dramen und Konflikte aber extrem
konstruiert wirken.
Unsane (2018) * * * Steven Soderbergh drehte den Thriller mit dem iPhone,
was seine klaustrophobische Atmosphäre noch verstärkt. Die Geschichte
beginnt stark, bleibt schön nebulös, verliert sich aber in der zweiten
Hälfte etwas in Klischees.
Heartbeats (2017) * * Peilt mit Bollywood-Rhythmen und indischen Locations
die Exotik an, doch darunter bleibts nur das übliche Tanzfilm-Einerlei, dem
es auch noch an wirklich überzeugenden Tanzeinlagen fehlt.
Old
Guard, The (2020) * * * Etwas simple gestrickter, aber effektiver und gut
gespielter Actionfilm mit Potential zu einer Reihe.
Science Fiction Volume One: The Osiris Child (2016) * * ½ Der australische
Sci-Fi-Film holt aus seinem recht bescheidenen Budget viel raus und er sieht
nicht nur ambitioniert aus, dasselbe gilt auch für den in Kapitel
unterteilten, nicht chronologischen Inhalt. Aber die Abfolge sorgt nicht für
ein Mehr an Spannung oder Tiefgang, vielmehr wirkt der Film bloss holprig
und wird auch von Minute zu Minute mehr zu einem B-Film, der mehr auf
Monster und Action vertraut, als auf seine Themen. Dennoch: Zwischen
"Elysium" und "Mad Max" angesiedelte Sci-Fi: das ist per se interessant.
1.7.20
30.6.20
365 dni (2020) - 365 Days * ½ Der erschreckend frauenverachtende
"Liebesfilm" aus Polen basiert auf erfolgreichen Romanen, bietet in seiner
Netflix-Adaption aber nichts als Szenen zum Fremdschämen. Dazu keine Chemie
zwischen den unsympathischen Hauptdarstellern, Überlänge und uninspirierte
Sexszenen - dagegen wird sogar das offensichtliche Vorbild "50 Shades of
Grey" zum Meisterwerk.
Wasp Network (2019) * * ½ Der tatsachenbasierte Thriller von Olivier Assayas
ist grauenhaft erzählt. Mit seinen uninteressanten Wendungen, der
episodischen Struktur und den immer wieder wechselnden Hauptfiguren
generiert er nie echtes Interesse. Da helfen auch die aufwendige
Inszenierung und die namhaften Darsteller wie Pénelope Cruz, Gael García
Bernal und Ana de Armas nicht - und nicht einmal, dass der dauerlangweilende
Édgar Ramírez knapp aushaltbar ist.
5 Bloods, Da (2020) * * *
½ Spike Lees Netflix-Produktion vermischt Vietnamkrieg,
Anti-Imperialismus und Anti-Rassismus mit Popkultur ("Apocalypse Now",
"Treasure of Sierra Madre") zu einem faszinierenden Werk. Der Film ist zu
lang, dass die alten Schauspieler in den Rückblenden ihre jüngeren Selbst
spielen, ist anfänglich irritierend, und die vielen Trivia-Einblendungen
reissen einen ein wenig aus dem Film heraus. Aber die Faszination ist immer
da.
Eurovision Song Contest - The Story of Fire Saga (2020) * * * Die
Netflix-Komödie pendelt etwas unentschlossen zwischen Parodie und Hommage an
den Song-Contest, dazu gibts Klischees über den Event und über Island. Aber
ein paar Gags sitzen durchaus und für ESC-Fans treten auch ein
paar Gaststars
auf.
Letzte Party ihres Lebens, Die (2018) * * ½ Solide bebilderter und sexy
besetzter österreichischer Teenie-Horror, der aber inhaltlich absolut nichts
Neues bietet und schnell langweilt.
Den
blomstertid nu kommer (2018) - Die unbekannte Macht * * ½ Der
crowdfinanzierte schwedische Thriller beginnt als Drama und wandelt sich zum
Katastrophenszenario mit erstaunlichen Tricks. Doch die extrem holprige
Erzählweise, die unsympathischen Figuren und das abstruse Ende machen allen
Goodwill zunichte.
Zoombies 2 (2019) * Billiger Trash aus der Schmiede von Asylum, der aber
Witz und Horror gleichermassen vermissen lässt, und daher im Nu langweilt.
Blutjunge Verführerinnen: 3. Teil (1973) * ½ Ganz auf Fummel-Komik
ausgelegter Sexfilm von Erwin C. Dietrich, der ins Kino kam, als der
Unzüchtigkeits-Rechtsstreit, den der (in der Schweiz extrem erfolgreiche 1.
Teil) auslöste, noch ausgetragen wurde. Die einzig halbwegs erträgliche
Episode ist die letzte, aber auch das nur wegen des fröhlich-verführerischen
Spiels von Ingrid Steeger.
Monster Island (2019) * Der übliche Asylum-Dreck, der ein wenig "Pacific
Rim" mit viel schlechten Tricks und langweiligen Figuren verbindet.
8.6.20
Guns Akimbo (2020) * * * "Crank" trifft "Nerve" in einem hyperaktiven und
brutalen Actionfilm, der stark loslegt, aber mit der Zeit etwas gar ziellos
von einem vermeintlichen Höhepunkt zum nächsten düst, und vor allem die
satirischen Möglichkeiten nicht nutzt. Unterhaltsam aber allemal.
Dolittle (2020) - Die fantastische Reise des Dr. Dolittle * * Ziemlich
langweiliges Update des Klassikers mit gar hektischem Witz und flacher
Bildsprache. Da haben nur die ganz Kleinen echte Freude dran.
Farewell, The (2019) * * * * Rührendes Drama um Abschiednehmen, toll
gespielt und subtil inszeniert, besetzt mit Chinesen und chinesischstämmigen
Amerikanern, was auch eine gewisse Wichtigkeit für Hollywood hat.
Do-Over, The (2016) * * ½ Rüde
Adam-Sandler-Komödie mit sehr vielen homophoben und sexistischen
Fehltritten, die diese aber doch ab und zu auch unterwandert - und ein paar
heftige Lacher bietet.
Lodge, The (2019) * * * Das Duo hinter "Ich seh,
ich seh" widmete sich in seinem englischsprachigen Debüt ähnlichen Themen
und serviert den Horror in kühlen Bildern. Nicht ganz so toll wie der
Vorgänger, aber atmosphärisch und mit einprägsamen Szenen allemal.
Lighthouse (2019) * * * * Inhaltlich tritt der Horrorfilm um Einsamkeit und
Wahnsinn zwar etwas auf der Stelle, aber er entschädigt mit suggestiven
Ideen, göttlichem Sounddesign, famosem Schauspiel-Doppel (Willem Dafoe,
Robert Pattinson) und nicht zuletzt beeindruckender Schwarzweiss-Optik im
Stummfilmzeiten-Look.
Bloodshot (2020) * * ½ Die Comicverfilmung schreit nach deftiger Action, ist
aber erstaunlich blutleer. Schade, denn die Grundidee und ein paar visuelle
Ideen (z.B. viel rot) hätten Ansätze, um den Film aus dem
Superhelden-Einerlei herausstechen zu lassen, doch dazu ist er letztendlich
zu dünn und Vin Diesel in der Hauptrolle zu eindimensional.
Lovebirds, The (2020) * * * Eine Kinokomödie, die an Netflix verkauft wurde.
Ein schlauer Schachzug, denn trotz charmanter Besetzung und einigen
gelungenen Gags hätte das keine grosse Leinwand gebraucht, da die Story zu
austauschbar ist. Für schnell konsumierte Netflix-Ware aber ganz ok.
Si
j'étais un homme (2017) - Mein neues bestes Stück * * ½ Die französische
Geschlechter(teil)tauschkomödie von und mit Audrey Dana ist mit gar vielen
Geschlechterklischees und lahmen Pointen bestückt, nur selten blitzt die
subversive Kraft des Themas hervor.
Eddy, The (2020) * * ½ Jazz-Fan Damien Chazelle und einige andere kreative
Köpfe tauchen in die Jazz- und Clubszene von Paris ein, mit Handkamera und
maximaler Authentizität. Und mit unaufdringlichen tollen Schauspielern. Und
doch: Mich als Nicht-Jazzfan liess das alles völlig kalt, sieben Episoden
lang mäandriert die Story ziellos dahin und am Ende könnte ich kaum
zusammenfassen, worum es hier überhaupt ging.
Raid dingue (2016) - Die Super-Cops - Allzeit verrückt * * Die Actionkomödie von und mit Hitlieferant Dany Boon stinkt ziemlich ab, da Überlänge und gammelige Geschlechterklischees nie besonders gute Laune aufkommen lassen.
Despair - Eine Reise ins Licht (1978) * * * Rainer Werner Fassbinder
verfilmt Vladimir Nabokov: Wie anzunehmend ist das ziemlich anstrengend,
doch das englischsprachige Drama ist in seinen Inhalten und in der Optik
(Kamera: Michael Ballhaus) allemals faszinierend genug.
Edmond (2018) - Vorhang auf für Cyrano * * * Wohl weitgehend fiktive, aber
süffige und kurzweilige Nacherzählung der Entstehung von "Cyrano de
Bergerac".
17.5.20
Hollywood (2020) * * * Gutgemeinter Geschichtsrevisionismus: Was, wenn sich
Hollywood schon früher Minoritäten und Homosexuellen geöffnet hätte? Das ist
fraglos bewegend und Netflix hat sich bei der Serie auch bei der Ausstattung
nicht lumpen lassen, aber es bleibt trotz Goodwill eben doch geschönigt und
es ist auch fragwürdig, reale Personen wie Rock Hudson in die fiktive
Geschichte hineinzuschreiben. Auch gesellen sich neben tollen Akteuren
(herrlich schmierig: Jim Parsons) auch ein paar weniger souveräne
Darsteller.
Wrong Missy, The (2020) * * Von Adam Sandler produzierte Netflix-Klamotte, die nach amüsantem Start aber dem Kalauer verfällt und keine einzige Überraschung parat hat. Die Co-Hauptdarstellerin Lauren Lapkus gibt neben Biedermann David Spade immerhin Vollgas, was löblich ist (aber auch etwas anstrengt).
Crazy Rich Asians (2019) - Crazy Rich * * Kurzweilige Liebeskomödie, deren Kassenerfolg vor allem wegen ihrer primär asiatischstämmigen Besetzung ein wichtiger Schritt für Hollywood darstellt. Inhaltlich indes gibts nicht viel Neues, der glorifizierte Materialismus strengt etwas an, zum Glück sind die Darsteller gut und für Unterhaltung ist stets gesorgt.
Sniper: Ghost Shooter (2016) * * Der sechste Teil hat ein paar reizvolle
Szenen v.a. im Kaukasus. Der Rest pendelt zwischen tumbem Geballere und
Militär-Machismo.
Sniper: Ultimate Kill (2017) - Sniper: Homeland Security * * Teil sieben
bringt alte und neue Stars der Reihe zusammen, hat solide Co-Stars und
kolumbianisches Setting, aber der Film ist einfach erschreckend langweilig
und uninspiriert.
Ricos de Amor (2020) - Reichlich verliebt * * ½ Die gesellschaftskritischen
Ansätze gehen in dieser brasilianischen Netflix-Liebeskomödie schnell unter
und weichen (trotz einiger charmanter Momente) dem Austauschbaren und
Vorhersehbaren.
Rock
My Heart (2017) * * * Der deutsche Pferdefilm mit Starbesetzung (u.a. Dieter
Hallervorden, Milan Peschel) geht keine neuen Wege, schafft es aber, dank
sympathischer Figuren und gut aufgebauten Dramen, die Zuschauer zu bewegen.
Silencio de la ciudad blanca, El (2019) - Die
Stille des Todes * * ½ Der spanische Thriller um einen Serienkiller im
Baskenland beginnt stark, zerfällt dann aber immer mehr, und auch die
Figuren bleiben ziemlich platt.
Half of It, The (2020) - Nur die halbe Geschichte * * * ½ Die Netflix-Produktion münzt das "Cyrano de Bergerac"-Thema auf die heutige Schülergeneration, macht das mit viel Herz und charmanten Figuren.
12.
mann, Den (2017) - The 12th Man * * * Norwegisches Zweitweltkriegsdrama,
basierend auf Tatsachen, inszeniert von Hollywood-Profi Harald Zwart. Die
Überlebensgeschichte zieht sich in der Mitte zwar und einige Bilder sind gar
verdunkelt, doch packen tut der Film allemal.
All
Day and a Night (2020) * * ½ Das Netflix-Drama um tragische Schicksale und
den Zirkel aus Gewalt ist zwar gut gespielt und atmosphärisch inszeniert,
doch dramaturgisch entsteht keine Zugkraft, der Film ist deutlich zu lang
und die gegen Ende endlich angeprangerte toxische Männlichkeit dominiert
zuvor die Dialoge und das Gehabe so stark, dass man auch bald genug davon
hat.
Rainy Day in New York, A (2019) * * * Ein an sich austauschbarer Woody-Allen-Film, der nach holprigem Start aber seinen Groove findet und dank soliden Gags und überzeugenden Darstellern das ständige Déjà-vu-Gefühl halbwegs überwindet.
Underwater (2019) * * ½ Nichts gegen Kristen Stewart, aber ihr emotionsloses
Spiel trägt diesen Unterwasser-Horrorfilm vom Regisseur von "Love" sehr
schlecht. Doch sie ist nicht alleine Schuld am Scheitern: Die Action ist zu
hektisch geschnitten und oft zu dunkel, räumliche Orientierung fällt oft
extrem schwer. Schade um den reizvollen Start und die gelungenen Einflüsse
von "Alien" bis Lovecraft.
Terre et la sange, La (2020)
- Erde und Blut
* * ½ Einfallsloser französischer Netflix-Reisser, immerhin mit 80 Min.
angenehm kurz und auch überraschend brutal. Doch an dem Film hängen weder
Emotionen noch nachhaltige Wirkung.
Heilstätten (2018) * * Der deutsche Horrorfilm vom Regisseur des schrottigen "Kartoffelsalat" packt den Like-Wahn und die Prank-Epidemie im Netz an. Doch was interessant klingt, verkommt zum 08/15-Found-Footage-Horror, der in ein abstruses Finale mündet.
Sergio (2019) * * * Greg Barker drehte schon einen Dokfilm über den UNO-Diplomaten Sergio Vieira de Mello. Nun liefert er die Netflix-Spielfilmversion ab (u.a. mit Ana de Armas in einer Nebenrolle). Sauber bebildert, interessantes Thema, aber Barker scheint etwas gar ehrfürchtig zu sein und bei der Dramaturgie holpert es wegen den Zeitsprüngen auch ein wenig.
Last Kingdom, The - Season 4 (2020) * * * ½ So langsam drehen sich die Geschiten im Kreis (wohl auch, weil halt die immergleichen Intreigen und Seitenwechsel stattfinden). Doch die überzeugende Inszenierung, kraftvolle Figuren und immer wieder tolle Szenen lassen die Serie dennoch ein hohes Niveau beibehalten.
High Society (2018) * * ½ Mit amüsantem Konzept und tollen Stars ausgestattete "Klassenwechselkomödie", die jedoch kaum einen originellen Einfall hat und zu oft auf Klischees und flache Pointen setzt.
Madame (2017) * * ½
Die Gesellschaftskomödie mit Toni Collette und und Harvey Keitel beginnt
amüsant, dümpelt dann in soliden Unterhaltsungsgewässern, bevor am Ende der
Fokus absäuft und man etwas ratlos entlassen wird.
Fille facile, Une
(2016) - Ein leichtes Mädchen * * * Der sommerlich harmlose Film beginnt
verführerisch knackig, doch so richtig weiss er nicht, wohin er soll, und
franst gegen Ende seltsam aus. Als erotisch angehauchte Filmbrise aber
sehenswert.
Wie
ich lernte, bei mir selbst Kind zu sein (2019) * * * Die Adaption der
Erzählung von Entertainer André Heller ist schön grotesk und startet stark,
doch in der zweiten Hälfte zeigen sich Längen und der Fokus geht flöten.
Ce qui nous lie (2017) - Der Wein und der Wind * * * ½ Typisch sympathisch menschelnder Film von Cédric Klapisch, der auch eine Ode an das Burgund und seine Weine ist. Droht manchmal, etwas auszufransen, kommt aber immer wieder zurück zum Charme.
Just Getting Started
(2017) * * Laue Klamotte, bei der sich die Stars Morgan Freeman, Tommy Lee
Jones und René Russo weit unter Wert verkaufen.
Skif (2018) - The Scythian * * * Russischer Historienfilm der
80er-Jahre-Schule mit viel Machismo und Testosteron. Nur die
Überinszenierung raubt ihm einiges von seinem martialischen Reiz.
30.3.20
Chuck / The Bleeder (2016) * * * Die stark gespielte, dramaturgisch etwas
gar zahme Geschichte des Boxers Chuck Wepner, der inoffiziell für den
Klassiker "Rocky" Pate stand.
Last Kingdom, The - Season 1 (2015) * * * ½ BBC-Historienserie, basierend auf den Romanen von Bernard Cornwell. Nette Schauwerte, schön bodenständiger Inhalt, gelungener Einsatz von Handkamera und der richtige Mix aus historischen Themen und Unterhaltung. Der Dialekt des deutschen Hauptdarstellers ist gewöhnungsbedürftig und auch nicht so sinnvoll, da die Wikinger, deren Akzent wohl in seinen einfliessen soll, meistens ohne Akzent reden.
Last Kingdom, The - Season 2 (2017) * * * ½ Im Stil des Vorgängers
(inhaltlich wie inszenatorisch) werden Geschichte und Intrigen vermengt und
gestalten sich überaus unterhaltsam.
Last Kingdom, The - Season 3 (2018) * * * ½ Die Serie wanderte von der BBC
zu Netflix, doch es ist nur bedingt eine Änderung sichtbar. Die Optik ist
eine Spur schärfer und schauwertiger, die Gewalt wurde etwas hochgeschraubt,
doch wer die ersten beiden Staffeln mochte, fühlt sich hier schnell daheim.
Hoyo, El (2019) - Der Schacht * * * ½ Schön nihlistischer spanischer Horror mit einer Vorschlaghammer-Gesellschaftskritik, die aber fraglos einfährt. Am Ende nicht ganz befriedigend, aber bis dahin packend.
Élite - Season 2 (2019) - Elite * * * Wie immer bei Serien wachsen einem die Figuren stärker ans Herz. Aber der Plot macht viel zu viel Zickzack (liebt X, liebt Y, liebt wieder X) und der Krimiteil verliert stark an Glauwürdigkeit. Die zwei neuen Figuren (Rebeca, Valerio) sind etwas nervig, aber im Falle von Valerio immerhin eine sexy Komponente für eine Dreiecks-Story.
Élite - Season 3 (2020) - Elite * * * Der sexy Krimi-Teenie-Seifenoper-Mix funktioniert noch immer, aber die gesellschaftskritische Komponente ist mittlerweile verpufft und wie schon in der zweiten Staffel ist der Krimi-Aspekt kaum mehr glaubwürdig, wirkt wie Ballast. Zudem haben die zwei neuen Jungs im Cast keinerlei nachhaltige Wirkung.
15.3.20
Emma. (2020) * * * ½ Das Regiedebüt der Fotografin Autum de Wilde ist
erwartungsgemäss edel stilisiert, ohne dabei aber distanzierend zu werden.
Die Darsteller sind derweil ein Genuss, die Jane-Austen-Geschichte wirkt
angenehm zeitlos und modern in einem. Das ergibt erfrischende Unterhaltung.
Grâce à Dieu (2018) * * * Die wahre Geschichte um sexuellen Missbrauch von
Priestern ist wichtig, die Darsteller spielen alle bestens - aber für einen
Film von François Ozon ist dieses Drama erstaunlich flach inszeniert, die in
mehrere Hauptdarsteller gegliederte Geschichte lässt trotz des Themas kalt
und wirkt rasch spröde. Einen Film, den man deutlich eher respektiert, als
wirklich mag.
Queen of Katwe (2016) * * * Von Mira Nair einnehmend inszenierte Biographie
über die ugandische Schachspielerin Phiona Mutesi, mit David Oyelowo und
Lupita Nyong'o in Nebenrollen. Leider etwas langfädig erzählt und mit über
zwei Stunden gar lang.
Fühlen Sie sich manchmal ausgebrannt und leer? (2017) * * * Charlie Hübner
und Ehefrau Lina Beckmann in einer kuriosen und kunterbunten Komödie, die
nach der gelungenen Ausgangsidee zwar nachlässt, aber zumindest immer
unterhaltsam bleibt.
Official Secrets (2019) * * * ½ Packendes, tatsachenbasiertes Thrillerdrama
mit Keira Knightley, sauber gespielt und inszeniert.
Spenser Confidential (2020) * * ½ Austauschbare Netflix-Produktion mit dem
Dauer-Team Peter Berg (Regie) und Mark Wahlberg (Star).
Jay
& Silent Bob Reboot (2019) * * * Holprige, aber mit Fan-Zitaten und Easter
Eggs durchzogene Spass-Reise des Kultduos.
Scary Stories to Tell in the Dark (2019) * * * Beginnt atmosphärisch und stark, kommt dann etwas auf übliche Grusel-Pfade und verliert an Drive. Aber allemal sehenswert.
Ende Neu (2018) * * ½ Das einstündige Regiedebüt ist audiovisuell eine Freude, vor allem der Soundtrack überzeugt. Doch die deprimierende Dystopie-Story holpert ziemlich und der Sinn des Ganzen will sich auch nicht so recht erschliessen. Sehenswert also alleine der Präsentation wegen.
Life Itself (2018) * * * Das starbesetzte Drama findet lange Zeit nicht den
richtigen Ton und verheddert sich in seinen Meta-Ebenen, doch wenn die
Sentimentalität überhand nimmt, dann kommt alles ins Lot und man wird mit
wohligem Gefühl entlassen.
24.2.20
Ready or Not (2019) * * * ½ Frecher und blutiger
Horrorspass mit antikapitalistischer Note. Dürfte im Mittelteil etwas
glaubwürdiger sein und auch mehr überraschen, aber spätestens das Finale
machts wett.
Onward (2020) * * * ½
Sehr
unterhaltsam, gewohnt toll animiert, mit gelungenem World-Building und mit
einer angenehm kuriosen Ausgangsidee. Für einen Pixar-Film waren die Figuren
zwar viel zu zappelig und hektisch, was zum Glück gegen Ende dank grossen
Emotionen wieder einigermassen geradegebogen wird.
Call of the Wild, The (2020) - Ruf der Wildnis * * * Von
Spielberg-Kameramann Janusz Kaminski imposant gefilmtes und von
Animations-Experte Chris Sanders schnörkellos inszeniertes Update des
Jack-London-Klassikers, das immer wieder richtig ans Herz geht.
Gewöhnungsbedürftig ist nur, dass alle Tiere (also auch Hauptfigur Buck)
computeranimiert sind.
Sonic the Hedgehog (2020) * * * Ein solider, temporeicher Kinder- und
Familienfilm rund um den berühmten SEGA-Helden. Jim Carrey chargiert
genussvoll und passend, denn alles andere ist doch eher brav. Für viel
Diskussionsstoff sorgte im Vorfeld, dass die ursprüngliche Sonic-Animation
bei Fans so schlecht ankam, dass ein komplett neuer Sonic animiert wurde.
Und der sieht nun tatsächlich gut aus. Da hat sich der Internet-Mob zum
Glück gegen die Kreativen durchgesetzt, etwas, was aber nicht in jedem Fall
Schule machen sollte.
Teheran Tabu (2017) * * * ½ Per Rotoskopie-Verfahren animiertes Drama um
Frauenschicksale im Iran. Düster und traurig, vielleicht fast etwas
übertrieben, aber damit erreicht er sein Ziel: ein System anzuprangern, in
dem Religion und Patriarchat die Frauen knechtet und viele Männer zu Monster
erzieht.
Enragés (2015) - Wilde Hunde - Rabid Dogs * * ½ Reisserischer, nicht
sonderlich glaubhaftes und im Mittelteil auch gar formelhaftes Remake von
Mario Bavas 1974er-Film.
7.2.20
Birds of Prey (And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn) (2020)
* *
½
Harley war das Highlight in "Suicide Squad", doch nun als Hauptfigur ist sie
eher nervend. Liegt wohl auch daran, dass der Film holprig erzählt ist, die
Witze meistens nicht landen und die Story
wenig
taugt. Ich hätte mehr Abgedrehtheit erwartet, mehr Witz, mehr Gewalt (das
R-Rating ist verschenkt). Schade, dass die Frauenpower-Botschaft
vor diesem Hintergrund
nicht nur verpufft, sie wirkt durch die hölzerne Präsentation auch noch
etwas anstrengend.
Uncut Gems (2019) - Der schwarze Diamant * * * * Die Safdie-Brüder ("Good
Times") schufen einen Film, den man gleichzeitig hasst und vergöttert: Mit
Adam Sandler in Hochform als fluchender Versager, der herumschreit und
herumhetzt, wird es in diesem Thrillerdrama nie gemütlich, vielmehr ist man
konstant am Anschlag, schitzt sich fast durch diesen Sinnes-Overload. Das
ist extrem anstrengend. Auf der anderen Seite entwickelt diese aggressive
Inszenierung eine ungeheure Sogwirkung und das gewollte konstante
Schlechtfühlen hinterlässt einen so prägenden Eindruck, dass man den Film so
schnell nicht vergisst.
Ema (2019) - Ema y
Gastón * * * Der Chilene Pablo Larraín widmet sich der jungen Generation
seines Landes, inszeniert extrem pulsierend, mit Sex, Musik und Sogwirkung.
Aber der Film macht es einem nicht einfach: Der Plot ist sprunghaft und nie
glaubwürdig, die Figuren handeln wankelmütig, kaum etwas scheint
Konsequenzen zu haben (Stichwort Flammenwerfer) und Dialoge wechseln im
Sekundentakt das Thema, mal ein "mein Vater ist tot" oder "du bist schön"
einfach in eine Konversation gezwängt. Das frustriert und lässt am Ende auch
ratlos zurück. Der Film schlittert eigentlich nur wegen seiner Präsentation
nicht am prätentiösen Aussetzer vorbei.
Casting (2017) * * * Filmemacher-Nabelschau mit improvisierten Szenen und
etlichen deutschsprachigen Stars in Nebenrollen, eindringlich gespielt und
oft schonungslos, aber auch etwas gar offen und beliebig.
Maleficent: Mistress of Evil (2019) * * * Wie schon der Vorgänger: Solide Unterhaltung mit einem etwas zu heftigen Einsatz von CGI. Aber die Tricks sind immerhin toll und dass das grosse Finale bei Tageslicht spielt, statt in Fantasy-typischem Düsternis, ist auch erwähnenswert.
29.1.20
Gentlemen, The (2019) * * * Guy Ritchie kehrt zurück zu seinen
Gangsterfilm-Wurzeln und macht das mit süffisanten Stars, knackigen Dialogen
und einer schön verklausulierten Geschichte. Abzüge gibts für den
Déjà-vu-Eindruck und ein unangenehmes Gefühl, als sei hier ein wütender
alter Mann am Austeilen gegen Junge, Andersfarbige und Schwule. Hugh Grant
ist köstlich als schmieriger, homosexueller Journalist, und auch die
schwarzen / asiatischen / jungen Figuren bekommen ihre Momente, doch sie
sind eben nicht die "Gentlemen", nicht die Träger von Integrirät und
Old-School-Anstand. Das mag überdeutet sein, aber Ritchie macht es einem
schon sehr einfach, dergleichen hineinzulesen.
Last Thing He Wanted, The (2020) - Das Letzte, was er wollte * * ½ Dee Rees verfilmte für Netflix den Roman von Joan Didion, und schafft es halbwegs, die komplexe und skizzenhaft wirkende Erzählweise der Autorin auf Film zu bannen. Die atmosphärische Inszenierung und die überzeugende Hauptdarstellerin (Anne Hathaway) sind auch ein Plus. Doch die Handlung führt ins Nirvana, taugt weder als Journalistenfilm noch als Schmuggelthriller oder Familiendrama. Nichts passt zusammen und wirkt dementsprechend holprig.
Klaus (2019) * * * * Wenn Weihnachtskitsch gut gemacht ist, dann geht einem
immer noch das Herz auf. Dieser herzensgute und kurzweilige Zeichentrickfilm
erzählt eine Art Weihnachtsmann-Origin-Story mit vielen gelungenen Einfällen
und gekoppelt an eine Geschichte um Selbstfindung und Güte. So eben, wie ein
Weihnachtsfilm sein soll.
Shot Caller (2017) *
* * ½ Starker Tobak von "Felon"-Regisseur Ric Roman Waugh; zwar überlang,
aber sicher nie langweilig, nicht zuletzt dank Hauptdarsteller Nikolaj
Coster-Waldau.
Kursk (2018) * * *
Sauber aufbearbeitete Rekonstruktion der U-Boot-Katastrophe im Jahr 2000,
gut gespielt, wenn auch von Thomas Vinterberg ("Festen") erstaunlich
konventionell inszeniert.
Gloria Bell (2019) *
* * Der Chilene Sebastián Lelio verfilmte seinen "Gloria" (2013) neu und
Julianne Moore reisst den ruhigen Film an sich. Er wirkt etwas kühler als
das Original, was wohl am US-Setting liegt, und hinterliess am Ende darum
auch nicht dasselbe Aufsteller-Gefühl. Gelungen ist der Film indes allemal.
Hagazussa -
Der Hexenfluch (2017) * * * Das österreichische Regiedebüt braucht extrem
viel Geduld. Doch mit einer verstörenden Tonspur, der unheilvollen Musik des
griechischen Duos/Trios
MMMD und sexuell aufgeladenen Bildern entfaltet sich ein faszinierendes Werk
zwischen Horror, Wahnsinn und Gesellschaftskritik.
Downton Abbey (2019)
* * * Süffisante Dialoge, tolle Schauspieler und eine locker-leichte, wenn
auch überaus harmlose Geschichte: das gefällt auch jenen, die (wie ich) die
Serie nie gesehen haben.
Secuestro (2016) - Boy Missing * * * Nach dem Skript von Thrillerspezialist
Oriol Paulo entstand ein etwas konventioneller und manchmal reisserischer
Thriller, der aber mit seiner fintenreichen Erzählweise die
Spannungsschraube anzieht.
Desconocido, El (2016) - Anrufer unbekannt * * ½ Der spanische Thriller ist mit seiner gar hysterischen Inszenierung und blaustichigen Bebilderung etwas gar aufdringlich, aber langweilig wird es immerhin nie.
15:17 to Paris, The (2018) * * Die Heldentat der drei Freunde ist wahrlich
grossartig, das wird sich nie ändern. Aber bei der Verfilmung haut Clint
Eastwood voll daneben. Er heuerte die drei jungen Männer an, um sich selbst
zu spielen - nur können sie schlicht nicht schauspielern. Und weil ihre
Heldentat an sich sehr kurz war, erzählt er in Rückblenden aus ihrem Leben,
was ungeheuer langweilig und voller vorgekautem Pathos ist.
Durante la tormenta (2018) - Parallelwelten * * * Das spanische
Netflix-Thrillerdrama ist nicht gar so stark wie die früheren Werke von
Regisseur Oriol Paulo, da es einer Plausibilitätsprüfung schwer standhält
und ein paar Längen aufweist. Aber mit seiner "Butterfly
Effect"-tritt-"Frequency"-Geschichte hält er doch bei Laune, trotz einer
leichten Überlänge.
Bad
Boys for Life (2020) * * ½ 25 Jahre nach dem ersten Teil gehts in die dritte
Runde. Michael Bay, der damals sein Regiedebüt gab, ist nur noch in einer
Gastrolle dabei. Aber seine zwei belgischen Ersatz-Regisseure folgen seiner
Vorgabe passabel. Und zum Glück übertreiben sie es nicht mit dem
Bayhem-Exzess, ja brechen ihn sogar zweimal ironisch. Dafür fehlt ihnen aber
eine eigene Handschrift, die Story ist abstrus, der Soundtrack fad (wer kam
auf die Idee, "The Rhythm of the Night" müsse langsamer sein?). Übrig bleibt
kurzweilige, aber vollends austauschbare Actionkomödien-Unterhaltung. Ein
vierter Teil ist dennoch geplant, wenngleich ich wohl Mühe haben werde, eine
am Ende angedeutete neue Hauptfigur als Helden zu akzeptieren.
Platzspitzbaby (2020) * * *
½
Etwas formelhafte, aber eindringliche und überzeugend gespielte Adaption des
autobiographischen Bestsellers, der die Stimmung der Schweizer Drogenzeit in
den 90ern treffsicher einfängt.
Aeronauts, The (2019) * * * Solider und kurzweiliger
True-Story-Abenteuerfilm über einen heldenhaften Balloonflug in
viktorianischer Zeit. So toll Co-Star Felicity Jones auch spielt, stellt
sich doch die Frage, ob es legitim ist, dass eine für die Handlung
elementare männliche Person durch eine fiktive weibliche Person ausgetauscht
wird. Künstlerische Freiheit in Ehren, aber jemanden aus der Geschichte
streichen, nur weil er ein Mann war, wirkt schräg.
Bombshell (2019) * * * ½ Süffisanter Einblick in die Maschinerie von
FoxNews, der sich vor allem dem Skandal um Chef Roger Ailes widmet. Manche
Figuren sind zu nett gezeichnet und gegen die Propandaschleuder FoxNews
dürfte man noch heftiger schiessen, doch der Film unterhält und etliche der
Darsteller sind top, vor allem Charlize Theron, die dank Make-up-Tricks der
Star-Moderatorin Megyn Kelly frappant ähnelt.
Grudge, The (2020) * ½ Ein erneuter Aufguss des ursprünglich japanischen
Horrorfilms. War schon das Original (gemeint ist die japanische Kinofassung,
vor der gabs schon zwei Videofassungen) solide unheimlich, ist nach etlichen
Reinkarnationen nichts mehr vom Grusel übrig. Hier gibts lediglich ein
dramaturgisch untaugliches Aneinanderreihen von plumpsten Jump-Scares. Die
beiden zeitlich vorgelagerten Zeitebenen lassen kalt und darunter leidet
dann auch die Hauptgeschichte, die keinerlei Mystery bietet.
Before I Fall (2017) * * * Reizvoller Mix aus "Mean Girls" und "Groundhog
Day", der das Zeitschleifen-Thema an eine Schule bringt. Gegen Ende verliert
die Handlung aber an Drive und auch an Faszination.
Contratiempo (2016) - Der unsichtbare Gast * * * ½ In seinen Inhalten
konventioneller, aber sauber aufgebauter und daher zunehmend spannender
werdender Thriller aus Spanien, der selbst dann immer wieder verblüfft, wenn
man die Auflösung erahnt.
Bar,
El (2017) * * In
der Horrorkomödie von Álex de la Iglesia überbieten sich die Figuren mit
Hysterie und die Geschichte schlägt immer abstrusere Kapriolen, so dass man
rasch das Interesse verliert.
Bone Tomahawk (2015) * * * ½ Das Regiedebüt von S. Craig Zahler ist ein
markiger, kernig trocken gespielter Western, der aber immer wieder in
heftigen Horror kippt. Diese atmosphärische, kompromisslose Mixtur lässt
denn etwas dünnen Inhalt vergessen.
22.12.2019
Irishman, The (2019) * * * * Martin Scorsese verfilmte für Netflix eine
tatsachenbasierte Mafiageschichte als epischen Abgesang auf das Genre. Das
hat nur wenige Längen und nicht immens viele Überraschungen, aber die
Darsteller sind eine Wucht und der melancholisch-nachdenkliche Tonfall sorgt
durchs Band für Faszination.
Two Popes, The (2019) * * * ½ Rund um Gespräche zwischen Papst Benedikt und
Papst Franziskus gestaltet "City of God"-Regisseur Fernando Meirelles ein
faszinierendes Werk um Kirche, Glaube und Busse. Das mag bisweilen gar
Franziskus-huldigend sein, behält seine Facetten aber (auch dank des
grandiosen Spiels von Anthony Hopkins und Jonathan Pryce) stets bei.
Vier zauberhafte Schwestern (2020) * * Die Kinderbuchverfilmung richtet sich
an kleine Mädchen und lässt mit dem Mix aus 08/15-Fantasy und mühsamen
Castingshow-Singsang stets kalt. Immerhin gibt’s ein paar solide
Nebendarsteller wie Katja Riemann oder Justus von Dohnányi.
Bokeh (2017) * * ½
Ein an sich interessantes Endzeitthema, das sich aber seine extreme
Melancholie nie richtig verdient, weil die Figuren so fad und die Story so
dünn ist. Das Tourismusbüro von Island indes dürfte den Film lieben, denn
während die zwei Hauptfiguren so blass bleiben, trumpft die isländische
Landschaft im Hintergrund voll auf.
Red Joan (2018) - Geheimnis eines Lebens * * ½ Nett gemacht und durchaus gut
gespielt, aber geht mit den historischen Fakten so freizügig um, dass es
fast keine "wahre Story" mehr ist. Zudem wirkt das Ganze politisch wie
psychologisch doch etwas gar dünn.
21 Bridges (2019) * *
½ Der Reisser beginnt stark, verfällt dann aber typischer
Actionthriller-Routine und hinterlässt trotz Starbesetzung enttäuscht.
Produziert von den Russo-Brüdern ("Avengers").
Es war nicht die Nachtigall / Der Liebesschüler / Die Nichte der O. (1974) *
* Die jungfräuliche Sylvia Kristel weckt in Italien die Begierde eines
Internatsschülers. Seichtes Geplänkel von «Donna Leon»-Dauerregisseur Sigi
Rothemund mit erstaunlich wenig Sex. Auch ist die männliche Hauptfigur recht
unsympathisch: Ein Mädchen zu entjungfern würde seiner Moral widersprechen -
aber eine versuchte Vergewaltigung in einer anderen Szene liegt wohl
problemlos drin?
Edge of Winter (2016) * * ½ Gut gespielter Thriller mit Joel Kinnaman und
Tom Holland, der aber inhaltlich nicht gerade viel bietet und auch
psychologisch nicht immens tief geht.
Tolkien (2019) * * *
Adrettes, aber etwas gar episodisches und wenig in die Tiefe gehendes
Porträt. Rührend ist der Film allemal.
Earthquake Bird (2019) - Wo die Erde bebt * * ½ Gut gespieltes,
atmosphärisches Mysterydrama aus Ridley-Scott-Produktion, das aber
letztendlich erstaunlich wenig bietet. In Erinnerung bleibt höchstens Alicia
Vikander, die in vielen Szenen Japanisch spricht.
Child's Play (2019) * * ½ Das Chucky-Revival dürfte noch etwas witziger sein, liefert aber auch so noch deftige und süffisante Horror-Unterhaltung. Leider sind Frische und Überraschung aus der Reihe längst raus.
Anna
(2019) * * * Nach dem herben Verlust mit "Valerian" geht Luc Besson auf
Nummer sicher und verwertet sein bekanntes Killerlady-Konzept neu. Das ist
selbstredend alles andere als innovativ, aber mit attraktiver
Hauptdarstellerin und recht deftiger Action ist immerhin für oberflächliche
Unterhaltung gesorgt.
Good Liar, The (2019) * * * Die Romanverfilmung ist kaum mehr als ein Groschenroman-Stoff und auch die (nicht immens glaubwürdige) Überraschung ahnt man vorweg. Den Ritterschlag erhält das erst durch seine Schauspieler Sir Ian McKellen und Dame Helen Mirren.
17.12.2019
1917 (2019) * * * * So ganz kann Sam Mendes' Kriegsfilm seinen Gimmick (ohne
sichtbaren Schnitt gedreht) nicht abschütteln. Aber was für ein Gimmick! Die
Kamera von Roger Deakins gleitet durch unglaubliche Tableaus, bleibt an den
Protagonisten dran und zwingt die Zuschauer fast, die Schlachtfelder und
Ruinen nach potentiellen Feinden zu scannen. Man ist derart drin im Film.
Figurenzeichnung und thematischer Tiefgang bleibt angesichts des
beschränkten Zeitfensters selbstredend minimiert. Aber trotzdem fühlt man
mit, bangt mit und beäugt begeistert, was Mendes und Deakins hier gezaubert
haben.
Little Women (2019) * * * ½ Für ihren zweiten Film als Regisseurin knöpfte
sich Greta Gerwig einen Literaturklassiker vor und besetzte ihn mit
namhaften Stars. Ihre nicht-chronologische Erzählweise ist manchmal
irritierend, einigen Szenen fehlt es an Zeit und Gewicht, und das Meta-Ende
ist seltsam unpassend. Aber Saoirse Ronan, Florence Pugh, Timothée Chalamet
und Laura Dern sind alle famos (einzig Emma Watson fällt etwas ab), die
Bildsprache überzeugt und der Film hat das Herz stets am rechten Fleck, ohne
"gewichtigere" Themen wie weibliche Emanzipation zu opfern.
Jumanji: The Next Level (2019) * * * ½ Ja, das ist im Prinzip nochmals
derselbe Film wie der Vorgänger. Aber für mich wars trotzdem ein Level-up:
bessere Tricks, temporeiche Story, immer noch gewitzte Grundidee - und
sozusagen als Bonus noch Kevin Hart, der Danny Glover kanalsiert, sowie
Dwayne Johnson als herrlich nörgelnder Avatar von Danny DeVito. Ich hatte
immens Spass.
Charlies Angels (2019) * * ½ Erneuter Reboot, aber diesmal ohne viel Flair.
Die Story ist dünn und auch wenn ich Elizabeth Banks als Comedy-Regisseurin
mag, so versagt sie im Action-Bereich mit zu hektisch und holprig
geschnittenen Kampfszenen. Last but not least: Ich feiere ansonsten
Frauenpower-Botschaften in Filmen, und dafür ist diese Reihe schliesslich
wie geschaffen. Aber wenn es so plump und teilweise gar umgekehrt sexistisch
präsentiert wird, so wie hier, dann hat es den gegenteiligen Effekt.
Marriage Story (2019) * * * * Famos gespieltes und sehr realitätsnahes
Ehedrama von Noah Baumbach, mit Adam Driver und Scarlett Johansson in
Topform.
6
Underground (2019) * * Michael Bay in Reinkultur - und so schlecht wie
selten zuvor. Die Montage ist grauenhaft, was die eh schon holprige Story
noch zerhackter macht. Die Action lässt trotz grossen Aufwands kalt, die
Figuren könnten unsympathischer kaum sein, und dienen nur als
Schaufensterpuppen in einem Endlos-Werbefilm für Machismo, Militär und
Gewalt. Letztere ist richtiggehend sadistisch, vom Typus "Bad Boys 2", und
wird nicht nur von den Schurken ausgeübt, sondern auch von den
vermeintlichen Helden, die dadurch noch ekelerregender werden. Zugestanden:
Ein paar dieser Gewaltakte hat man in dieser stilisierten Art in einem Film
noch nie gesehen, etwa wie Schurken höchst realistisch ein Hochhaus
heruntergeschubst werden, mit allen kleinen Aufschlägen auf dem Weg nach
unten.
18.11.2019
Frozen II (2019) - Die Eiskönigin II * * * ½ Nicht mehr so stringent und flott wie der erfolgreiche Vorgänger. Aber noch immer sehr unterhaltsam, visuell eine wahre Pracht und gespickt mit liebenswerten Figuren - vor allem natürlich Anna und Elsa, deren Chemie wieder Herz und Seele der Geschichte ausmacht. Ein paar gar esoterische Exkurse seien da verziehen (mich graut bereits davor, dass Homöopathie-affine Personen den Satz "water has memory" als Propaganda für ihren Humbug feiern).
Knives Out (2019) * * * * Sehr süffisanter Whodonit-Krimi von Rian Johnson, der mit seinen Figuren und Dialogen nahe an eine Komödie herankommt. Die Charaktere scheinen dem aktuelle politischen und gesellschaftlichen Leben entrissen und sorgen für Zeitgeist-Gefühl, doch im Vordergrund steht jederzeit das Rätseln über die Geschehnisse. Und das hält 130 Minuten lang bestens bei Laune.
Last Christmas
(2019) * * * Dank dem Skript von Emma Thompson und dem sympathischen Spiel
von Emilia Clarke mehr als nur erträglicher Weihnachtskitsch, der seine
guten Botschaften (und Handlungs-Überraschungen) exakt abgestimmt auf die
Weihnachtssaison serviert.
TKKG (2019) * * * Der dritte Kinofilm um das kultige Ermittler-Quartett geht zurück zu den Anfängen, als sich die vier am Internat treffen und ihren ersten Fall anpacken: das Verschwunden von Klösschens Papa. Simpel gestrickte, aber gelungene Unterhaltung.
My Zoe (2019) * * ½ Die siebte Regiearbeit von (Hauptdarstellerin) Julie Delpy beginnt stark als emotionales Drama um zwei getrennte Eltern und ihr gemeinsames Kind, nimmt aber im letzten Drittel eine Wendung, die die Emotionen kappt und sich das Ganze buchstäblich zu einem neuen Film wandelt.
Dolemite Is My Name (2019) * * * ½ Beschwingte Biographie mit Eddie Murphy in Bestlaune. Neben dem Comedy-Faktor überzeugt auch der Nostalgie-Anstrich, der den Film glatt zu einer Blaxploitation-Hommage im engeren und einer Filmemacher-Hommage im weiteren Sinne macht.
Yesterday (2019) * * * ½ Die Beatles-Fantasy ist mehr Robert Curtis (Buch) als Danny Boyle (Regie), und dementsprechend etwas klebrig, aber ein klassischer Wohlfühl-Film mit charmanten Akteuren und natürlich vielen Beatles-Song. Letztendlich ist man zweifellos bewegt, doch es bleibt auch die Frage, ob man aus der gewitzten Idee noch einen Deut mehr Substanz hätte herausholen können.
Lída Baarová (2016) - Die Geliebte des Teufels * * ½ Die Biographie der tschechischen Schauspielerin, die Joseph Goebbels den Kopf verdrehte. Stark besetzt, gut gespielt und adrett ausgestattet - aber auch grauenhaft oberflächlich und verklärt.
Laundromat, The (2019) - Die Geldwäscherei * * * Steven
Soderbergh widmet sich mit etlichen Stars (u. a. Meryl Streep, Gary Oldman)
dem Skandal um die Panama-Papiere. Er bricht das komplexe Thema auf
plakative, aber unterhaltsame Episoden herunter, ähnlich wie es "The Big
Short" (noch etwas besser) tat.
Zéro de conduite (1933) - Betragen ungenügend * * * ½ Der autobiographische dritte von nur vier Filmen von Jean Vigo (1905-34) ist eine verspielte und temporeiche Episodenkomödie an einem Internat.
Gnome Alone (2017) * * ½ Temporeicher und farbenfroher Trickfilm, der jedoch an Ideenlosigkeit und visueller Reizüberflutung krankt.
Fikkefuchs (2017) * * * Die dritte Regiearbeit von Schauspieler Jan Henrik Stahlberg ist gewohnt provokativ und eine so böse wie sperrige Satire auf den Mythos Mann, angereichert mit ziemlich sexbetonten Szenen.
Sacrifice (2016) * * Inhaltlich zwar reizvoller Okkult-Thriller, der aber nie echte Atmosphäre entwickelt und letztendlich auch recht vorhersehbar bleibt.
Here Comes the Grump (2018) * * Gehetzter und überladener Fantasy-Trickfilm für Kinder, lose basierend auf einer US-Serie von 1969/70.
Drei Zinnen (2017) * * * Recht abgehobenes, langsames
und teilweise sperriges Familiendrama, das aber eine Sogwirkung entwickelt,
nicht zuletzt wegen den eindrücklichen Bildern und der überzeugenden
Besetzung (Alexander Fehling, Bérénice Bejo).
Hotel Mumbai (2018) * * * Fraglos beklemmende und
packende Aufarbeitung der Terroranschläge in Mumbai 2008. Doch es stellt
sich immer wieder die Frage, ob die Terroristen und ihre grässlichen Morde
es wirklich verdient haben, so detailliert dargestellt zu werden. Der
Vorwurf des Whitewashings ist indes trotz ein paar weisser Darsteller nicht
begründet, im Fokus steht Mumbai, stehen Inder, steht der Anschlag.
6.11.2019
Midway (2019) * * ½ Roland Emmerich auf den Spuren von Michael Bays "Pearl Harbor": Mit überzeuegnden Flugkampfszenen, viel Bombast und noch mehr Pathos verfilmte er Schlüsselmomente des pazifischen Teils des Zweiten Weltkriegs - vom Angriff auf Pearl Harbor über den Tokyo-Raid bis hin eben zu Midway. Leider sieht das oft bluescreenig aus und die Tricks wirken schwächer als bei Bays fast 20 Jahre altem Film. Die Story ist zudem sprunghaft, die Dialoge sind hölzern, und die Darsteller spielen verkrampft, vor allem der dauerzähneknirschende Ed Skrein. Dass seine (real existierende) Figur den Namen Dick Best (!) trägt, zeugt ungewollt von der mit der Zeit mühsam werdenden Alphamännchenzelebrierung.
King, The (2019) * * * David Michôd verfilmte nicht Shakespeares "Henry V", sondern wollte vielmehr einen Historienfilm über die frühen Jahre des englischen Königs drehen. Dabei nahm er sich stellenweise aber doch einige Freiheiten, das ist zu verzeihen. Weit schwerer wiegt der Umstand, dass die grenzenlose Schwermütigkeit den Film nahezu lähmt. Und dass der übertriebene Farbfilter für gelbe Wolken und überdunkelte Landschaften sorgt, das macht "The King" noch bedrückender. Aber: Die Geschichte ist und bleibt interessant, die Akteure überzeugen und der Film stellt vor allem gegen Ende einige spannende Fragen zum Thema Krieg und Legitimität des feudalen Systems.
Terminator: Dark Fate (2019) * * * "Deadpool"-Regisseur Tim Miller ignoriert die schwachen Vorgänger und schliesst direkt an den legendären T2 an, sogar Linda Hamilton ist zurück. Das Reusltat ist ästhetisch etwas austauschbar und die Action erreicht nie die Dymanik von James Cameron (der immerhin für Story und Produktion aufgelistet ist). Doch die Darsteller, vor allem Mackenzie Davis, sind toll, und der Film ist auf angenehme Weise unprätentiös: schnörkellose, unterhaltsame Action-Unterhaltung. Die Frage ist nur, ob das für einen Reboot taugt, denn letztendlich sind T2 und nun T6 nichts anderes als Story-Klone des allerersten Teils. Mit dem immergleichen Kniff noch neue Facetten zu gewinnen, wird stets schwieriger.
8.10.2019
Kritik online: Seven Men from Now * * * ½
7.10.2019
Kritik online: Shanghai Fortress * ½
Kritik online: Wandering Earth * *
*
6.10.2019
Kritik online: Liz and the Blue Bird * *
* ½
Kritik online: Illang: The Wolf
Brigade * *
½
Kritik online: Coming Home * *
* ½
5.10.2019
Kritik online: Parasite * * * *
Skin (2019) * * * Jamie Bell glänzt als mit Tattoos übersäter Neonazi, der realisiert, dass sein Umfeld nur auf Hass aufgebaut ist – und aussteigen will. Die wahre Geschichte mag formelhaft klingen, effektiv erzählt und eindringlich in ihrer Botschaft ist sie allemal.
2.10.2019
Kritik online: Mary and the Witch's Flower * * *
Gemini Man (2019) * * ½ Die Motion-Capture-Tricks sind fantastisch und das 3D in 120fps sorgt für glasklare Bilder. Doch auch wenn dies hier bei einem futuristischen Actionthriller besser passt als bei "The Hobbit", so lässt es doch manche Szenen immer noch aussehen wie Behind-the-Scenes-Footage. Ang Lee schafft es in manchen Sequenzen (Verfolgungs-Action in Cartagena, Faustkampf in den Katakomben von Budapest), das Ganze doch noch cineastisch wirken zu lassen, aber bei anderen schauen selbst schicke Locations aus wie billige Sets. Das alles mal beiseite gelassen: Will Smiths Rolle ist richtig fad, es fehlt an Emotionen, Dialoge sind oft lächerlich und die Story könnte austauschbarer kaum sein. So viel Aufwand für so wenig Inhalt?
Joker (2019) * *
* * Visuell faszinierender, von Joaquin Phoenix intensiv gespielter
Comicfilm, der abseits vom DC-Universum à la "Batman" eine eigene Story
erzählt, die mehr an Martin Scorseses "Taxi Driver" und "King of Comedy"
erinnert. Gerade weil die Sogwirkung des Films so gross ist, besteht eine
leichte Gefahr, dass er (eingebildet oder real) Unterdrückte zu Märtyrern
stilisiert, wenn sie mit Gewalt zurückschlagen. Dabei ist der Joker im Film
schlicht wahnsinnig und taugt nie und nimmer zur Identifikation.
2:22 (2017) * * Überkonstruierter Mystery-Thriller mit faden Figuren, so dass sich bald Langeweile einschleicht.
Prof. Wall im Bordell (2017) * * * Das Kammerspiel zwischen Hanns Zischler und Emilia Schüle beginnt reizvoll, dialogstark und ab und zu recht keck, doch es lädt zu viel auf und verzettelt sich immer mehr in Klischees und Unglaubwürdigkeiten.
At Eternity's Gate (2018) * * * Gemächliche, aber
stimmungsvolle Van-Gogh-Biographie mit ein paar eindrücklichen Bildern und
Willem Dafoe in der überzeugenden Hauptrolle.
Between Two Ferns: The Movie (2019) * * * Netflix-Filmableger von Zach Galifianakis' kultiger Interviewreihe. Die Handlungselemente zwischen den Interviews sind eher mau, aber die trockenen, beleidigenden Interviews mit den Superstars sind immer noch eine Gaudi.
Verrückt nach Fixi (2016) * ½ Plumpe deutsche Komödie, die aus dem "L.I.S.A."-Konzept einen schlüpfrigen Jugend-Ulk macht, aber trotzdem nicht den Mut hat, sein sexistisches "Gummipuppe wird lebendig"-Szenario entweder a) provokant-pervers oder b) subversiv-ironisch durchzuziehen. Am Ende sind nur alle Figuren unsympathisch und die Pointen plump.
Cake (2014) * * * Jennifer Aniston spielt stark eine Unsympathin, wenngleich der Film ausserhalb ihres tragischen Porträts nicht immens viel Story zu bieten hat. Sehenswert ist der Film, auch angesichts der Schmerzmittel-Epidemie in den USA, allemal.
Old Man & the Gun, The (2018) - Ein Gauner & Gentleman
* * * Im 70er-Stil gedrehter Gaunerfilm mit einem verschmitzten Robert
Redford, der hiermit seine (wohl) letzte Hauptrolle abliefert ebenso wie ein
Résumé seiner Karriere.
Stan & Ollie (2018) * * * ½ Sehr sympathische und stark
gespielte Hommage an das legendäre Comedy-Duo.
Greta (2018) * * ½ Der pulpige Thriller von Neil Jordan kippt zu sehr ins Abstruse und wird auch von seinen überzeugenden Hauptdarstellern nicht wirklich gerettet. Wenn schin Pulp, dann richtig, hier kostet Jordan das Ganze dann aber doch zu wenig aus.
23.9.2019
Dark Crystal, The: Age of Resistance (2019) * * * *
Famose Vorgeschichte des Puppen-Fantasyklassikers, zwar über 10 Folgen zu
langgezogen und von Louis Leterrier in manchen Szenen zu hektisch gefilmt
und geschnitten. Aber die ungeheure Fantasie, die Puppenarbeit und das World
Building sind so überwältigend, dass ein starker Gesamteindruck bleibt.
Rambo: Last Blood (2019) * * Sehr formelhafter Rachereisser, der erst am Ende so exzessiv wird, dass er eine gewisse Faszination entwickelt. Die Rambo-Franchise sollte man nun aber begraben, denn Stallone (so eine Kraftbolzen er auch sein mag) nimmt man ansonsten nicht mehr ernst.
Systemsprenger (2019) * * * ½ Das preisgekrönte deutsche Drama ist famos gespielt, nicht zuletzt von der jungen Hauptdarstellerin, und greift ein interessantes Thema auf. Dramaturgisch wirkt alles auf zwei Stunden ausgedehnt aber etwas dünn und dass es am Ende keine echte Katharsis gibt, macht zwar Sinn, wirkt nach all dem Durchgemachten aber auch etwas enttäuschend.
Fall Collini, Der (2019) * * * ½ Tatsachenbasiertes
Justizdrama, spannend, bewegend und mit überzeugendem Starensemble erzählt.
Shaun the Sheep Movie, A: Farmageddon (2019) * * * ½ Temporeicher und witziger zweiter Kinofilm des beliebten Stars aus den Knetgummi-Studios von Aardman.
Racconto dei racconti, Il - Tale of Tales (2015) * * *
Faszinierende Düster-Märchen-Anthologie vom Regisseur von "Gomorrah", die
zwar etwas beliebig wirkt (und eigentlich auch keine echten Enden
präsentiert), doch mit beeindruckenden Bildern und Einfällen hineinzieht.
9.9.2019
Kritik online: Big Fish & Begonia * * * ½
Midsommar (2019) * * * ½ Der zweite Film von "Hereditary"-Regisseur Ari Aster ist ein "Wicker Man"-Update im sonnengefluteten Skandinavien. Eingefasst in faszinierenden, hellen Bildern entfaltet sich eine düstere Story, etwas zu lang und nicht immens glaubwürdig, aber mit immenser hypnotischer Wirkung.
Dem Horizont so nah (2019) * * * Berührende Romanverfilmung, etwas lang, etwas plakativ (schon wieder "verliebt in jungen schönen Menschen, der sterben wird") - aber dank den Akteuren und den Emotionen allemal ertragreich.
Fighting with My Family (2019) * * * ½ Sympathische und amüsante wahre
Story um eine Wrestling-Familie und deren besonders talentierte Tochter.
Inklusive Gaststars wie The Rock und inszeniert von Komödiant Stephen
Merchant.
Five Minutes of Heaven (2009) * * * Das fürs englische TV gedrehte Nordirland-Drama von Oliver Hirschbiegel wäre auf einer Theaterbühne fast besser aufgehoben, profitiert aber von überzeugenden Darstellern und wichtigen (wenn auch nicht immens überraschend präsentierten) Versöhnungsthemen.
Fin (2012) - Das Ende * * Die spanische Romanverfilmung um eine Gruppe
von Freunden während des Endes der Welt baut Atmosphäre auf, hinterlässt
aber nur fade Figuren und offene Fragen. Nichts gegen Mystery, aber weil
hier kaum etwas angedeutet wird, bleibts ungeheuer frustrierend.
3.9.2019
It Chapter II (2019) * * ½ Sauber gespielte und inszenierte Fortsetzung, doch mit den erachsenen Stars kommt nicht mehr dieselbe Stimmung auf. Der Film ist ausserdem zu lang und im Mittelteil grauenhaft repetitiv: unheimlicher Aufbau, schlechter CGI-Monsterschock, nächste Szene. Das zieht sich sogar bis ins erstaunlich kalt lassende Finale hin.
Angry Birds Movie 2, The (2019) - Angry Birds 2: The Movie * * ½ Temporeiche, aber inhaltlich doch eher fade Fortsetzung des Phänomens, das beim ersten Teil schon aus der Mode war. Die Gag-Rate liegt bei etwa 50%, aber immerhin sind die Figuren drollig.
29.8.2019
Kritik online: Hammerhead * * ½
68 Kill (2017) * * ½ Schön blutiger und schmieriger Trash-Thriller mit komödiantischem Einschlag. Wird mit der Zeit aber repetitiv und der Irrsinn stumpft etwas ab.
Tiger House (2015) * * Komplett vorhersehbarer
Thriller, etwas gar ideenlos gefilmt und inszeniert. Ein paar spannende
Szenen werden zudem durch die klischeereichst-mögliche Situation sabotiert,
z.B. Handy-Akku leer im dümmsten Moment.
28.8.2019
White Crow, The (2018) - Nurejew: The White Crow * * * Ralph Fiennes inszenierte eine etwas zu brave und sexuell zurückgebundene Geschichte um die jungen Jahre von Balletstar Rudolf Nureyev. Die Akteure sind alle gut, Fiennes selbst spricht als Rudis Trainer ausnahmslos Russisch! Und auch die Bildsprache ist gediegen.
Good Boys (2019) * * ½ "Superbad", aber mit 12-Jährigen. Das ist der Pitch der Story, und wer fluchende, mit Alkohol und Sexspielzeug konfrontierte Bubis lustig findet, der kommt hier ganz auf seine Kosten. Zugegeben: Einige Pointen sind eine Gaudi, aber andere zünden nicht und das Schockkonzept ist rasch abgenutzt.
Foxtrot (2017) * * * ½ Engagiertes israelisches Drama,
das nach einem hypnotischen Start zwar an Dramatik nachlässt, aber dafür
noch an Stil gewinnt. Kein Knüller, aber ein sehr atmosphärisches Werk.
Qu'est-ce qu'on a encore fait au bon Dieu? (2019) - Monsieur Claude 2
* * ½ Sehr vorhersehbare und uninspirierte Fortsetzung des Kassenhits, die
am Anfang kaum vorankommt, und am Ende alles übereilt. Ein paar Lacher gibts
unterwegs zum Glück schon.
White Boy Rick (2018) * * * Die wahre, durchaus wichtige Geschichte um den jüngsten Drogendealer Amerikas, der auch noch aks Maulwurf für das FBI arbeitete. Als Vater ist noch Matthew McConaughey dabei. Auch wenn die Story mehr Kraft hätte entwickeln können, liefert sie doch ein überzeugendes Zeitbild und ist routiniert inszeniert.
Life Guidance (2017) * * ½ Kühle, kafkaeske Zukunftsvision, die ein unheilvolles Kapitalismusbild entwirft. Zieht sich leider auch zäh dahin und fühlt sich letztendlich deutlich leerer an, als gewünscht.
Unsere Zeit ist jetzt (2016) * * * Deutschrap-Star Cro will einen Film über sich drehen lassen und drei Kandidaten machen sich an ihre Projekte. Das gestattet verschiedene filmische Optionen von Musikdoku bis Animationsfilm, sowie jede Menge Gastauftritte von Howard Carpendale bis Til Schweiger (der auch produzierte). Trotz dieser reizvollen Meta-Ideen und ganz leisen Selbstironie ist der Film auch etwas zu lang, holprig und Kitsch-tendierend. Besser als Konkurrenzprodukte wie der aufgeblasene "Zeiten ändern dich" von Bushido indes ist das allemal.
Kid Who Would Be King, The (2019) - Wenn du König wärst * * * Sympathischer Jugendfilm um einen Buben, der der Nachfahre von König Artus ist. Überlang und nicht immer so magisch, wie er sein könnte, aber von Joe Cornish ("Attack the Block") sauber inszeniert und mit vielen Artus-Sagen-Anspielungen.
Few Less Men, A (2017) * * Schlüpfrige Fortsetzung des erstaunlich erfolgreichen "A Few Best Men", dessen Gags meist schon aus der Ferne zu erahnen sind. Die Schauspieler sind schamlos bei der Sache, das verdient Lob, doch im plumpen Endprodukt zahlt sich ihr Einsatz nicht aus.
Región salvaje, La (2016) - The Untamed * * *
Atmosphärisch gefilmter Film um sexuelle Frustration, Homophobie und … ein
Tentakelmonster aus dem All? Ein kurioser, mutiger Mix mit kecken Ideen, der
aber am Ende ein wenig vage bleibt und sein Potential vergeudet.
Shaft (2019) * * Schon die 2000er-Fassung mit Samuel L. Jackson war meh, doch dieses erneute Update, das auch Ur-Shaft Richard Roundtree aufbietet, ist eine lausige Comedy-Version mit Macho-Spässen und dünner Story. Das ist des Namens "Shaft" unwürdig.
27.8.2019
Kritik online: Die hölzerne Schüssel * * *
Angel Has Fallen (2019) * * ½ Halbwegs kurzweiliges
Finale der "Has Fallen"-Actionsaga, die jedoch an einigen Problemen krankt:
Die Action ist hektisch und unübersichtlich, es fehlt jegliche ironische
Distanz zum Alphamännchen-Gehabe einiger Figuren, und man kann die
Bösewichter eigentlich von ihrem ersten Auftritt an identifizieren, weil der
Plot derart schematisch ist.
Late Night (2019) * * * In ihrer politischen Aussage etwas gar holzhammerige Komödie, die aber ein paar gelungene Pointen auf Lager hat und mit überzeugenden Hauptdarstellerinnen glänzt.
Jeremiah Johnson (1972) * * * * Auch wenn Autor John Milius die wahre Biographie eines Trappers martialischer gestalten wollte, machte Regisseur Sydney Pollack daraus einen bildgewaltigen, einfühlsamen und leicht spirituellen Western mit Robert Redford in einer starken Hauptrolle.
Leben ist eine Baustelle, Das (1999) * * * ½ Wolfgang Becker und Co-Drehbuchautor Tom Tykwer tauchen in die deutsche Befindlichkeit ein und graben so lakonische wie traurige Geschichten aus, die im Fazit münden "Ich hab immer darauf gewartet, dass mein Leben endlich anfängt - und es ging einfach nur weiter".
Acantilado (2016) - The Cliff * * ½ Der Sektenthriller
beginnt stark und atmosphärisch, bietet auch immer wieder reizvolle Szenen -
aber weiss nicht recht, wohin mit der Story, und endet im Nichts.
Dogman (2018) * * * ½ Bedrückendes italienisches Drama von Regisseur von "Gomorra", das zwar bisweilen etwas auf Klischees setzt, aber mit seiner Atmosphäre besticht.
Head Full of Honey (2018) * * Til Schweigers US-Remake seines deutschen Hits vergedeutet seine Schauspieler (u.a. Nick Nolte) für ein überlanges, kalkuliertes Melodrama, das aufdringlich inszeniert ist und selbst in ruhigen Szenen nervtötend hektisch geschnitten.
Pequeña Suiza, La (2019) - Die kleine Schweiz * * ½ Simpel gestrickte, aber sympathische spanische Komödie um ein baskisches Dorf, das nach dem Fund des Grabs von Wilhelm Tells Sohn der Schweiz beitreten will. Besonders amüsant für jene, die die Eigenarten der drei porträtierten Kulturen kennen, aber selbst da wäre noch mehr herauszuholen gewesen.
Viral (2016) * * Anfänglich reizvoller, dann aber formelhafter Ansteckungs-Horror von den "Nerve"-Regisseuren, dessen irrationale Hauptfiguren zunehmend nerven. Wieso sie z.B. kaum je die Masken tragen, die sie eigentlich schützen würden, will nicht in den Kopf.
You Get Me (2017) * ½ Mal wieder eine Teenie-Version von "Fatal Attraction", doch statt sexy und spannend, ist das ausgelutscht und langweilig, nicht zuletzt wegen den hübschen, aber faden Darstellern.
This Beautiful Fantastic (2016) - Der wunderbare Garten der Bella Brown *
* * Simpel gestrickt bis klischeehaft, aber die Dynamik der Figuren, der
etwas skurrile Humor und der Wohlfühl-Faktor sorgen dennoch für charmante
Unterhaltung.
Fist Fight (2017) - Teacher Fight * * ½ Vorhersehbare Komödie über zwei rivalisierende Lehrer, gespielt von Ice Cube und Charlie Day. Die Pointen sitzen nicht immer, aber es gibt durchaus ein paar Lacher.
Rocko's Modern Life: Static Cling (2019) * * * Das 45-minütige Netflix-Update der 90er-Jahre-Reihe verbindet so witzig wie temporeich den alten Schmuddelcharme mit siener semi-ironischen Geschichte um die Wichtigkeit von Wandel.
Sextuplets (2019) * ½ Dümmliche Komödie, in der sich Marlon Wayans auf die Spuren von Eddie Murphys Mehrfachrollen gegibt. Doch ein Wayans ist schon anstrengend, ihn zu multiplizieren und in klischeehafte, anstrengende Figuren zu stecken, macht das Ganze noch schlimmer.
1.8.2019
Kritik online: Gunman's Walk * * * ½
31.7.2019
Kritik online: Psychokinesis * * ½
Once Upon a Time ... in Hollywood (2019) * * * *
Quentin Tarantinos Liebeserklärung an Hollywood ist zu lang, er mäandriert
und wirkt bisweilen wie eine Fingerübung ohne echtes Ziel. Doch wer Filme
liebt wie Tarantino es tut, der versinkt in dieser Welt, geniesst die
famosen Schauspieler und eindrücklichen Bilder. Der Film hat alleine durch
seine Zeitgeist-Atmosphäre eine ungeheure Sogwirkung.
Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw (2019) * * ½ Der
Ableger der Hit-Reihe ist voller Krach-Action und Mach-Posen, die mit der
Zeit extrem auf den Keks gehen. Die Kawumm-Szenen sind sicherlich solide,
doch bei einem Regisseur wie David Leitch hinter der Kamera, dem
Co-Regisseur von "John Wick" und Solo-Regisseur von "Atomic Blonde", hätte
man sich etwas rustikalere und rüdere Fights erhofft. Auch ein paar
Star-Gastauftritte machen das Ganze kaum aufregender.
Blinded by the Light (2019) * * * Gurinder Chadha
mischt Feelgood mit Gesellschaftskritik des Thatcher-Englands und (fast am
prominentesten) einer Liebeserklärung an den Boss, Bruce Springsteen. Einige
von dessen weniger bekannten Songs eignen sich indes weniger um die
angepeilte Mitreiss-Wirklung zu erzeugen und Chadha inszeniert, wie so oft,
zwar mit grossem Herzen, aber dadurch etwas unsubtil, ja holprig.
Benjamin Blümchen (2019) * * Der beliebte Elefant als schlecht animierter CGI-Held in einem hölzernen, holprigen Kinderfilm, der seine Starpower vergeudet und rasch anödet.
Playmobil: The Movie (2019) * * ½ Solide animierter Trickfilm, der aber weniger schlau und weniger frisch wirkt als Konkurrent "Lego Movie". Das macht ihn zu einem Marketing-Tool für das Spielzeug, das seine wahre Absicht zu kaschieren versucht, indem es den Kids (und an die richtet es sich) nach kurzer Startphase keine Verschnaufmöglichkeit liefert, sondern mit Action und Spässen voranprescht.
19.7.2019
Ich hatte ein paar Tage Ferien, was mein eh schon lausiges Upload-Programm noch weiter durcheinander gebracht hat. Und ich konnte einige Filme nicht sehen, hol die aber teilweise nach - angefangen mit dem neuen "Spider-Man"
Spider-Man: Far from Home (2019) * * * ½ Auch diesmal werden Teeniefilm und Superheldenaction bestens unter einen Hut gebracht, und wer will, der kann noch etwas Kritik am postfaktischen Zeitalter mit seinen Fake News und Online-Wahrheitsverdrehern à la Alex Jones erkennen (nicht zuletzt natürlich in der herrlichen Abspannsequenz). Jake Gyllenhaal kommt fast etwas zu kurz und visuell wirkt das Ganze ein wenig zu fad, aber gute Marvel-Unterhaltung ist garantiert.
Otherhood (2019) * * * Angela Bassett, Patricia Arquette und Felicity Huffman verkörpern drei alleinstehende Mütter, die ihre erwachsenen Söhne besuchen – und für Turbulenzen sorgen. Die Inszenierung der TV-Autorin Cindy Chupack ist etwas austauschbar, aber der Humor sitzt und die drei Aktricen zeigen sich in guter Spiellaune.
Maria Mafiosi (2017) * * ½ In ihrem Regiedebüt verbindet Schauspielerin
Jule Ronstedt eine Bayernkomödie mit einer Mafiaklamotte. Das könnte passen,
doch das Resultat ist so vorhersehbar wie austauschbar.
Kidnapping Stella (2019) * * * Solides deutsches Remake von "The Disappearance of Alice Creed ", simpel gestrickt und spannend, wenn auch nicht gar so atmosphärisch wie das Original. Kurios die Besetzung, in der zwei der jungen Hauptrollen von Comedy-Stars aus "Fack ju Göhte" gespielt werden.
28.6.2019
They Shall Not Grow Old (2018) * * * * Peter Jackson colorierte und bearbeitete Aufnahmen aus dem Ersten Weltkrieg, unterlegt sie mit Erinnerungen von (britischen) Veteranen und schuf so einen Dokfilm, wie es ihn zuvor kaum je gab: Anstatt den Krieg aus der Distanz durch körnige, Stummfilmfetzen zu betrachten, werden wir in das Geschehen hineingezogen und bekommen das Gefühl von der Realität und impliziert dadurch auch von der Aktualität. Famos.
Hate U Give, The (2018) * * * Bewegendes und gut
gespieltes, aber überlanges Rassismusdrama, das seine Themen eine Spur zu
plakativ präsentiert und dafür ein paar Nebenfiguren opfert. Aber das Thema
ist zu wichtig und zu engagiert präsentiert, um sich so den Film vermiesen
zu lassen.
Capricorn One (1977) - Unternehmen Capricorn * * * ½
Spekulativer Verschwörungsthriller von Peter Hyams um eine fingierte
Mars-Mission (was die "Mondlandung ist fake"-Meute befeuerte), bis auf ein
paar Hänger gegen Ende packend inszeniert und vom durchaus namhaften
Ensemble überzeugend gespielt. Ein etwas düstereres Ende hätte vielleicht
auch nicht geschadet.
St. Valentine's Massacre, The (1967) - Chicago-Massaker * * * ½ Einer der wenigen Filme, die B-Film-Ikone Roger Corman für ein Major-Studion inszenierte. Das tut er mit eindrücklicher Besetzung und tollen Sets, auch widersteht er der Versuchung, Gangster und Massaker zu glorifizieren. Ein guter, ganz klassischer Gangsterfilm - umso erstaunlicher, dass Corman unter Budget blieb und danach den Studios wieder abschwor, um sein eigenes Ding (primär als Produzent) durchzuziehen.
Murder Mystery (2019) * * ½ Einer der besseren Filme, der aus dem Deal zwischen Adam Sandler und Netflix entstanden ist. Doch noch lange nicht gut: Die mit Sandler, Jennifer Aniston und Dany Boon besetzte Komödie folgt ziemlich unterhaltsam den Agatha-Christie-Spuren, hat aber auch plumpe Spässe auf Lager und wirkt uninspiriert inszeniert, ohne Pep und visuelle Raffinesse.
Elisa y Marcela (2019) * * * Isabel Coixet ("Eleg") erzählt die wahre Geschichte zweier Spanierinnen, die sich Anfang 20. Jahrhundert ineinander verlieben. Um zu heiraten, gibt sich eine als Mann aus. Gefilmt ist dies in nüchternem Schwarzweiss, und auch wenn das Thema viel hergibt, bleibt der Film etwas leer.
21.6.2019
Kritik online: Liverleaf * * ½
Kritik online:
Der Galgensteiger * * ½
Kritik online:
Peau d'ane * * * ½
17.6.2019
Chernobyl (2019) * * * * Detailverliebte, famos gespielte und bewegende Rekonstruktion des Unglücks von 1986 als HBO-Miniserie. Der Fünfteiler ist nie reisserisch, entwickelt aber gerade auch mit seiner Nüchternheit eine ungeheure Sogwirkung.
X-Men: Dark Phoenix (2019) * * ½ Drehbuchautor Simon Kinberg liefert ein halbwegs solides Regiedebüt ab: Mit diesem (nach dem "Apocalypse"-Exzess) schön geerdeten Superheldenfilm, der sich mehr auf Figuren, als auf Spektakel konzentiert. Dazu brauchbare Schauspieler, ein gelungener Soundtrack und eine mit Aussetzern packende Story. Ein Manko sind die Ersatz-Bösewichter um Jessica Chastain, die es eigentlich gar nicht gebraucht hätte. An den Kinokassen und bei den Kritikern legte der Film indes eine Bruchlandung hin, zum Teil verdient, zum Teil aber auch übertrieben.
History of Love, The (2016) * * * Die ambitionierte Romanverfilmung ist das US-Debüt des Rumänen Radu Mihaileanu ("Zug des Leben"). Gut gespielt und dauber inszeniert, doch die Verschachtelung sorgt nur dafür, dass die Figuren seltsam fremd bleiben und man mehr auf unbeholfene Dinge wie den schmalzigen Soundtrack achtet.
Instant Family (2018) - Plötzlich Familie * * * Die Adptionskomödie dreht sich etwas im Kreis, aber die Pointen sitzen und der Film hat das Herz am rechten Fleck.
12.6.2019
Men in Black: International (2019) * * ½ Kurzweiliger und tricktechnisch starker, aber dennoch unnötiger Neustart für die Reihe, bei dem selbst die in "Thor: Ragnarok" bestens harmonierenden Stars Chris Hemsworth und Tessa Thompson alle Chemie entzogen bekommen. Der Plot holpert, die meisten Witze missglücken, die Alien-Kreaturen erstaunen selten und Reihen-Neuzugang F. Gary Gray wirkt als Regisseur zu uninspiriert. Es fehlt die Frische und da die Handlung auch noch zu sehr dem ersten Teil folgt (Alien kommt auf die Erde, um etwas Mysteriöses zu bergen, während ein Veteran und ein Rookie es stoppen soll), stellt sich die Frage, warum überhaupt re-booten, wenn keine neue Idee da ist?
Unfriended: Dark Web (2018) * * ½ Solider zweiter Trip in die Wrlt des
Desktop/Skype/Facebook-Horrors, der aufgebaut ist wie der Vorgänger und
solide Spannung generiert - aber die Machart ist nun bereits etwas
ausgelutscht und gabs schon besser.
Brightburn (2019) * * ½ Der von James Gunn produzierte (und zwei seiner Brüdern geschriebene) Horrorreisser hätte eine Art "Chronicle" trifft "Superman" werden können, lässt aber alle Psychologie aussen vor und verlässt sich ganz auf Schocks. Das sieht zwar dufte aus, aber gibt letztendlich leider nichts her. Daraus hätte man so viel mehr machen können …
Dead Don't Die, The (2019) * * Jim Jarmusch drückt dem Zombiefilm seinen lakonischen Stempel auf, mit Stars und einigen knochentrockenen Gags. Doch keine Handlung führt zu was, die illustre Darstellerriege hat kaum was zu tun, die dürftige Gesellschaftskritik kommt mit dem Holzhammer und am Ende bleibt nur ein Schulterzucken.
Long Shot (2019) * * * ½ Sympathische Liebeskomödie mit Politbeigaben, souverän besetzt und (trotz Unglaubwürdigkeiten) flott erzählt. Sozusagen "The American President 2.0" mit umgekehrten Vorzeichen und etwas mehr Vulgarität.
Mary Shelley (2017) * * * Gut gespieltes und
inszeniertes, aber auch etwas lebloses Porträt, das trotz der spannenden
Themen etwas zu langweilen beginnt.
Five Feet Apart (2019) - Drei Schritte zu dir * * * Eine weitere "kranker Teenager"-Romanze, die das Thema vor allem gegen Ende stark strapaziert und mit einer Laufzeit von fast zwei Stunden auch viel zu ausladend ausgefallen ist. Die Akteure indes sind sympathisch und tragen den rührenden Plot mit der nötigen Ernsthaftigkeit.
How to Train Your Dragon: The Hidden World (2019) -
Drachenzähmen leicht gemacht 3 * * * ½ Der Abschluss der tollen
Trickfilm-Trilogie ist in den Actionszenen manchnmal unkoordiniert und der
kindliche Humor passt nicht immer - aber wenn der Film abhebt, dann richtig:
mit tollen Bildern, fantastischer Animation und vor allem einem ganz grossen
Herzen.
See You Yesterday (2019) * * ½ Der ambitionierte Teenie-Zeitreisefilm verbindet Wissenschaftliches mit Lockerem und gar Politischem (Gewalt gegen Schwarze) und ist entsprechend etwas holprig. Doch man bleibt trotz Logiklöchern und dummen Entscheidungen halbwegs dran - bis das offene Ende es einem völlig vergällt. Gastauftritt: Michael J. Fox!
Bad Batch, The (2016) * * Mit "A Girl Walks Home Alone at Night" bewies Ana Lily Amirpour Genre-Gespür. Doch ihr durchaus atmosphärischer Zweitling ist ein überlanges, zähes Endzeit-Genregemisch voller unsympathischer Figuren und schlecht erklärtem World Building. Und dafür wurde in (Minirollen) auch noch Jim Carrey, Keanu Reeves und Diego Luna verschwendet, richtig übel indes ist der kubanische Akzent von Jason Momoa. PS: Wieso Kannibalen immer nur ein Arm und ein Bein von Menschen essen, ist mir bis jetzt nicht klar.
Table 19 (2017) * * ½ Sympathische, aber extrem holprig erzählte Aussenseiter-Tragikomödie, die nie ihr ganzes Potential entwickeln kann.
Oh, Ramona! (2019) * ½ Die auf Englisch gedrehte rumänische Romanverfilmung schwimmt auf der Sexkomödien-Welle à la "American Pie", aber ohne Charme und dafür voller unsympathischer Figuren, so dass selbst die "Scott Pilgrim"-mässigen Comic-Einblendungen aufgesetzt wirken. Es gibt Lacher, keine Frage, aber viele der männlichen Wunschtraumerfüllungen sind richtig peinlich, umso erstaunlicher, dass eine Frau hinter der Kamera stand, und sich auch für Sexismus, Fat-Shaming und Homophobie nicht zu schade war.
Ben Is Back (2018) * * * Routiniertes, überzeugend gespieltes Suchtdrama, das ein wenig unfertig und auch wenig überraschend dahekrommt. Immerhin bietet Regisseur Peter Hedges seinem talentierten Sohn Lucas Hedges ("Manchester by the Sea") eine gute Schauspiel-Plattform.
1.6.2019
Godzilla: King of the Monsters (2019) * * * Der Fan-Service ist fantastisch: Von den beliebten Monstern wie King Ghidorah und Mothra über das alte Godzilla-Titellied bis hin zu kleinen Details. Und die Monster sind trotz CGI-Overkill famose Kreaturen. Leider ist die Story um sie herum schlicht gaga, die Figuren agieren selten logisch und sind, im Fall von Vera Farmiga, auch schlecht motiviert. Nicht zuletzt ist es ein Problem, dass Ghidorah stets von einem Sturm umgeben ist - anders als bei "Kong: Skull Island" kann man so nur selten die teils eindrücklichen Bilder begutachten, weil alles im Grau-Look, Regen und Geröll untergeht. Weniger CGI-Overkill (und weniger Hektik) hätten gut getan.
27.5.2019
Rocketman (2019)
* * * ½ Energiereiche Adaption von Elton Johns Leben von Jugend bis
Drogenentzug. Die Tiefen mit Sucht und Depressionen werden nicht ausgepart,
das Schwulsein wird zelebriert (also anders als "Bohemian Rhapsody"). Toll
in der Hauptrolle ist Taron Egerton, der mit Regisseur Dexton Fletcher schon
"Eddie the Eagle" gedreht hat. Und er singt sogar selbst, egal ob er nicht
jeden Ton trifft, er trifft Eltons Charakter.
Aladdin (2019) * * * ½ Ein weiteres Realfilm-Revival eines Disney-Klassikers, doch auch dieses Mal durchaus gelungen: Guy Ritchie verfilmte den Stoff mit Tempo und Farben, die Songs überzeugen, auch wenn der neue Track "Speechless" etwas gar sehr als "Let It Go"-Klon heraussticht - aber wer kann schon "Friend Like Me" oder "A Whole New World" widerstehen? Letztendlich auch gut sind die Schauspieler, egal ob ein sympathischer Newcomer wie Mena Massoud oder die singstarke Naomi Scott, und Will Smith gibt sich keine Blösse, in die Fussstapfen von Robin Williams zu treten.
Rim of the World (2019) * * Der Netflix-Film von McG zitiert schamlos bei besseren Filmen, von "Goonies" über "Jurassic Park" bis "Independence Day", lässt seine jungen Protagonisten abwechselnd Schlaues, Infantiles und unpassend Perverses sagen, und weiss einfach nicht, wohin mit seiner Alien-Invasions-Story. Das Ganze sieht zu billig aus, die Charaktere nerven am Anfang noch ziemlich und die Gags haben "Transformers"-Niveau, inklusive Rassismus-Stereotype und Sexismus. Gegen Ende wirds etwas besser, aber nie gut.
Mid90s (2018) *
* * ½ Mit seinem Regiedebüt taucht Schauspieler Jonah Hill in die
Skaterszene der 90er ein und erzählt eine an sicht recht simple Geschichte,
aber mit glaubhaften Figuren und ungeheurem Zeitgeist.
Capharnaüm (2018) - Capernaum
- Stadt der Hoffnung * * * ½ Hart an der Grenze zum Sozialporno, und die
Geschichte wirkt daher gegen Ende stark forciert. Doch das Auge für das
"echte" Beirut und der fulminante junge Hauptdarsteller machen den Film
dennoch zum Erlebnis.
Vent tourne, Le (2018) * * * Die französischsprachige
Produktion von Bettina Oberli mag formerlhaft sein, wird aber von
überzeugenden Darstellern und einer naturalistischen Inszenierung getragen.
Wife, The (2018) - Die Frau des Nobelpreisträgers * * * Glenn Close holte sich verdient ihre siebte Oscarnomination für diesen Part, doch dem solide erzählten Drama hätte man etwas mehr Überraschungen in Dramaturgie und Inszenierung gegönnt.
Polaroid (2019) * *
Der Horrorfilm lag zwei Jahre lang im Weinstein-Giftschrank. Kein Verlust,
denn trotz ein, zwei netter Szenen ist das 08/15-Horror mit lahmen Figuren,
einfallsloser Optik und einem ausgelutschten, "Ring"-mässigen Plot.
Dumplin' (2018) * * * Nicht immens einfallsreiche, aber charmante Wohlfühl-Komödie mit Jennifer Annison als Mutter der rundlichen Hauptfigur, die an einer Schönheitskonkurrenz mitmacht.
Wine Country (2019) * * * Amy Poehler inszenierte sich und viele ihrer Spezis (Tina Fey, Maya Rudolph u.a.) in einem Film um Frauen auf einem Trip durchs Napa Valley. Die Geschichte holpert ein wenig, aber die Figuren machen meistens Spasstrunken.
Stardust (1974) * * * ½ In seinem zweiten Film erzählt Michael Apted vom Auf- und Abstieg eines fiktiven Rockstars, gespielt von Musiker David Essex und unterstützt von Kollegen wie Dave Edmunds oder Keith Moon von "The Who". Das Schausiel und die Geschichte holpern bisweilen, doch der Film glänzt mit Authentizität und einem angenehm unglamourösen Touch.
Perfection, The (2018) * * * Abwechslungsreich aufgebauter und gut gespielter Horrorthriller zwischen Spannung und Sadismus. Je weniger man über ihn weiss, desto besser.
Hustle, The (2019) - Glam Girls * * ½ Nach "Bedtime Story" und "Dirty Rotten Scoundrels" die dritte Verfilmung des Stoffes, diesmal jedoch mit zwei Frauen (Rebel Wilson, Anne Hathaway) als Gauner. Der Mittelteil ist witzig, vor allem Hathaway als falsche Deutsche. Doch die Startphase harzt und viele Pointen bleiben auf der Strecke.
15.5.2019
John Wick - Chapter 3: Parabellum (2019) * * * ½ Noch kein Film der Reihe hatte so abwechslungsreiche Fights: Von Gun-Fu, Kopfschuss-Exzess über Martial-Arts, Vehikel-Action bis Kampf unter Einbezug von Tieren (Hunde, Pferde). Und am Look oder Keanu Reeves gibt es abermals nichts auszusetzen. Halle Berrys Dialoge wirken ein wenig forciert, auch kein Problem. Mein Problem mit der Reihe ist höchstens, dass während der erste Film noch so schön simpel war, wirkt nun alles so aufgeblasen, dass alle Glaubwürdigkeit weg ist. Allein schon das Thema "Regeln und Konsequenzen" ist voll von Logikbrüchen. Dennoch bleibt "John Wick" das US-Gegenstück zu "The Raid" mit seinen langen Action-Einstellungen und wie bedingungslos er sich dem Genre verschreibt.
Sun Is Also a Star, The (2019) * * * Sympathische Jugendromanverfilmung
mit melancholischem Touch. Realistisch ist vieles nicht, doch das wird ja
unter "Schicksal" abgetan. Störender ist da schon die oft unscharfe
Kameraarbeit, die ein bewusstes Stilelement zu sein scheint - aber meistens
nur ablenkt.
Missing Link (2019) * * * ½ Nicht der beste Film aus dem erstklassigen Animationsstudio Laika - aber dank der kuriosen Figuren und der kurzweiligen Story allemal gute Unterhaltung für jung und alt.
Flic de Belleville, Le (2018) - Belleville Cop * ½ Simpel gestrickte bis formelhafte Klamotte, die nicht einen spritzigen Moment hat und das durchaus vorhandene Talent von Omar Sy vergeudet.
8.5.2019
Kritik online: The Whispering Star * * ½
Silence, The (2019) * * ½ Formelhafter wie unglaubwürdiger Horrorfilm um Kreaturen, die auf Lärm reagieren. Dass das auch noch an "The Quiet Place" erinnert, dessen Drehbuch angeblich später als dieses hier entstanden sei, macht das Ganze noch ausgelutschter.
Klassentreffen 1.0: Die unglaubliche Reise der Silberrücken (2018) * ½ Til Schweiger sinkt mit dieser überlangen, hektisch geschnittenen und nur selten lustigen Fremdschämkomödie so tief wie nie: Es dominieren sexistische, schwulenfeindliche Gags und Schweiger selbst zelebriert sich überheblich in der Supermacker-Hauptrolle. Auch die Versuche, dem Ganzen etwas Herz zu verleihen, schlagen fehl. Und: Das soll eine Trilogie werden? Hilfe!
6.5.2019
Pokémon Detective Pikachu (2019) * * * ½ Kurzweiliger
erster Realfilm rund um die Kultmunster. Das World Building ist gelungen,
die simple Geschichte lässt miträtseln - doch vor allem ist es eine Freude
für Pokémon-Fans, viele ihrer Lieblingsrkearuren so top animiert zum Leben
erwacht zu sehen.
Other Side of the Door, The (2016) * * Das
Indien-Setting des Horrorfilms sorgt für atmosphärische Pluspunkte, aber die
Story ist so formelhaft und die Jump-Scares nerven so extrem, dass
allfälliges Potential verpufft
25 km/h (2018) * * * Die Tragikomödie der "Friendship!"-Macher lebt ganz von der Echtheit der beiden Hauptfiguren und überzeugt mit einem Deutschland-Roadmovie der etwas beliebigen, aber stehts gehaltvollen Art.
Diary of a Wimpy Kid: The Long Haul (2017) - Gregs
Tagebuch: Böse Falle * * Der vierte Teil fährt neue Darsteller auf und
bietet eine formelhafte Roadtrip-Story mit nur ganz wenigen gelungenen Gags.
24.4.2019
Kritik: Avengers: Endgame * * * *
22.4.2019
Kritik online: Non si sevizia un
paperino (1972)
* * * ½ aka. Don't Torture a Duckling
Kritik online:
The Great Battle (2018) * * *
Queen's Corgi, The (2019) - Royal Corgi * * ½ Formelhafter Trickfilm des belgischen Routiniers Ben Stassen ("The Son of Bigfoot"), der Kinder sicher bei Laune hält, die Erwachsenen mit ein paar schlüpfrigen Spässen aber eher irritieren dürfte.
Someone Great (2019) * * ½ Sympathische Darsteller retten diese zu dünne Netflix-Komödie um drei Frauen kurz vor den 30 auch nicht. Die Dialoge sind schön direkt, aber nach Hundert "bitch" und "fuck" dürstet man vielleicht doch nach etwas mehr Plot.
13.4.2019
Kritik: Suspiria (2018) * * *
Hellboy (2019) - Hellboy: Call of Darkness * * ½ Der Reboot unter der Regie von Neil Marshall rückt in R-Rating-Gefilde vor, vor allem im letzten Drittel mit Blut und Gewalt. Der Plot indes kommt langsam ins Rollen, der Humor wirkt bemüht, die Nebenfiguren sind lange uninteressant. Es ist eigentlich erst das infernale letzte Dritte, dass die Kohlen teilweise aus dem Feuer holt und den Film zum dem macht, was er sein sollte: ein Höllen-Comic mit Bildern voller Feuer und Blut.
10.4.2019
Blue Night (2018) - Here and Now * * Man möchte den Film besser finden, schliesslich geht es um eine Schicksalsentscheidung für Sarah Jessica Parker, es geht um das Leben und den Tod, alles richtig emotionale Themen. Und doch lässt diese Melodrama-tour-de-force einfach nur kalt, langweilt schon nach wenigen Minuten.
After (2019) - After Passion * * ½ Die Bestsellerromanverfilmung um eine Teenager-Liebe ist durch und durch vorhersehbar, bietet ziemlich fade Konflikte, einen phrasendreschenden Jungen und keinerlei Einfälle. Kein Wunder, war die Idee dahinter doch Fan Fiction für One-Direction-Star Harry Styles. Aber: Mit kleinen Abzügen sind die Hauptdarsteller recht sympathisch (mich nerven solche Floskeln wie "let me explain" oder "do you trust me?" - sag doch einfach, was Sache ist, verdammt!) und auch das Sinnlichkeits-Versprechen wird eingelöst. Die Buchfans dürften zufrieden sein, selbst wenn Hauptdarsteller Hero Fiennes Tiffin, der Neffe der Fiennes-Brüder, so gar nicht aussieht wie Styles.
3.4.2019
Pet Sematary (2019) * * * Stilvolle Neuverfilmung der
bekannten Stephen-King-Romans, der sich wie ein Albtraum entfaltet. Klar,
man weiss, wie der Hase läuft und die Überraschungen halten sich in Grenzen
- aber es macht Laune, den Ereignissen zu folgen.
Shazam! (2019) * * * ½ DC kann auch lustig! Wie uns der Comic-Gigant uns das beweisen wollte, wirkt zwar kalkuliert, aber nach holperndem Start sehr unterhaltsam, mehr im früheren Comic-Stil als verkrampft düster à la Zack Snyder. Vor allem Hauptdarsteller Zachary Levi ist als Kind im Helden ein Genuss.
Wonder Park (2019) -
Willkommen im Wunder Park * * Der Nickeloden-Trickfilm legt ein immenses
Tempo vor und ist kurz - und schafft es trotzdem, zu langweilen! Die
hektischen Actionszenen und die lahmen Figuren lassen das eh schon tief
angesetzte Interesse komplett schwinden.
Vorname, Der (2018) * * * Sönke Wortmanns Remake
eines französischen Films hat ein gelungenes Setup und überzeugende Figuren,
zieht sich mit der Zeit aber etwas in die Länge.
Love, Death & Robots (2019) * * * ½ Die von David Fincher produzierte Netflix-Anthologie zwischen Gewalt, Absurdität, Sex und Sci-Fi präsentiert verschiedenste SF-Geschichten in verschiedenen Animations-Stilen. Fast alle Episden sind gelungen, manche etwas gar auf Buben ausgerichtet mit Sex und Gore, aber zumindest was die Animation betrifft gibt’s hier Superklasse. "Sucker of Souls" und "Fish Night" wirken etwas unfertig, "When The Yogurt Took Over" etwas dünn. Aber dafür entschädigen die durchgestylte Startepisode "Sonnie's Edge", der unheimliche "Beyond the Aquila Rift" oder der philosophische "Zima Blue".
Peppermint (2018) * * Der Regisseur von "Taken" macht Jennifer Garner zur Rache-Heldin. Den Part meistert die Action-erfahrene Schauspielerin souverän, aber die Geschichte drumherum ist so plump gestrickt wie hässlich.
Vurdalaki (2017) - Fürst der Finsternis * * Trotz solider Produktionswerte ein ins Trashige abgleitender Vampirfilm aus Russland. Die Co Hauptdarstellerin Aglaya Shilovskaya ist bildschön, passt deswegen aber überhaupt nicht in das dörflich-düstere Setting.
Assassination Nation (2018) * * * Ein wütender Film
für eine wütende Zeit: Die Salem-Hexenverfolgung wird zu einem Teenie-Film
mit Grrrl-Power-Einschlag und Kritik an toxischer Männlichkeit. Das geht
nicht immer auf, aber die Brutalität und die leider traurigen Wahrheiten
direkt aus dem Online-Zeitalter sind doch eindrücklich.
Night School (2018) * * Lahme Kevin-Hart-Komödie, die
in nahezu jeder Wendung vorhersehbar ist und nur ab und zu einen gelungenen
Gag parat hat.
Johnny English Strikes Again (2019) * * ½ Die späte
Fortsetzung bringt wenig Neues und ein paar nach Schema gezimmerte
Agentenwitze. Aber die Darsteller sind alle mit Elan dabei und verbuchen ein
paar Lacher.
Zimna wojna (2018) - Cold War * * * ½ Das
oscarnominierte Liebesdrama des polnischen Regisseurs von "Ida" ist in
seiner schwarzweissen Bildgestaltung phänomenal, auch die kurze Laufzeit
ohne Ballast verdient Lob. Doch irgendwie blieben mir die Figuren, basierend
auf den Eltern des Regisseurs, etwas fremd, wohl vor allem, weil ich vor
allem den männlichen Hauptdarsteller etwas öde fand.
SMS für Dich (2016) * * * Sympathisches, aber etwas
langfädiges Regiedebüt der Schauspielerin Karoline Herfurth. Immer wieder
toll in ihren auffälligen Nebenrollen: Katja Riemann, hier als Schlagerdiva.
Boy Who Harnessed the Wind, The (2019) - Der Junge, der den Wind einfing * *
* In seinem einfühlsamen, schnörkellosen Regiedebüt erzählt der Schauspieler
Chiwetel Ejiofor die wahre Geschichte des William Kamkwamba: Der Junge aus
Malawi will der tödlichen Dürre mit einer Wasserpumpe trotzen.
Highwaymen, The (2019) * * * Ein sauber gespielter und inszenierter Gegenentwurf zu "Bonnie and Clyde", dem es aber an erzählerischer Virtuosität fehlt.
First Man (2018) * * * ½ Etwas distanzierter FIlm über die erste Mondlandung und die Vorbereitung, vor allem fokussiert auf Neil Armstrong. Doch Damian Chazelle ("La La Land") inszeniert mit famosen Bildern, exquisiten Tricks und einem gelungenen Soundtrack.
Paris est à nou
(2019)
- Unser Paris * * Der französische Netflix-Film
wurde per Crowdfunding finanziert und die Schweizerin Noémie Schmidt agiert
solide. Doch trotz extremer naher Kamera bleibt man diesem abgehobenen Mix
aus Terrence Malick, "Sliding Doors" und Endzeit-Psychothriller immerzu
distanziert bis verwirrt.
Scorpion King: Book of Souls (2018) * ½ Holprig
erzählte, langweilige und amateurhaft gefilmte vierte Fortsetzung des
"Mummy"-Prequels, längst befreit von Stars und Production Values.
Prodigy, The (2019) * * ½ Solide inszenierter uznd gespielter Gruselfilm mit ein paar wirklich gelungenen Szenen, aber auch hohem Vorhersehbarkeits-Potential. Am Ende dann doch weniger dran, als erhofft.
Nun, The (2018) * * ½ Der Conjuring-Ableger hat ein paar sehr atmosphärische Stellen, wirkt ansonsten aber uninspiriert und nach Schema F hingeknallt, so dass sich rasch Langeweile einstellt.
Behind the Curve - Unter dem Tellerrand (2018) * * * Den antiwissenschaftlichen Kackbratzen von der Flachen-Erde-Bewegung eine Plattform zu geben, geht mir eigentlich gegen den Strich. Aber der Film entlarvt auf erstaunlich nüchterne Weise, wie irrgeleitet diese Leute sind und dass man sie vielleicht nur mit Empathie in die Vernunft zurückholen kann.
Licht (2017) - Mademoiselle Paradis * * *
Unaufgeregtes, gut gespieltes, aber auch nicht immens hineinziehendes
Porträt der blinden Rokoko-Musikerin Maria Theresia Paradis.
Sisters Brothers, The (2018) * * * Das US-Debüt von Jacques Audiard erzählt eine unkonventionelle Westerngeschichte mit sackstarken Akteuren. Doch für eine Komödie ist das Ganze zu schwer, für einen dramatischen Western aber zu amüsant. So weiss man nicht recht, woran man hier (bei aller Faszination) ist.
12.3.2019
They'll Love Me When I'm Dead (2018) * * * ½ Faszinierende Doku über Orson
Welles und sein letztes (unvollendetes) Projekt "The Other Side of the
Wind".
Upgrade (2018) * * * ½ Simpel gestrickter, aber höchst effektiver Sci-Fi-Actionfilm mit starkem Hauptdarsteller und der nötigen Dosis Grobheit.
Wolkenbruch (2018)
* * * ½
Durchaus klischeereiche Adaption des Schweizer Hitromans, aber mit Tempo,
Witz und sympathischen Darstellern erzählt. Das reichte zum Publikumserfolg.
Private War, A (2018) * * * Konventionelles, aber wegen der Thematik einnehmendes Porträt einer eindrücklichen Kriegs-Journalistin, hier überzeugend gespielt von Rosamund Pike.
Prayer Before Dawn, A (2018) * * * ½ Kraftvolle wahre
Geschichte um einen jungen Briten im Thai-Knast. Die Story an sich ist dünn,
doch man fühlt sich direkt hineinversetzt und auch die Körperlichkeit des
Hauptdarstellers in diesem düsteren Gewusel fasziniert.
True Detective - Season 3 (2019) * * * ½ Auch die dritte Staffel lebt von grandiosen Akteuren, atmosphärischer Inszenierung und komplexen Ermittlungen. Die Drei-Zeitebenen-Erzählweise macht das Miträtseln etwas schwierig und im Mittelteil hält die Reihe durch, weil man das Gefühl hat, alles drehe sich im Kreis und werde künstlich langgezogen. Und das Finale wirkt etwas fad - aber letztendlich lohnt sich die Sache. Etwas, was mir auffiel: Ein Krimi wie dieser mit vielen Namen ist schwierig als Serie, weil man eine Woche später vergessen hat, wer nun "Ryan", "James" oder sonstwer ist. Das ist nicht "Game of Thrones" wo Namen an Orte und Geschichten gekoppelt sind, weswegen man sie sich merken kann, nein, es sind nur Namen. Und ich habe mich deswegen oft dabei erwischt, zu fragen, "wer war jetzt das schon wieder?"
Isn't It Romantic (2019) * * * Sympathische Komödie, in der Rebel Wilson in eine kitschige Romantic Comedy gerät. Das funktioniert besser als Amy Schumer's "I Feel Pretty", nicht zuletzt wegen witziger Einfälle und spielfreudiger Stars (auch dabei: Priyanka Chopra).
Triple Frontier (2019) * * * J.C. Chandor verfilmte ein Skript von Oscarpreisträger Mark Boal um fünf Ex-Militärkollegen, die einen Drogenboss ausrauben. Simpel im Inhalt, aber mit starker Charakterzeichnung und schnörkellos spannender Inszenierung.
Rate Your Date (2019) * * ½ Die deutsche Komödie beginnt halbwegs charmant und ist gut besetzt, doch es schleichen sich Hänger in den überlangen Film ein und die Kritik an Mobbing (und im erweiterten Sinn Technologie) wirkt halbgar.
5.3.2019
Captain Marvel (2019) * * * ½ Der erste weibliche Solo-Held im Marvel-Universum liefert einen grundsoliden Einstand mit kurzweiliger Geschichte, überzeugenden Tricks, selbstbewusster Brie Larson und ein paar netten Überraschungen. Heimlicher Star ist Kater Goose, derweil eher enttäuschend der Soundtrack, der ausserhalb der Avengers es einmal mehr nicht schafft, einem Marvel-Helden ein Leitmotiv aufzudrücken. PS: Das Eröffnungs-Logo ist eine herrliche Hommage an Stan Lee.
High Strung (2016) - Streetdance New York * * Trotz
des deutschen Titels hat der Film nichts mit der Streetdance-Reihe zu tun,
sondern erzählt eine durchnormierte Musik- und Tanzgeschichte um zwei
langweilige Teens, die scheinbar einfach alles können (Tanzen, Musik etc.).
Die restlichen Tänzer sind alle zu arrogant und schnöselig, so dass selbst
ihre offensichtlichen Tanzqualitäten nicht den erwünschten Wow-Effekt
erzielen.
Iron Sky: The Coming Race (2019) * * Plumpe Fortsetzung mit ein paar gelungenen Einfällen, die ansonsten aber immer auf die offensichtlichsten Gags setzt und deren Trash-Feuerwerk nicht zünden will. Und das will was heissen, hat der Film doch u.a. Hitler auf einem T-Rex zu bieten.
21.2.2019
Kritik online: Prem Ratan Dhan Payo
Kritik online: Trudno Byt Bogom
* * * aka. "Es ist schwer, ein Gott zu sein".
Astérix: Le Secret de la Potion Magique (2018) -
Asterix und das Geheimnis des Zaubertranks * * * Wenig überraschende oder
subtile Animationskomödie, die aber genügend Witz und Tempo aufweist.
Happytime Murders, The (2018) * * ½ Ein schlüpfriger Puppenkrimi? Genau was für mich. Aber leider wurde das Verrücktheits-Level von "Meet the Feebles" nicht erreicht, vieles ist zu plump, zu kalkuliert. Immerhin erlauben sich die Macher ein paar richtig derbe Gags.
Mile 22 (2018) * * Formelhafter Mark-Wahlberg-Actionreisser von Peter Berg, der zwar zum Schluss ein Ass aus dem Ärmel zaubert, aber vorher nur langweilt - und vor allem nervt, wenn die Action von einem der besten Actionstars der Welt (Iko Uwais) per Schnittgewitter so zerstückelt wird, dass sein Talent nicht mehr sichtbar ist.
Unbroken: Path to Redemption (2018) * * Der Film knüpft an Angelina Jolies "Unbroken" an und erzählt, wie der kriegstraumatisierte Louis Zamperini sich erst dem Alkohol zuwandte, dann Gott. Crew und Akteure sind neu, Regie führte der christliche Filmemacher Harold Cronk ("God's Not Dead"), in dessen Händen die Geschichte zum klebrigen, amateurhaften Glaubensfilm wird.
Paddleton (2019) * * * Netflix-Film aus Produktion der
Duplass-Brüder, von denen der eine (Mark) auch das Skript schrieb und die
Hauptrolle stemmt. Entstanden ist ein sensibler Film über Freundschaft,
Leben und Tod, der vor allem mit seinen realistischen Dialogen und schön
menschelnden Figuren überzeugt.
13.2.2019
Kritik online: Alita: Battle Angel
* * * ½
Kritik online: Padmaavat
* * ½
Kritik online: May the Devil
Take You
* * ½
Goldene Handschuh, Der (2019) * * * Nach diesem Film will man einfach nur duschen. Fatih Akins penibel detailverliebte Rekonstruktion der Morde von Fritz Honka zeigt kapputeste Existenzen, ekelhafteste Morde und Räume in St. Pauli, die regelrecht von der Leinwand stinken. Vom Witz der Romanvorlage von Heinz Strunk blieb noch schwärzester Humor zurück, der einem immer wieder im Hals stecken bleibt. Auf jeden Fall kein Date-Movie.
Cold Pursuit (2019) * * * Fast 1:1-Remake des
norwegischen Films "Kraftidioten" unter derselben Regie, diesmal nur mit
Liam Neeson und angesiedelt in den USA. Der Transfer nach Amerika schadet
der Story nicht, aber mir gefiel auch im zweiten Durchgang das Skript nicht
immens gut, es wirkt wie eine Aneinanderreihung von Einzelfällen, und auch
der schwarze Humor dürfte dunkler sein. Ein böses Vergnügen ist der Thriller
aber allemal.
Thoroughbreds (2017) * * * Frecher Teeniethriller, nicht ganz auf "Heathers"-Niveau, aber doch mit einigen gelungenen Einfällen und Schandtaten.
Asphaltgorillas (2018) * * ½ Detlev Buck macht mit dem Neon-gestylten Thriller auf Guy Ritchie, doch auch wenn die Darsteller durchaus was hergeben und die absurde Verknüpfung der Ereignisse Potential hat, so wirkt doch alles ungeheuer gesucht, die Charaktere lassen kalt und mit der Zeit wird die Brutalität forciert, was sie etwas hässlich macht in einem ansonsten durchaus lockeren Film.
Smallfoot (2018)
* * *
Selten
überraschender, aber kurzweiliger Trickfilm um das Zusammentreffen von Yetis
und Menschen.
Intrigo: Death of an Author (2018) * * * Millennium-Regisseur Daniel Alfredson übernahm die Trilogie nach Håkan Nesser. Dieser adrett gefilmte Auftakt ist schön verwinkelt, aber letztendlich wohl doch etwas dünn im Inhalt.
10.2.2019
Kritik online: Shiraz * * * ½
6.2.2019
Can
You Ever Forgive Me? (2018) * * * ½
Velvet Buzzsaw (2019) - Die Kunst des toten Mannes * * * Dan Gilroy macht sich in seiner dritten Regiearbeit hemmungslos über das Kunstgeschäft lustig, mit schön klaren Bildern und famoser Besetzung, angeführt von Jake Gyllenhaal. Doch der für Netflix produzierte Satire/Horror-Mix weiss nicht genau wohin und dass die besten Szenen sowie die ganze Story eigentlich schon im Trailer war, ist bezeichnend.
High Flying Bird (2019) * * * Steven Soderberghs erster Netflix-Film wurde in zwei Wochen auf dem iPhone gedreht und widmet sich nüchtern und fast zu insiderig dem Geschäft rund um Basketball. Die Schlussszene zeigt das Buch "The Revolt oft he Black Athlete" von 1969, das in etwa auch die Absicht des Films darlegt: mehr Macht den Sportlern, weniger den meist weissen Teamchefs.
Polar (2019) * * * Ultrabrutale Netflix-Adaption eines Web-Comics, übertrieben inszeniert vom Schweden Jonas Åkerlund, aber getragen von einigen eindrücklichen Gewaltszenen sowie Mads Mikkelsen in der Hauptrolle.
Lego Movie 2, The (2019) * * * ½ Temporeiche Fortsetzung, die jedoch
inhaltlich etwas gar sehr auf die Blaupause des ersten Teils schielt, und
die LEGO-Animation hab ich langsam gesehen. Aber der Witz und ein paar
einfallsreiche Action-Set-Pieces reissens raus.
Läufer, Der (2018) * * * Stimmungsvolle Aufarbeitung eines Schweizer Kriminalfalls, der (bewusst) ein wenig ratlos zurücklässt. Max Hubacher indes ist fraglos souverän in der Hauptrolle.
Book Club (2018) * * ½ Die (meist) überzeugenden
weiblichen Altstars werden für eine holprige und vorhersehbare Geschichte
verheizt, die mit einem Literaturclub nicht viel zu tun hat. Es geht
vielmehr um Sex und Liebe im Alter.
Predator, The (2018) - Predator: Upgrade * * ½ Shane Black, der im Original noch eine Nebenrolle hatte, inszenierte dieses Update, das sich nie entscheiden kann, ob es Parodie oder Revival sein will. Die Tricks sind auch eher durchschnittlich und die Story wartet mit gar vielen Unglaubwürdigkeiten auf.
Wild Pear Tree, The / Ahlat Ağaçı (2018) - Die Wildbirne * * ½ Nach seinem Cannes-Gewinner "Winterschläfer" macht Nuri Bilge Ceylan nochmals Ähnliches: Ein Dreistünder mit langen Gesprächen, in denen Familiäres genauso zum Zug kommt wie das Sinnieren über Geschichte und aktuellen Zustand der Türkei. Das ist ambitioniert, zwischenzeitlich poetisch, mal facettenreich. Doch auch bleiern lang und anstrengend. Das ständige Geschwätz setzt zu, gerade weil es oft so beliebig wirkt. Ein paar wenige Bilder prägen sich ein, eine Brücke in einer Stadt, eine Begegnung mit einer Frau, aber nichts hat dramaturgische Kraft, alles wirkt aneinandergehängt.
Mule, The (2018) * * * Clint Eastwood verfilmte eine unglaubliche wahre
Geschichte um einen 90-jährigen Drogenschmuggler, und kam für die Hauptrolle
sogar aus der selbst auferlegten Schauspiel-Rente. Der Film ist seltsam
bizarr, mal reflexiv autobiographisch, mal ein süffisanter Mittelfinger an
seine Kritiker. Doch zwischen aller Holprigkeit ist es doch ein ziemlich
unterhaltsames Werk.
28.1.2019
Kritik online: The Housemaid * * ½
25.1.2019
Kritik online: Antiporno * * *
If Beale Street Could Talk (2018) * * * Der Regisseur von "Moonlight" verfilmte den Roman über eine junge afroamerikanische Liebe in schwierigem Umfeld. Das zentrale Paar wirkt so idealisiert, dass der Film seltsam distanziert wirkt, trotz all der grossen Emotionen; und auf 2 Stunden ausgedehnt ist der Inhalt eher dünn. Lob geht indes an die Bildsprache, die Schauspieler und einige grossartige Szenen.
Vice (2018) * * * Adam McKay suchte sich mit Dick Cheney ein gar leichtes Ziel aus und die satirischen Seitenhiebe sind daher nicht überraschend. Auch machen die Story-Unterbrüche, die in "The Big Short" gut passen, das Ganze etwas holprig. Doch starke Schauspieler und wichtige Ideen holen die Kohlen aus dem Feuer.
Watership Down (2018) * * * Die etwas lange Trickfilm-Miniserie von Netflix kommt nicht an den düsteren Zeichentrickfilm von 1978 heran, vor allem die Animation ist schlichter, weniger visionär. Doch die Story bleibt näher am Roman von Richard Adams dran und der hat fraglos immer noch Kraft.
Creed 2 (2019) * * * ½ Grundsolide Fortsetzung zum
erfrischenden "Creed". Die Akteure überzeugen, die Boxkämpfe sind (wenn auch
nicht so virtuos wie in Teil 1) eine Wucht, nur die Story wirkt dieses Mal
nicht mehr so stark, auch wenn Freunde von "Rocky IV", auf den hier immer
angespielt wird, ihre helle Freude haben können.
Searching (2018) * * * ½ Ein schlauer wie packender
Thriller, der ausschliesslich aus Onlinematerial, TV und Social Media
zusammengeschustert ist. Was anderswo ein plumpes Gimmick sein könnte,
wertet hier den Fortgang massgeblich auf.
Skyldige, Den -The Guilty (2018) * * * Das mit bösen Wendungen gespickte Regiedebüt von Gustav Möller ist ein Einpersonen-Kammerspiel, bei dem Jakob Cedergren zu Hochform aufläuft. Visuell und dramaturgisch ist das aber nicht immer in der Lage, die Spannung aufrecht zu halten.
Mandy (2018) * * * ½ Ein Infernaler Trip mit Nicolas
Cage im allerbesten Berserker-Modus. Die Atmosphäre aus lodernd roten
Bildern, Blut und Synthesizer-Musik setzt atmosphärische 80's-Akzente, die
(fast zu exzessiv eingesetzte) Zeitlupe macht das Ganze noch
traumwandlerischer. Inhaltlich vielleicht nicht gar so originell, aber der
Kultstatus kommt verdient.
House with a Clock in Its Walls, The (2018) - Das Haus
der geheimnisvollen Uhren * * * Splatter-Boy Eli Roth adaptierte einen
Fantasyroman für die ganze Familie. Ganz nett und top besetzt, doch auch
etwas zäh und nicht mit dem Charme, welche die Filme der Produktionsfirma
Amblin in den 80ern auszeichnete.
Life of the Party (2018) - How to Party with Mom * *
Formelhafte Klamotte, die Ben Falcone seiner Frau Melissa McCarthy auf den
Leib inszenierte. Grosse Lacher gibt es nur ganz wenige.
10x10 (2018) * * Ein Thriller aus dem Klischee-Katalog, der psychologischen Tiefgang nur vorgaukelt. Luke Evans spielt immerhin solide.
Last Laugh, The (2019) * * ½ Beliebige und entschleunigte Netflix-Komödie, bei der die Stars Chevy Chase und Richard Dreyfuss eigentlich die verkehrten Rollen spielen, zumal Dreyfuss' Comedy-Auftritte eher fahl sind. Auch die restlichen Gags im Film wirken dann doch etwas angestaubt.
Ch'tite famille, La (2018) - Die Sch'tis in Paris * * ½ Formelhafte Klamotte von und mit Dany Boon, der damit an seinen Erfolg von "Bienvenue chez les ch'tis" anknüpfen wollte (auch wenn dies kein Sequel ist). Die Gags hängen aber durch, die Darsteller wirken verschenkt.
13.1.2019
Kritik online: Right Now, Wrong Then * *
Kritik online: Manila - In the
Claws of Light
* * * ½
11.1.2019
Glass (2019) * * M. Night Shyamalans Fortführung seines frühen Hits "Unbreakable" und seines letzten Aufbäumens "Split" beginnt stimmig, ächzt aber durch einen langweiligen zweiten Akt, krankt an Unglaubwürdigkeiten, unnützen Nebenfiguren und harzigen Mr.-Exposition-Dialogen, die die Comicwelt in die reale überführen wollen. Und dann endet alles noch in einem visuell flachen, mit unlogischen Twists versetzten Finale. Während James McAvoy seine Figur zum Overacten nutzt, schlafwandelt Bruce Willis durch den Film und macht die Kampfszenen à la "alter Mann vs. Oben-Ohne-Fetischist" noch (unfreiwillig) lachhafter. Einzig rettender Punkt: Der Soundtrack hat zwar nicht James-Newton-Howard-Niveau, aber er ist angenehm dissonant und vielversprechend.
Favourite, The
(2018) * * * * Süffisante Geschichtsstunde des Griechen Giorgos Lanthimos,
der zwischen bissiger Satire und heftigem Pathos die Geschichte von Königin
Anne erzählt, grossartig gespielt von Olivia Colman. Deren Zusammenspiel mit
Rachel Weisz und Emma Stone macht den Kern des Films, unterstützt von
gewagter Musik, geschliffenen Dialogen und fast schon Kubrick-esker
Bildsprache.
Mary Queen of Scots (2018) * * * Das Filmdebüt der Theaterregisseurin Josie Rourke ist nicht unerwartet leicht theatralisch, aber das passt und sorgt für Atmosphäre. Bildsprache und Akteure überzeugen. Etwas fragwürdig ist, dass Geschichte zurechtgebogen wird, um die (gut gemeinten) Botschaften rüberzubringen, das betrifft nicht nur die Zeichnung der beiden beiden Frauen (Saoirse Ronan als Maria Stuart, Margot Robbie als Elizabeth I), sondern auch schwarze und asiatische Nebenrollen. Nichts gegen diversifiziertes Casting, aber in einem Historienstück lenkt es fast schon ab.
9.1.2019
Kritik online: Jä-soo * * *
Blumen von gestern, Die (2016) * * * Mal etwas anderes: ein deutsches Holocaust-Drama mit grosser Menge an schrägem und doppelbödigen Witz. Das klappt nicht immer, aber die überzeugenden Darsteller tragen auch über die dramaturgischen Untiefen.
8.1.2019
Black Mirror: Bandersnatch (2018) * * * Netflix' interaktiver Serienableger hat raffinierte Momente und spielt geschickt mit dem Thema der Kontrolle. Mit der Zeit geht den Zeitschlaufen aber die Luft aus.
Nutcracker and the Four Realms, The (2018) * * Aufwendig produzierte Disney-Kiste, die mit vorherigen "Nussknacker"-Inkarnationen nur noch wenig gemein hat und stattdessen daherkommt wie ein 08/15-Märchen, das zu allem Übel auch noch "rushed" wirkt: ein dünner, aber aufgeblasener Plot in eineinhalb Stunden abgehakt, da bleibt kein Platz für Charakterentwicklung. Schade um die namhaften Akteure, v.a. Keira Knightley legt sich chargiermässig voll ins Zeug und Mackenzie Foy ist in der Hauptrolle süss.
Bird Box (2018) * * * In der Netflix-Produktion muss sich Sandra Bullock durch eine Horror-Apokalypse à la "A Quiet Place" schlagen (nicht sehend statt nicht sprechend), und das passiert angenehm unheimlich und dramatisch, wenn auch leicht vorhersehbar.
Breaking In (2018) * * Home-Invasion-Thriller der formelhaftesten und simpelsten Art, der auch durch solide Akteure kaum gerettet wird.
Ibiza (2018) * * ½ Simpel gestrickte, teilweise recht plumpe Komödie um drei Amerikanerinnen, die auf der titelgebenden Ferieninsel landen.
7.1.2019
Kritik online: Shoplifters * * * *
Robin Hood (2018) * ½ Ein nervtötend überinszeniertes Update, das inhaltlich nicht ausgereift ist und visuell so viele unnötige Kapriolen schlägt, dass man schnell die Lust verliert. Die eingeplanten Fortsetzungen werden zum Glück nie realisiert.
1.1.2019
Kritik online: Frühlingslied * *
31.12.2018
Kritik online: Burning * * * ½
Ralph Breaks the Internet (2018) * * * ½ Spassige,
flott animierte und einfallsreiche Fortsetzung von "Wreck-It Ralph", die in
mancher Hinsicht der Film ist, der "Emoji Movie" gerne gewesen wäre in
Sachen Internet/Meme/Popkultur.
Bumblebee (2018) * * * ½ In den Händen von "Kubo and the Two Strings"-Regisseur Travis Knight entstand ein "Transformers"-Ableger, der mehr einem Amblin-Film der 80er (namentlich "E.T.") ähnelt als Michael Bays Fetisch-und-Hektik-Exzessen. Man kann der Action ausnahmsweise folgen und die Figuren sind nicht nur eindimensionale Hüllen, was sich ganz besonders bei den weiblichen Figuren zeigt. Das entschädigt dafür, dass die Story doch eher formelhafter Natur ist.
Beautiful Boy (2018) * * * ½ Tragische wahre Story um
einen Vater und seinen drogensüchtigen Sohn. Nichts daran ist echt
überraschend, aber die Emotionen, die Nachdenk-Ansätze und die Darsteller
überzeugen.
Green Book (2018) * * * ½ Komödienprofi Peter Farrelly
verfilmte eine wahre Geschichte um eine Männerfreundschaft, die in den
60er-Jahren den Rassen-Graben überwindet. Manchmal klebrig und vorhersehbar,
aber der Film hat viel Charme, die Darsteller sind toll, allen voran Viggo
Mortensen, der in der Rolle aufgeht.
Alpha (2018) * * * Halb Coming-of-Age-Drama, halb prähistorischer Abenteuerfilm: die eine Hälfte der Hughes Brothers inszenierte einen formelhaften, aber bildgewaltigen Mix.
Kids in Love (2016) * * Das seichte Filmchen über
privilegierte junge Engländer wirkt deutlich länger als es ist, weil die
Figuren so schrecklich kalt lassen. Da hilft auch das gewohnt solide Spiel
von Will Poulter nicht.
Spy Who Dumped Me, The (2018) - Bad Spies * * Mila Kunis und Kate McKinnon wären eigentlich die Top-Besetzung für eine abgedrehte Agentenparodie. Doch die Story ist so dünn und zerdehnt, die Gags sind so voraussehbar - das kann niemand retten.
Nebel im August (2017) * * * ½ Nüchterne wie
eindringliche Aufarbeitung des Schicksals von Ernst Lossa, der in einer
Euthanasie-Anstalt der Nazis landete. Jung wie alt spielen zudem sehr
überzeugend.
Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer (2018) * * *
Aufwendige Verfilmung des Michael-Ende-Romans. Inszenatorisch und inhaltlich
etwas gar sehr auf der sicheren Seite, aber für Kinder gute Unterhaltung.
55 Steps (2017) - Eleanor & Colette * * * Einfühlsame, aber auch etwas formelhafte Tatsachenverfilmung von Bille August, die ganz vom Talent der Hauptdarstellerinnen Hilary Swank und Helena Bonham Carter lebt.
Attack of the Lederhosen Zombies (2016) * * Der österreichische Zombiefilm hätte Potential zum Kult- und Trashfilm, doch er kommt erzählerisch nie in Fahrt, die Figuren sind uninteressant und der Trash-Anspruch wirkt zu forciert.
Profs, Les (2013) - School Camp * * Infantile französische Comicverfilmung um Amateur-Lehrer, die eine vom Ende bedrohte Schule retten sollen. Die Gags pendeln zwischen sexistisch, vorhersehbar und einfach dumm, auch ein paar Lacher retten das dünne Konzept nicht. Da lieber "Fack ju Göhte".
Lazarus Effect, The (2015) * * ½ Trotz stattlicher Besetzung um Olivia Wilde und Donald Glover ist diese Blumhouse-Produktion um ein Serum, das Tote auferweckt, so unendlich formelhaft, dass der Spass sich verpufft.
Moment d'égarement, Un (2015) - Der Vater meiner besten Freundin * * * Kokettes, unterhaltsames und vor allem gut besetztes Remake einer französischen Tragikomödie von 1984, doch das Thema bleibt allen Versuchen zum Trotz dann doch eher trivial abgehandelt.
14.12.2018
Mortal Engines (2018) * * * Die Romanverfilmung holt viel Inspiration bei bekannteren Fantasy- und Steampunkt-Stoffen, so steckt auch Miyazaki und "Star Wars" drin. Alles höchst interessant, alles Stoff für Grösseres. Doch der unerfahrene Regisseur (unter Produktion von Peter Jackson) hetzt durch das Material, dass man epische Vistas kaum geniessen kann. Was für eine vergeudete Chance, da hätte ein grandioser Film drin gelegen.
Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018) * * * * Mit kreativem Imput von "Lego Movie"-Macher Phil Lord entstand ein rasanter und in seiner Erzählweise ungeheuer erfrischender (animierter) Spider-Man-Einsatz, der auch visuell prickelnd und den Mut hat, volle Pulle in die LSD-Farbkiste zu greifen. Der beste Spidey wohl seit Sam Raimis "Spider-Man II". Kleiner Nachtrag: Auch wenn die Optik oft sensationell ist, machten die Animatoren einen Fehlgriff, wenn es um Bildhintergründe geht. Viele wirken, als schaue man einen 3D-Film ohne 3D-Brille und das war eine bewusste Entscheidung. Es verleiht dem Film einen spezielle Touch, aber macht ihn irgendwie auch unnötig unscharf und Kopfschmerz-anfällig.
Zwingli (2018) * * * Etwas trockene, aber handwerklich wie schauspielerisch solide Aufarbeitung des Lebens des Schweizer Reformators; historisch manchmal etwas gar sehr auf Heldenverehrung getrimmt, aber thematisch immer reizvoll und im letzten Drittel durchaus mit Facetten.
Gotti (2018) * ½ Der von Kritikern zurecht verrissene Film ist nicht extrem schlecht, aber er ist vor allem totlangweilig, hakt lustlos ein "best-of" des Mafioso ab, und ist ihm zu allem Übel auch noch viel zu wohlgesonnen.
Renegades (2017) * * Stark standardisierter und
formelhafter Kriegs-Actionfilm, immerhin halbwegs unprätentios (und mit J.K.
Simmons in einer Nebenrolle).
Junge muss an die frische Luft, Der (2018) * * * Die Verfilmung von Hape Kerkelings Jugendtagen hält gut die Balance aus Humor und berührendem Drama. Dramaturgisch ist das etwas beliebig, aber dank tollen Akteuren und gelungenen Szenen bleibt der Film dennoch hängen.
2.12.2018
Extraordinary Journey of the Fakir, The (2018) - Die unglaubliche Reise des Fakirs, der in einem Kleiderschrank feststeckte * * * Sympathischer Weltreisefilm mit dem südindischen Superstar Dhanush, inszeniert von Ken Scott ("Starbuck") auf den Spuren von Filmen wie "Hector and the Search for Happiness" oder "Der Hundertjährige". Mit einem Hauch Bollywood, mehr als einem Hauch Kitsch à la Lasse Hallström, doch der Mix davon mit der aktuellen Migrationsthematik geht völlig schief.
Ballad of Buster Scruggs, The (2018) * * * ½ Die Netflix-Produktion der Coen-Brüder nimmt verschiedene Western-Geschichten und vereint sie zu einer Anthologie, die das Leben in der Frontier-Zeit beschreibt: mal komisch, mal zynisch, mal bewegend. Die Struktur ist fast zwingend etwas holprig, da die Episoden nicht verknüpft sind, doch das Genie der Coens ist immer zu sehen.
Mowgli (2018) * * * ½ Andy Serkis inszenierte für Netflix seine Variante des Kipling-Klassikers, etwas näher an der Vorlage als die Disney-Version vom Vorjahr, und dadurch auch düsterer. Was dem Plot an Dynamik fehlt, macht "Mowgli" mit einem überzeugenden jungen Hauptdarsteller, gefälliger Optik und eben düsterer Optik wett. So kann man auch darüber hinwegsehen, dass die Tricks etwas schwächer sind als in "Jungle Book".
Grinch, The (2018) * * ½ Die "Minions"-Macher verwursten den Dr.-Seuss-Klassiker zum flotten, aber einfallslosen Trickfilm, der zwischen Zynismus und Zucker sowie zwischen Weihnachts-Kommerz und Menschlichkeit oszilliert, was ihn etwas schizophren erscheinen lässt (fast könnte man sagen: verlogen).
Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald (2018) * * ½ Der bisher schwächste Film im Potter-Kosmos ist dramaturgisch unausgewohen, wirkt halbfertig und wirkt visuell über weite Strecken uninspiriert. Ich war nie ein Fan von David Yates' Grau-in-Grau-Look, den er hier immerhin ein paar Mal bricht, aber nun hab ich endgültig genug. Gebt dem Mann eine Farbpalette, damit er mal etwas verspielter bebildert. Auch recht übel: Johnny Depps Flucht am Anfang ist schrecklich inkohärent, da hat auch noch der Cutter versagt. Und ähnliche chaotische Actionszenen gibts auch später. Immerhin sind die Schauspieler überzeugend und ein paar Einzelszenen lassen die Magie aufleben.
Girl in the Spider's Web, The (2018) - Verschwörung * * * Wieder neue Besetzung, wieder neuer Regisseur. Aber diese nicht mehr auf einem Stieg-Larsson-Buch basierende Fortsetzung ist dennoch etwas besser als erwartet: ein gut gemachter, kurzweiliger Actionthriller, bei dem der Tiefgang der Vorgänger zwar zurückgeschraubt wird, aber das Publikum trotzdem mit Lisbeth Salander mitfiebern kann.
Pokémon the Movie: I Choose You! (2017) - Pokémon – Der Film: Du bist
dran! * * ½ Gelungenes Prequel/Reboot der Reihe, mit gewohnten Beigaben,
aber weil man nun 19 Folgen lang immer "grösser/besser" bringen musste, ist
es entspannend, hier mit Nr. 20 wieder einen Gang zurückzuschalten.
Cam (2018) * * * Der Netflix-Horrorfilm ist ein konsequent durchgezogener Thriller rund um Sex, doppelte Identität und Internet. Eine reizvolle Mischung, überzeugend gespielt, wenn auch etwas lang für den doch dünner als erhofften Inhalt.
Fallen (2016) * * Prototypische "Young Adult"-Fantasy, die aber wie der Auftakt zu einer Serie wirkt, die freilich wohl niemals kommen wird. Entsprechend unfertig und ideenlos ist die Engel-auf-Erden-Story, die Schauspieler wirken gelangweilt, der Plot hat keine Raffinesse.
Bad Times at the El Royale (2018) * * * ½ Cleverer Gaunerfilm in poppiger Ästhetik. Deutlich zu lang und nicht so genial wie Drew Goddards Erstling "Cabin in the Woods", aber überzeugende Unterhaltung allemal.
Overlord (2018) - Operation Overlord * * * ½ J.J. Abrams produzierte diesen Mix aus Zombie-, Nazi-Exploitation- und Kriegsfilm, oft splattrig und überzeichnet, dann aber auch als halbwegs seriöser Film gut. Fast schon ein wenig wie "Wolfenstein".
Taxi 5 (2018) * * Halb Remake, halb verspätetes Sequel: die Luft in dieser Luc-Besson-Produktion ist endgültig raus, stattdessen gibts mässige Action und peinliche Witze.
Nine Lives (2016) * * Nicht ganz so schlimm wie sein Ruf, aber jeder, der in Barry Sonnenfelds Mann-wird-Katze-Komödie dabei war, kanns besser. Da täuschen auch ein paar amüsante Momente nicht drüber hinweg.
Terminal (2018) * * ½ Ein Neo-/Neon-Noir, der seine
tolle Besetzung und die kühne Optik verschwendet, da man nie wirklich mit
jemandem mitfiebert und die Story zu verkrampft auf verzwickt getrimmt ist.
Outlaw King (2018) * * * Die Netflix-Produktion um den Schottenkönig Robert the Bruce bietet eine angenehm dreckige Optik und einige überraschende Gewaltspitzen, doch die Story reisst nicht mit wie jene von "Kollege" William Wallce in "Braveheart" und Chris Pine wirkt nicht nur seines Akzents wegen ein bisschen fehlbesetzt. Sehenswert dennoch allemal.
25.10.2018
Kritik online: The Night Comes for Us (2018) * * * ½
Bohemian Rhapsody (2018) * * * Anders als die Songs von Queen experimentiert dieses Musiker-Biopic nicht herum: Bryan Singer (und nach dessen Kündigung Dexter Fletcher) inszenierten eine etwas weichgespülte und oberflächliche Hommage an die Band, welche aber temporeich von Song zu Song hüpft und auch schauspielerisch einiges auf dem Kasten hat. Ich hab wohl weniger mit dem Film mitgefiebert, als mit Freddie Mercury als Person/Ikone und mit den Songs, die man eh immer hören kann.
Butter (2011) - Alles in Butter * * * Gelungen besetzte Komödie zwischen Politsatire und Wohlfühlfilm, was ab und zu nur holprig funktioniert. Kurzweilig ists allemal.
Gleissendes Glück (2016) * * ½ Martina Gedeck und Ulrich Tukur sind famos in der Romanverfilmung um Einsamkeit und Sex. Doch die sperrige und kopflastige Inszenierung machen das Charakterdrama rasch öde.
23.10.2018
Kritik online: Lord Jim
(1965)
* * *
Kritik online: Die 6 Kummerbuben
(1968)
* * ½
22.10.2018
Halloween (2018) * * * Der Film schliesst direkt an John Carpenters Original an, nur 40 Jahre später versteht sich, und ist ein wenig aufgebaut wie "Terminator 2" mit Jamie Lee Curtis als traumatisiertem Opfer, das sich mit Waffen und Rachegelüsten eingedeckt hat. Wenn immer Curtis im Fokus ist, überzeugt der Film, doch er hat auch zu viele Nebenfiguren (und einen völlig unglaubwürdigen Twist bei einer von ihnen) auf Lager. Auch echte Atmosphäre kommt nur selten auf, trotz Musik von Carpenter und Sohn. Ein solides Sequel durchaus, das von Kritik und Publikum aber ein wenig zu euphorisch aufgenommen wurde.
Apostle (2018) * * * Gareth Evans, Regisseur der indonesischen "Raid"-Reisser, kehrt in seine walisische Heimat zurück und überrascht mit Historienhorror auf den Spuren des Klassikers "Wicker Man". Nach einem etwas langsamen Start wird der Film zum fiebrigen Okkult-Horror, was an sich ganz nach meinem Gusto wäre, aber doch etwas gar plakativ daherkommt.
22 July (2018) * * * Nach dem norwegischen Film
"Utøya 22. juli" kommt von Paul Greengrass der etwas konventionellere
Ansatz. Das Massaker ist noch immer erschütternd, doch Breivik bekommt zu
viel Fokus und wird dadurch mehr glorifiziert als gewollt. Auch stört, dass
die norwegischen Schauspieler gebrochen Englisch sprechen müssen. Der Film
ist aber allemal hochwertig inszeniert und gespielt.
I Still See You (2018) * * Der Regisseur von "Midnight Sun" inszenierte mit der dortigen Hauptdarstellerin Bella Thorne einen von der Idee her reizvollen Mysterythriller, der wirr erzählt ist und gegen Ende komplett aus dem Ruder gerät.
Swimming with Men (2018) * * * Schematischer, aber
sympathischer britischer Film um eine Männergruppe, die dank einem
ungewöhnlichen Hobby etwas Ruhe in ihr Leben bringt: Synchronschwimmen.
Hostiles (2017) - Hostiles - Feinde * * * ½
Zappendusterer Western von Scott Cooper ("Out of the Furnace") mit
kraftvollen Darstellern. Das Tempo ist gedrosselt, die Story an sich dünn,
dafür entschädigt die tolle Atmosphäre (Soundtrack inklusive).
Every Day (2018) - Letztendlich sind wir dem
Universum egal * * * Die an sich an den Haaren herbeigezogene Ausgangslage
wird mit dem nötigen Ernst, aber auch viel Humor durchgezogen, und entlässt
auch noch mit einer gut gemeinten Botschaft.
Tully (2018) * * * Die dritte Zusammenarbeit von
Jason Reitman und Diablo Cody ist etwas holprig im Tonfall, überzeugt aber
dank der sackstarken Charlize Theron und einigen gelungenen Seitenhieben
aufs Muttersein.
Goodbye Christopher Robin (2017) * * * Sentimentales, aber auch rührendes Drama um das familiäre Zusammenleben im Haus von "Winnie the Pooh"-Schöpfer A.A. Milne.
Egon Schiele - Tod und Mädchen (2017) * * * Etwas gar
braves Porträt des provokanten Wiener Künstlers, aber gediegen inszeniert
und mit interessanten Einblicke in die Wiener Bohème vor dem Ersten
Weltkrieg.
Simple Favor, A (2018) - Nur ein kleiner Gefallen * * * Süffisanter Thriller von Comedy-Experte Paul Feigg, der einen auf schlüpfrig-wendungsreichen Thriller im Stil von "Gone Girl" oder "Wild Things" macht, wenn auch nicht so toll wie jene beiden. Die Romanverfilmung beginnt keck und überraschend amüsant, die Montage ist gelungen, doch die Glaubwürdigkeit stürzt gegen Ende ab und entlässt mit einem schlechteren Eindruck, als nötig gewesen wäre.
Anon (2018) * * ½ Ähnlich wie in "Gattaca" widmet sich
Regisseur Andrew Niccol einer kalten Überwachungs-Zukunft. Hier ermittelt
Clive Owen gegen eine Frau, die sich in die Hirne von Menschen hackt und
mordet. Reizvolles Thema, läuft aber ins Nichts und wird nach starkem Start
rasch öde.
Ploey (2018) * * Der isländisch-belgische Trickfilm ist in seiner Animation mittelprächtig und inhaltlich ziemlich dünn - zudem tischt er für einen Kinderfilm immer mal wieder fragwürdige Moral auf.
2.10.2018
Venom (2018) * * ½ Unterhaltsamer Superheldenfilm, bei dem aber deutlich herumgeschnipselt wurde. Nun weiss man nicht mehr, ob dies eine Beinahe-Komödie oder ein düsterer Comicfilm sein soll - wobei der wandelbare Tom Hardy eher auf ersteres setzt und herrlich ist, wenn er mit quasi mit sich selbst agieren muss. Gegen Ende ist die Luft dann aber endgültig raus.
Star Is Born, A (2018) * * * ½ In seinem Regiedebüt
verschafft Bradley Cooper der oft verfilmten Story ein Update, mit sich
überzeugend in der Hauptrolle und Lady Gaga als stimmgewaltige Partnerin.
Recht unaufdringlich und einfühlsam inszeniert, wenn auch etwas zu lang und
an den Ecken und Kanten abgeschliffen.
Unschuldige, Der (2018) * * * ½ Nach "Chrieg" erneut ein sehenswertes Werk von Simon Jaquemet: Extrem atmosphärisch irgendwo zwischen "Eyes Wide Shut" und "The Exorcist" taucht er in die Untiefen des Sektenlebens ein, höchst realistisch, dann doch geradezu höllisch. Auch wenn die Aussage bisweilen schleierhaft bleibt, das Drama ist alleine schon wegen des tollen Spiels von Judith Hofmann starkes Kino.
Maniac (2018) * * * ½ "True Detective"-Regisseur Cary Joji Fukunaga adaptierte eine norwegische Serie für Netflix zur höchst eigenwilligen Miniserie. Top gespielt, vor allem von Emma Stone, Sonoya Mizuno und Sally Field, oft ansprechend schräg bebildert und inhaltlich stimulierend. Mit der Zeit gehen den psycho-surrealen Episoden aber der Pepp aus und die Story beginnt, sich im Kreis zu drehen. Am Ende ist es dann doch dünner als erhofft.
Incredibles 2
(2018)
* * * *
Die späte
Fortsetzung des Pixar-Juwels ist nicht mehr ganz so frisch wie das Original
von 2004, glänzt aber mit immensem Tempo, tollen Figuren und gewohnt
hochwertigem Humor. Bis Teil drei geht es nun hoffentlich nicht vierzehn
Jahre.
Mein Blind Date mit dem Leben (2017) * * * Sympathische deutsche Verfilmung eines autobiographischen Romans um einen jungen Mann, der Karriere machen will, obwohl er kaum mehr etwas sieht. Vorhersehbar und zu lang, aber die Tragikomödie unterhält fraglos.
Hold the Dark (2018) - Wolfsnächte * * * Der Regisseur
von "Green Room" verfilmte einen düsteren Roman und heraus kam ein noch
düstererer, allegorischer Reisser, der so nihilistisch und blutig ist, dass
es verbissen wirkt. Doch die kraftvollen Akteure und die Bilder von
Nordalaska reissen das Ruder doch eher Richtung positiv.
Breathe (2017) * * * Bewegendes True-Story-Drama, inszeniert von Gollum-Darsteller Andy Serkis. So faszinierend die Hauptfigur doch auch ist, so unüberraschend ist die Geschichte erzählt.
Status Update (2018) - Appgefahren * * ½ Nette Jugendkomödie mit Fantasy-Touch, leider auch überlang und mit ein paar unpassenden Comedy-Szenen. Da hätte mehr dringelegen.
Truth or Dare (2018) * * Die Blumhouse-Produktion enttäuschte Publikum und Kritiker, und tatsächlich wirkt der Horrorfilm manchmal eher wie eine Parodie von Filmen à la "Final Destination" als echter Horror. Manche Szenen und Plot-Twists funktionieren aber ganz brauchbar, gar so viel Hass hat der Film doch nicht verdient.
Laissez bronzer les cadavres (2017) - Leichen unter brennender Sonne * * ½ Bei den Machern von "Amer" erwartet man ja viel Stil vor wenig Substanz. Doch ihre neue 70er-Jahre-Verbeugung (besonders Italowestern, Giallo und Poliziotti) bietet ausser ein paar wirklich wunderschönen Tableaus wenig. Der Inhalt ist "dank" seiner leeren Figuren und der dünnen Handlung recht langweilig, da nützten auch alle fetischierenden Nahaufnahmen, Morricone-esken Töne oder verkünstelte Abstraktionen nichts.
Roman J. Israel, Esq. (2017) * * * Stark gespieltes und intelligentes Drama, das im Kern eine sehenswerte Charakterstudie bietet, aber immer wieder in zu gemächliche Segmente abgleitet, geschwätzig wird und betreffend der Hauptfigur auch ein paar unglaubwürdige Entscheidungen auftischt. Sehenswert indes allemal.
Fahrenheit 451 (2018) * * Schlappe Neu-Interpretation
des klassischen Stoffes, die den Inhalt der Ray-Bradbury-Vorlage nur halb
verstanden zu haben scheint, und auch inszenatorisch eher auf der flauen
Seite ist.
Winchester (2018) * * Der Gruselfilm der
"Jigsaw"-Macher springt auf den "Conjuring"-Zug auf mit einer teils-wahren,
historisch angehauchten Geschichte, bringt aber nur selten Spannung mit sich
und nervt stattdessen mit plakativen Jump-Cuts. Immerhin: auf
Hauptdarstellerin Helen Mirren ist immer Verlass.
Barbie Dolphin Power (2018) - Barbie - Die Magie der Delfine * * Harmlos-kurzweiliges Abenteuer, erzählerisch eins der flotteren, aber nach nunmehr 36 (!) Filmen gehts doch immer um dasselbe, Meerjungfrauen und Delphine sind wirklich kein Bonus-Einfall mehr.
Blue My Mind (2017) * * * ½ Faszinierender Schweizer
Debütfilm um ein Mädchen, dessen Körper sich in der Pubertät wandelt - mehr
als normal, denn der Film tangiert durchaus Body Horror. Toll gespielt und
extrem nah dran an den Figuren, so ein Film tut dem Schweizer Filmeschaffen
auf jeden Fall gut.
Next Gen (2018) - Das Mädchen und ihr Roboter * * *
Grammatik-Fehler im deutschen Titel hin oder her: Die Netflix-Produktion ist
ein aufwendiger Animationsfilm mit Tempo, solidem Charakterdesign und
reichlich Action. Dass die Story in vorhersehbaren Bahnen läuft, lässt sich
verkraften.
Sherlock Gnomes (2018) * * Magere Fortesetzung des eh schon dünnen "Gnomeo and Juliet", der mit seinen Songs aber noch etwas mehr Schwung hatte als dieses By-the-numbers-Produkt.
Mom and Dad (2017) * * * Der
Film definiert «überzeichnet»: von der Story über Nicolas Cages Schauspiel
bis zur hysterischen Inszenierung. Es geht darum, dass Eltern überall Amok
laufen und ihre Kinder töten wollen. Mal erinnert das an einen Zombie-Film,
mal an eine pechschwarze Satire. Schön derb, aber sicher nicht für jedermann
Invasion (2012) * * ½ Zwischen Drama und Thriller pendelndes, überlanges Werk, das ein wenig an Haneke erinnert, aber nach interessantem Start schnell an Faszination verliert.
5.9.2018
Sorry für das lange Funkloch, ich hab den Sommer genossen und auch kurz Urlaub eingelegt. Die Kritiken haben sich derweil aufgestaut und sind z.T. nun fast ein Monat alt :)
Utøya 22. juli (2018) * * * ½ Der norwegische Film von Erik Poppe ("Kongens nei / King's Choice") rekapituliert das schreckliche Massaker von Utøya aus Opfersicht in einer langen Einstellung. Das geht extrem nahe, ist vor allem für die Hauptdarstellerin eine tour de force und jeder Schuss aus der Ferne lässt das Blut gefrieren. Und: Breivik wird nicht einmal mit Namen genannt, was den Fokus klar auf die Opfer legt. Nur: Muss man das sehen? Grenzt es an Exploitation? Die Frage muss jeder für sich beantworten.
Climax (2018) * * * ½ Ein neuer Gaspard Noë, ein neuer Schocker. Der Film ähnelt einem schlechten Club-Besuch: Erst wird getanzt (PS: So muss ein Tanzfilm sein, keine Cuts, nur zuckende Körper minutenlang), dann kommen Drogen ins Spiel und alles wird zum Horrortrip, der Noë mal wieder erlaubt, in die Abgründe der Menschen zu schauen. Das ist aber visuell so anstrengend und einfach unangenehm, dass der Film zur Durchhalteübung wird, obwohl er Noës kürzester seit langem ist, und sein vielleicht "sanftester". Wie immer eine schweirig zu bewertende Sache, denn faszinierend und einzigartig ist der Film in jeder Sekunde.
BlacKkKlansman (2018) * * * ½ Spike Lees preisgekrönte Aufarbeitung einer unglaublichen wahren Geschichte um einen schwarzen Cop, der den KKK infiltrierte. Manchmal böse, oft pointiert, stets unterhaltsam - trotz Überlänge und etwas sprunghafter Erzählweise, wie wir sie manchmal von Lee kennen.
Meg, The (2018) * * * Die Romanverfilmung steckte jahrelang in der Produktionshölle und scheint nun sehr auf Mainstream eingedampft. Doch Jason Statham trägt den Film gut, die Tricks sind solide, der Unterhaltungswert trotz Überlänge vorhanden.
Man Who Killed Don Quixote, The (2018) * * * Nach über 20 Jahren voller Produktionsprobleme, Wetterchaos, Darsteller-Tode und sonstiger Probleme kommt der Film von Terry Gilliam doch noch ins Kino. Und enttäuscht etwas. Es ist urtypisches Gilliam-Theater, überdreht und karnevalesk, aber wie eine der Figuren sagt "There is a plot?". Zwischen verkrampfter Meta-Ebene und genereller Orientierungslosigkeit schleicht sich schnell einmal Übersättigung ein.
Christopher Robin (2018) * * * ½ Disneys Realversion von Winnie Puuh widmet sich "Hook"-mässig dem erwachsenen Christopher Robin und ist oft Kitsch pur, aber unwiderstehlich charmant, vor allem, wenn die Tiere ins Spiel kommen. Einziges Manko: Marc Forster inszeniert viel zu grau-in-grau-düster. Man dachte wohl, er sei wegen dem thematisch ähnlichen "Finding Neverland" vorbestimmt für den Job, aber er war keine gute Wahl.
Disenchantment (2018) * * * ½ Für Netflix produzierte "Simpsons"-Mastermind Matt Groening diese mehr-oder-weniger Mittelalter-Version von "Futurama". Nicht gar so witzig und kultig, aber allemal amüsant, kurzweilig und voller gewitzter Gags.
When We First Met (2018) * * * Gelungene Zeitschlaufen-Liebeskomödie, die zwra etwas vorhersehbar, aber amüsant abläuft. Produziert von Netflix.
Geschwister, Die (2016) * * * Intimes Berlin-Drama um einen Makler und ein Geschwisterpaar, dem er eine Wohnung verschafft (und sich in den Bruder verliebt). Etwas gar gemächlich und deprimierend, Happy End ist da natürlich fast schon aussichtslos.
Darkest Minds, The (2018) * * Eine der austauschbarsten Young-Adult-Romanverfilmungen - inhaltlich wie gestalterisch. Und weil sie floppte, ist das Ganze auch noch unfertig, denn die nächsten Teile werden wir kaum zu sehen bekommen. Kein grosser Verlust.
Package, The (2018) * * ½ Die Netflix-Komödie um ein
versehentlich abgeschnittenes Geschlechtsteil hakt so ziemlich jeden nur
vorstellbaren Witz zum Thema ab, tut dies aber wild genug, um zu amüsieren.
Schönste Mädchen der Welt, Das (2018) * * * Lose basierend auf "Cyrano de Bergerac" entstand eine deutsche Teeniekomödie, die von ihren zwei jungen Hauptdarsteller und gelungenen Rap Battles lebt. Nicht überraschend, aber unterhaltsam.
Imagine I'm Beautiful (2014) * * ½ Etwas holpriges,
solide gespieltes Indie-Drama um eine angeknackste junge Frau, die von Utah
nach Brooklyn zieht, und dort Freundschaft mit ihrer ebenso kaputten
Mitbewohnerin knüpft.
Kongens nei (2016) - The King's Choice * * * ½ Überzeugend gespieltes und detailverliebtes Kriegsdrama um die Nazi-Invasion in das neutrale Norwegen. Ein wenig Pathos sei vergeben, in der Heimat jedenfalls wars der erfolgreichste Film des Jahres.
Nur Gott kann mich richten (2017) * * * Formelhafter,
aber eindringlicher Gangsterfilm von "Blutzbrüdaz"-Regisseur Özgür Yildirim.
Stronger (2017) * * * Das Denkmal für einen Überlebenden des Boston-Attentats (gespielt von Jake Gyllenhaal) ist bewegend und toll gespielt, doch auch etwas lang und mit vorhersehbarem Pathos.
6.8.2018
Hotel Artemis (2018) * * ½ Auf kultig und cool
getrimmter kleiner Actionthriller, aufgepeppt mit Star-Namen wie Jodie
Foster und Jeff Goldblum. Aber der Film will einfach nie zünden, wirkt
forciert und nur selten einprägsam.
Equalizer 2 (2018) * * ½ Die eigentliche Hauptgeschichte ist vielleicht eine Stunde Filmmaterial wert, drumherum gruppiert Regisseur Antoine Fuqua so viele unnütze Nebenhandlungen, dass man sich fragt, ob der Drehbuchautor überhaupt wusste, was er erzählen möchte. Durchaus solide gespielt und szenenweise überzeugend, aber diesem 2. Teil fehlt der Punch des auch schon leicht überschätzten Vorgängers.
Children Act, The (2018) - Kindswohl * * * Richard Eyre ("Iris") verfilmte den Roman von Ian McEwan (der auch das Skript schrieb) auf methodische, eindringliche Weise, ganz geankert mit Emma Thompsons famoser Hauptrolle. Viele der moralischen und psychologischen Fragen werden nicht ganz ausformuliert und die Ereignisse gegen Ende werden immer willkürlicher, aber der Film hat trotz seiner Mängel Kraft.
Wrinkle in Time,
A (2018) - Das Zeiträtsel * * Die
Fantasy-Romanverfilmung erstickt in künstlichen CGI-Tricks und behaupteten,
aber nie fühlbaren Emotionen. Auch wirken viele der stark kostümierten
Schauspieler nicht in ihrem Element. Was eine Art "Unendliche Geschichte"
hätte werden können, ist so nur dröge - und floppte deftig im Kino.
Mercy, The (2018) - Vor uns das Meer * * Die wahre Geschichte ist mit Colin Firth und Rachel Weisz stark besetzt, doch das Schicksal der auf dem Meer treibenden Hauptfigur geht nie an die Nieren, wegen a) der Dramaturgie, die mit Rückblenden immer aus der Bedrohung reisst und b) die Charaktere einfach nicht immens sympathisch sind.
Extinction (2018) * * Der Sci-Fi-Film von Netflix funktioniert streng nach Schema, selbst der Twist wirkt von einer Blaupause und ist auch nicht besonders glaubwürdig (oder schockierend) eingefädelt. Das limitierte Budget erledigt den Rest.
Mitte der Welt, Die (2017) * * * Sympathischer deutscher Jugendfilm, der vor allem bei den Figuren trumpft, selbst wenn die Story aus besseren Filmen zusammengeschustert scheint.
Ghostland / Incident in a Ghostland (2018) * * ½ Mit seinem englischsprachigen Debüt bleibt sich Pascal Laugier treu und schockt gehörig, visuell reizvoll. Doch die Story ist letztendlich doch deutlich dünner als erwartet und der sadistische Anstrich ist nicht jedermanns Sache.
So was von da (2018) * * ½ Die Romanverfilmung taucht ins Partyleben von Hamburg ein und macht das auf schön pulsierende, improvisierende Weise. Doch inhaltlich ist hier nicht viel dran und die technischen Spielereien von unnötigen Jump-Cuts bis zu einer fischaugigen Linse wirken aufgesetzt.
How It Ends (2018) * ½ Der Endzeitfilm von Netflix kriecht gelangweilt seinem offenen Schluss entgegen, der aber nicht wirklich rätseln lässt, sondern einfach vorher gestellte Fragen ignoriert und den Film irgendwie zu früh beendet.
Abracadabra (2018) * * ½ Der Regisseur des innovativen Schwarzweissfilms "Blancanieves" drehte einen unsteten Mix aus Komödie, Drama und Fantasythriller, der für seine unkonventionelle Herangehensweise zwar Lob verdient, mich aber schon nach wenigen Minuten seltsam kalt liess.
Don't Knock Twice (2017) * * Inhaltlich austauschbarer Horror mit anstrengendem Dunkel-Look, der viel zu viele Szenen so sehr verschleiert, dass man nichts mehr erkennt.
22.7.2018
Mission: Impossible - Fallout (2018) * * * * Christopher McQuarrie tritt als erster Regisseur in der Reihe zum zweiten Mal an und liefert ein weiteres hochklassiges Actionprodukt ab. Er braucht ein wenig, bis er in Schwung kommt, aber dann lässt er nicht mehr locker - spannungsmässig, emotional und vor allem im Actionbereich. Bei letzterem ist wieder Realismus Trumpf, Tom Cruise lernte für das grandiose Finale sogar Helikopter fliegen. Diese Hingabe kommt rüber.
Mamma Mia! Here We Go Again (2018) * * * Die späte Fortsetzung muss fast komplett auf Meryl Streep verzichten und über der Story hängt ihr Schatten auf etwas nervende Weise. Aber die Neuzugänge um Prequel/Sequel, v.a. Lily James, sind toll, einige alte Cast-Mitglieder stehlen immer noch die Show, v.a. Christine Baranski, und 70's-Ikone Cher ABBA singen zu sehen, hat etwas Meta-Faszinierendes. Demgegenüber kann Pierce Brosnan immer noch nicht singen und die Story taugt letztendlich eben nichts. Fans des ersten Teils wird das kaum kümmern.
Tag (2018) - Catch Me! * * ½ Die auf Tatsachen basierende Komödie um eine Gruppe Erwachsener, die seit Jahrzehnten Fangis spielt, hat eine nette Grundidee, wird aber im Nu repetetitiv.
Submergence (2017) * * Die Romanverfilmung von Wim Wenders ist ein bedeutungsschwangerer Langweiler, dessen zwischenmenschlichen Beziehungen völlig unglaubwürdig sind. Alicia Vikander sollte in Zukunft solchen Melodramen (siehe auch "Tulip Fever", "The Light Between Oceans") vielleicht fernbleiben, denn so gut sie ist, darin geht sie immer unter.
11.7.2018
Kritik online: Kladivo na carodejnice
(1970)
* * * *
Kritik online: Lust Stories
(2018)
* * *
10.7.2018
Ant-Man and the Wasp
(2018) * * * Nette Fortsetzung von "Ant-Man", kurzweilig, tricktechnisch top
und witzig. Aber dramaturgisch einer der schwächsten Marvel-Filme mangels
Fokus und richtig prägnanten Figuren.
Skyscraper (2018) * * ½ Extrem formelhafter Mix aus "Die Hard" und "The Towering Inferno", ganz und gar zugeschnitten auf Hauptdarsteller Dwayne Johnson. Wäre der bedrohte Wolkenkratzer realistischer, wäre der Film wohl auch dramatischer, aber weil alles so künstlich aussieht, mangelt es an visuellen Wow-Momenten.
Sicario: Day of the Soldado (2018) - Sicario 2
* * * ½ Grundsolider, gut gespielter, packender Thriller, der aber nicht
mehr den Fokus und den famosen Stil des Originals hat (wohl weil hinter der
Kamera nahezu alle Beteiligten ausgetauscht wurden). Auch fehlt Emily Blunt,
die zuvor das Herz ausmachte, Episode zwei wirkt dagegen distanzierter.
Papillon (2018) * * * Brauchbares, aber unnötiges
Remake, das nicht so aufgeblasen ist wie die McQueen/Hoffman-Fassung, aber
daher auch nicht dessen Nachhhaltigkeit entwickelt.
Destination Wedding (2018) * * * 90 Minuten lang
tauschen Keanu Reeves und Winona Ryder unsympathisch Dialoge aus, es gibt
keinen anderen Sprechpart - das strengt an. Doch der grenzenlose Zynismus
der beiden sorgt für göttliche Disharmonie, eine der bizarrsten Sexszenen
überhaupt und so manch köstliche Szene. Ein schwieriger, aber durchaus
lohnender Film, nicht nur für Leute mit negativer Welteinstellung.
Marfa Girl (2013) * * * Larry Clark will diesmal nicht nur mit nackten Teenagern schocken, sondern bietet auch Einblicke in das Leben von Ausgestossenen und Aussenseitern an der Grenze. Die seltsam unchronologische Erzählweise (manchmal selbst innerhalb einer Szene) ist unnütz künstlich, der Rest wirkt schön roh und ungeschönt.
12 Strong (2018) * * ½ Inhaltlich dürrer
Nach-Tatsachen.Soldatenfilm aus der Bruckheimer-Fabrick, solide gemacht und
gespielt, aber so uninspiriert und mit propagandistischem Anstrich, dass
einem schnell die Lust vergeht.
Tau (2018) * * Die Netflix-Produktion ist ein
ziemlicher Reinfall, trotz soliden Schauwerten und Gary Oldman als
Computerstimme. Die Story überrascht nie, mit der Logik hapert es und einige
Szenen sind nahezu lächerlich.
Dude (2018) * * * Die Netflix-Produktion nimmt ihre weiblichen Teenage-Heldinnen zwischen Schule, Drogen und Sex überraschend ernst. Schade sind die Aktricen deutlich zu alt und eine Date-Rape-Szene wird seltsam still hingenommen. Aber ansonsten ein solider Highschool-Film-Effort.
Adrift (2018) * * ½ Sauber inszeniertes True-Story-Drama um ein auf See havariertes Pärchen; doch die Dramaturgie reisst nicht wirklich mit, es gibt so gut wie keine Überraschungen, zumal wir ähnliche Geschichten schon so oft gesehen haben.
Hölle, Die (2017) * * * Harter Reisser von Oscarpreisträger Stefan Ruzowitzky, der wenig Story oder Charakterentwicklung bietet, aber darüber mit Tempo hinwegtäuscht- Die Hauptdarstellerin ist klasse, die Inszenierung leicht Giallo-inspiriert.
Hamilton: I nationens intresse (2012) - Agent Hamilton: Im Interesse der Nation * * ½ Sauber gemachter, aber inhaltlich wenig prickelnder Schwedenthriller nach dem Roman von Jan Guillou.
Hamilton: Men inte om det gäller din dotter (2012) * * ½ Temporeicher, aber formelhafter zweiter Reisser mit Mikael Persbrandt in der Schweden-Bond-Rolle.
20.6.2018
Kritik online: The Agony and the Ecstasy * * * * ½
19.6.2018
Kritik online: The Tiger - An Old Hunter's Tale * * *
Alex Strangelove (2018) * * * Sehr sympathischer Netflix-Jugendfilm um die sexuelle Identitätssuche eines Schülers. Dramaturgisch etwas holprig und als Ganzes etwas vorhersehbar, doch die Überraschungen liegen oft im Detail.
18.6.2018
Kritik online: The Pink Panther Strikes Again * * * * ½
Love, Simon (2018) * * * ½ Wohlfühl-Teeniefilm um einen schwulen Schüler und seine Sorgen rund ums Outing. Die Witze sind gelungen, die Story überrascht, die Schauspieler sind alle höchst charmant. Nur beim Kitsch drückt der Film etwas gar fest auf die Tube, etwa bei der Zeichnung von Simons Familie. Doch das ist wohl dem Feelgood-Zwang geschuldet.
90210 Shark Attack (2014) ½ Selbst verglichen mit anderen Werken des B-Regisseurs David DeCoteau ist dieser "Horrorfilm" wahrer Bodensatz. Null Handlung, null Spannung, null Schauspieltalent, null Budget für Spezialeffekt und fast null Haifisch. Dafür endlose Szenen, in denen adrette Typen baden oder sich einseifen. Klar, das erwartet man von DeCoteau, aber noch nie war das in so viel Langeweile verpackt wie hier.
Ocean's 8 (2018) * * ½ Verschmitzter Ableger der (männlichen) Ocean's-Reihe nun mit namhafter weiblicher Besetzung. Die Darsteller machen denn auch Spass, die Inszenierung ist flott, aber es fehlt die Chemie zwischen den Akteuren, wie sie etwa noch bei Clooney/Pitt/Damon zu sehen war. Auch die Story wirkt eher wie ein Abklatsch des ersten Teils.
6.6.2018
Jurassic
World: Fallen Kingdom (2018) * * *
Das erste Drittel mit Dinos und
Vulkanausbruch ist visuell stimulierend, doch danach fällt der Film optisch
wie inhaltlich ab, wirkt reduziert auf klischeereiche Szenen und eher
formelhaftes Monsterspektakel. Schade auch, kommt John Williams' Soundtrack
so gut wie nie vor und wich stattdessen einem austauschbaren Klangteppich.
Durchaus symptomatisch. PS: Während der erste "Jurassic World" dem Muster
von Steven Spielbergs Original folgte, hat dieser nun etliche Parallelen zu
Teil 2, "The Lost World"
Rider, The (2017) * * * ½ Höchst atmosphärische Americana-Story um einen jungen Rodeoreiter. Die Story wirkt etwas repetitiv, doch sie ist auch nicht zentral, denn hier geht es um einen Einblick in ein Leben - was noch authentischer dadurch wird, dass sich fast jeder praktisch selbst spielt.
Hereditary (2018) * * * ½ Ein präzise inszeniertes Regiedebüt, das den Horror langsam, aber konsequent aufbaut. Toll gespielt von Toni Collette & Co. und mit einigen schön unheimlichen Szenen, die dankbarerweise ohne Jump Cuts auskommen. Schade nur wirkt die Story wenig innovativ, die ganze Reviewer-Euphorie um den Film kann ich deswegen nicht ganz nachvollziehen.
Don't Worry, He Won't Get Far on Foot (2018) * * * Gus Van Sant erzählt vom Leben eines Cartoonisten und Alkoholikers, wobei der Fokus auf Letzterem liegt. Die Stars um Joaquin Phoenix und Jonah Hill sind famos, der Wechseln zwischen Witz und Drama gelingt trotz etwas holpriger Erzählweise auch. Die Story dürfte aber etwas mehr Fokus haben, gegen Ende wirkt vieles fast melodramatisch.
Downsizing (2017) * * ½ Nach dem amüsanten und
ideenreichen Start fragmentiert der Film in alle Richtungen und findet nie
einen dramaturgischen oder emotionalen Anker. Der Humor von Alexander Payne
ist ebenso sichtbar wie sein Humanismus, ebenso wie in seinen besten Werken,
aber hier wirkt das alles nie aus einem Guss. Kein per se schlechter Film,
aber einer, bei dem man frustriert ist, weil so viel mehr hätte drinliegen
können.
Singularity (2017) * ½ Der junge Schweizer Regisseur
Robert Kouba realisierte einen Hollywood-Sci-Fi-Film, der sich grosszügig
bei "Terminator" und "Hunger Games" bedient, und von A bis Z leider billig
und holprig daherkommt. Keine Idee fruchtet, kein Bild bleibt hängen. Und
John Cusack schlafwandelt einmal mehr durch eine typische Paycheck-Rolle,
ist aber immer noch besser als die grauenhaft untalentierten Teenager in den
Hauptrollen.
Chli Häx, Di / Die kleine Hexe (2018) * * * Putzige Adaption von Otfried Preusslers Bestseller, etwas gewhöhnungsbedürftig nur, Karoline Herfurth auf Schweizerdeutsch synchronisiert zu hören.
28.5.2018
Kritik des deutschen Krimis Sieben Tage Frist (* * ½)
Wind River (2017) * * * ½ Der
Autor von "Sicario" und "Hell or High Water" inszenierte ein fesselndes
Drama mit intensiven Szenen. Ab der Sequenz, in der zwei Väter von getöteten
Kindern sich weinend in die Arme fallen, hab ich gewusst, dass ich den Film
mag. Und auch danach kombiniert Taylor Sheridan eindrücklich die raue Natur
Montanas mit dem komplizierten Seelenleben der Figuren.
Mann aus dem Eis,
Der (2017) * * Jürgen Vogel spielt den Ötzi und grunzt sich durch einen
visuell durchaus anregenden, aber nach wenigen Minuten todlangweilig
werdenden Film.
Loving Vincent
(2017) * * * ½ Von Hand (!) mit Ölfarben gemalter Trickfilm, der dafür
verdient eine Oscarnomination erhielt. Die Story liess mich eher kalt, aber
dem Stil kann man sich nicht entziehen.
Cured, The (2017)
* * ½ Der Film will dem Zombie-Genre neue Impulse geben, ist aber in seinem
Aufbau extrem unglaubwürdig und wird deswegen auch rasch öde.
Forget About Nick (2017) * * Margarethe von Trotta taucht in New Yorks Modewelt mit zickenden Männlein und Weiblein ein. Selten lustig, selten tiefgründig, meistens langweilig.
On Chesil Beach (2017) * * * Eine seltsame
Romanverfilmung, die nicht sicher ist, was sie erzählen will - aber das mit
überzeugenden Darstellern (Saoirse Ronan glänzt wie immer) und sauberer
Inszenierung tut. Auch die angesprochene Idee eines Missbrauchs wird nie
ausgeführt, was den unsteten Ton zwischen Humor und Heavy Drama weiter
kompliziert.
Wonder (2017) - Wunder * * * ½ Vorhersehbares, aber
bewegendes und stark gespieltes Melodrama vom Regisseur von "The Perks of
Being a Wallflower".
Beast of Burden (2017) - Der Kurier *
½
Der klaustrophobische Teil mit Daniel Radcliffe in einem Cockpit dominiert
fast den ganzen Film und wird rasch extrem öde. Hier ging etwas von der
Struktur bis zur Ausführung schief.
HHhH / The Man With the Iron Heart (2017) - Die Macht des Bösen * * ½ Der Auftakt um SS-Monster Reinhard Heydrich ist faszinierend und bedrohlich, doch in der Mitte wechselt der Fokus zu den Widerständlern und trotz soliden Akteuren hat mich dies nur noch gelangweilt.
18.5.2018
Kritik von John Woos Manhunt (* *)
Solo: A Star Wars Story (2018) * * * ½ Nach den vielen Produktionsproblemen ist es erleichternd, einen durch und durch unterhaltsamen, visuell stimulierenden und solide gespielten Film zu sehen. Nur: Braucht es ihn? Er bringt nichts Neues und ich hab die "wie wurde Person X zu Person X"-Vorgeschichten-Drehbücher längst satt, denn sie entzaubern den Mythos und wirken wie Fanfiction. Tricks klasse, Soundtrack auch, Alden Ehrenreich brauchbar, Donald Glover etwas overhyped, aber ein Highlight im Film. Und zum Glück gibt es nicht zu viele verkrampfte Momente, den Film in den Episoden-Kontext einzuordnen.
15.5.2018
Deadpool 2 (2018) * * * ½ Wie schon beim ersten Teil der überraschend erfolgreichen Reihe holpert die Story etwas, weil sie vor lauter Rückblenden, Meta-Jokes und langen Gag-Monologen zerstückelt wird. Doch die Gags sind schön derb und zünden besser als im Vorgänger, die Action ist solide (wenn auch beim Co-Regisseur von "John Wick" minimal enttäuschend), die Post-Credits-Sequenz ist köstlich, die Brutalität erstaunt und Ryan Reynolds hat die Rolle buchstäblich perfektioniert.
Revenge (2017) * * * ½ Das Langfilmdebüt der Französin Coralie Fargeat verleugnet seine Exploitation-Wurzeln nicht, sondern mischt audiovisuell aufregend Rachefilm, französischen Kultfilm, "Mad Max" und "Kill Bill" zum kurzweiligen Reisser. Hauptdarstellerin Matilda Lutz geht von Lolita zu "Tomb Raider"-Look und der Film behält ihren Sex Appeal stets bei, doch auf schön doppelbödige Weise.
Cargo (2017) * * * ½ Wie sich Martin Freeman mit Baby durch ein Zombie-verseuchtes, postapokalyptisches Australien kämpft, ist visuell anregend und bewegend, dazu gibt’s einen interessanten Rassen-Subtext, also ob die Zombies eine Krankheit wären, welche die von den Weissen gebrachte Verunreinigung wieder vom Kontinent der Aborigines entfernt.
Rampage (2018) * * * The Rock und drei riesige Kreaturen: das klingt nach dummem Actionspass und genau das will der Film auch sein, nicht mehr und nicht weniger. Mit Logik sollte man gar nicht erst kommen (ein Riersenkrokodil schwimmt unerkannt von Florida bis Chicago?), sonst ruiniert man sich nur den Fun bei diesem tricktechnisch soliden Spektakel.
5.5.2018
Kritik des japanischen Thrillerdramas The Third Murder (* * *) von Hirokazu Kore-eda.
Sense8 - Season 2 (2016) * * * Die zweite Staffel ist in ihren (gut gemeinten) Botschaften oft so plakativ, dass selbst die Dialoge holpern. Auch die Logik wird strapaziert und vor lauter Zeitlupen-Montagen und wiederkehrenden Themen kommt die Story lange Zeit so gut wie nicht voran. Aber der Look ist trotzdem noch immer top, die Ideen gefallen und die Staffel zieht bis zum offenen Ende noch an. Eine dritte Staffel soll es laut Netflix nicht geben, dafür ein Spielfilm-Finale.
Week of, The (2018) - Die Woche * * Ein weiterer Adam-Sandler-Flop, der im Rahmen seines Netflix-Deals entstand. Ein paar wenige Gags amüsieren, aber der bemühte Plot zieht sich in die Länge, etliche Pointen treffen nicht und das Melodrama am Ende wirkt unverdient.
Uns geht es gut (2016) * * Anstrengender deutscher Kunstfilm um ein paar junge Leute, die durchs Leben driften. Der erotisch aufgeladene Film ist nur leider genauso ziellos und dadurch schwindet alles Interesse recht schnell.
28.4.2018
Kritik des japanischen Dramas Radiance (* * ½)
Isle of Dogs
(2018) * * * ½
Wes Andersons zweiter Stop-Motion-Trickfilm ist
stilistisch ganz und gar sein Baby: mit liebevoll arrangierten Bildern,
schrägen Figuren, eigenwilligem Humor. Die Story wirkt etwas gar gestelzt
und dadurch fliesst die Handlung nicht so gut, doch man kann sich dieser
Aneinanderreihung an Kuriositäten kaum verschliessen.
The Leisure
Seekers (2017)
- Ella & John * * ½ Gut gemeintes, aber recht belangloses Oldie-Roadmovie,
das alleine von der Besetzung (Donald Sutherland, Helen Mirren) lebt.
Ingrid Goes West (2017) * * *
Eine etwas holprige, aber sehr sympathische Komödie mit ein paar gelungenen
Weisheiten über das Leben in Kalifornien.
25.4.2018
Avengers: Infinity War (2018) * * * * Marvel bündelt seine ganzen Superhelden, von den "Avengers" bis zu den "Guardians oft he Galaxy", in einem einzigen Film. Mit dem zu erwarten spektakulären Resultat. Die Action dürfte manchmal etwas entschleunigt sein, die Optik im All kommt nie an die Verspieltheit von "Guardians" oder "Thor: Ragnarok" heran und wirkt monoton. Und das Ganze ist nun schlicht zu überladen mit Helden. Doch der Mix aus Krawall, Humor und Pathos funktioniert fantastisch, die zweieinhalb Stunden Laufzeit spürt man nie, und das Cliffhanger-Ende ist mutig. Die Spannung bis zur Fortsetzung 2019 ist gross.
22.4.2018
Kritik von Yoji Yamadas
What a Wonderful Family!
(* *
*)
Deep Blue Sea 2 (2018) * ½ Mehr Remake als Fortsetzung - und was für eines: amateurhaft inszeniert auf Haifisch-Trash-Niveau à la Syfy, viel zu viel Blabla, schwache Schauspieler, wenig Spannung. Das Original war kein cineastischer Höhenflieger, aber sehr kurzweilig. Davon kann hier keine Rede mehr sein.
I Feel Pretty (2018) * * Die Amy-Schumer-Show hat
eine gut gemeinte Body-Positivity-Botschaft, diese aber verpackt in eine
durch und durch vorhersehbare, ab und zu richtig mühsame Komödie. Schumer
ist brauchbar, die Internet-Jungs werden ihr wohl wie gewohnt (unnötig) viel
Hass entgegenbringen. Doch die Show stiehlt wohl Michelle Williams mit ihrer
Piepsstimme.
Daddy's Home 2 (2018) * * Noch zwei grundverschiedene Grossväter dazuzunehmen (Mel Gibson! John Lithgow!) ist an sich genial, doch daraus machen die Filmemacher nichts Schlaues, höchstens eine halblustige Variante von "National Lampoon's Christmas Vacation".
18.4.2018
Kritik des japanischen Remakes
Unforgiven
(* *
*
½)
Kritik des japanischen Hit-Sequels
Bayside Shakedown: The Final
(* *)
Quiet Place, A (2018) * * * ½ John Krasinski
inszenierte sich und seine Frau Emily Blunt in einem hochspannende
Horrorfilm nach "Signs"-Muster. Die Atmosphäre ist toll aufgebaut, über
Unglaubwürdigkeit schaut man schnell hinweg.
Blockers (2018) * * ½ In den USA gefeierte, aber eigentlich eher mittelmässige Komödie, die ein Pro-Argument hat: die "horny teenagers" sind diesmal Mädels. Ansonsten läuft alles nach Formel und die Ausgangslage ist für aufgeschlossene Zuschauer einfach verdammt unglaubwürdig.
Detroit (2017) * * * ½ Kathryn Bigelow widmet sich
den Rassenunruhen in der titelgebenden Stadt im Jahr 1967, sehr detailliert
und realistisch, nur der Fokus fehlt in der überlangen Produktion bisweilen.
Gun Shy (2017) * * Eine durchwachsene, meistens unlustige Komödie von Simon West, in der Antonio Banderas als abgehalfterter Altrocker à la Slash immerhin ein paar Pointen auf seiner Seite hat.
Agnes (2015) * * ½ Die Adaption des Debütromans des Schweizer Schriftstellers Peter Stamm hat einen interessanten Kern, ist aber zunehmend sperrig und lethargisch umgesetzt.
Amant double, L' (2017) - Der andere Liebhaber * * * François Ozons erotischer Thriller zerfällt am Schluss dramaturgisch in sich zusammen, was frustriert. Aber inszenatorisch wie schauspielerisch überzeugt der Film, einige angedachte Ideen machen neugierig - und dass das Ganze den Schwenk in Richtung überschwängertem Trash wagt, ist auch recht angenehm. Wäre nur der Inhalt durchdachter.
Lost in Space - Season 1 (2018) * * * ½ Netflix' Revival der Kultserie geht ganz neue Wege, verbannt sogar John Williams' tolles Titelstück in den Abspann, und bietet aufwendige, kurzwielige Sci-Fi. Die Figuren treffen etwas oft dumme Entscheidungen und manche Entwicklungen sind weniger der Logik als der dramaturgischen Willkür geschuldet. Aber das mindert das Interesse nur bedingt.
5.4.2018
Ready Player One (2018) * * * * Steven Spielberg verfilmte den Nostalgie-und-Geek-Roman von Ernest Cline, wechselt dabei mit hohem Tempo zwischen realer Welt und Spielwelt hin- und her. Beide sind vollgestopft mit Popkultur-Referenzen, von A-Ha über "Starcraft" bis "Iron Giant" oder "Back to the Future". Doch Spielberg verfällt nicht einfach dem Zitieren, sondern macht diese Elemente zum elementaren Teil der (etwas dünnen) Story. Der blaustichige, ausgewaschene Look droht manchmal, die visuellen Spielereien zu verschleiern, aber dank Spielbergs Erzähltalent wird man immer mitgerissen. Etwas unpassend höchstens die Schlussbotschaft, die im Gegensatz zum Rest des Films auf Gamer-feindliche Weise moralisierend scheint.
Lean on Pete (2017) * * * ½ Etwas zu lange, aber bewegende Romanverfilmung vom Regisseur von "45 Years", in der vor allem der junge Hauptdarsteller Charlie Plummer einen bleibenden Eindruck hinterlässt.
You Were Never Really Here (2017) - Beautiful Day * *
* ½ Das radikale Drama von Lynne Ramsay ("We Need to Talk about Kevin") ist
Style over Substance, denn der exploitation-lastige Inhalt zwischen "Taxi
Driver" und "Oldboy" gibt mit seinen nicht gerade erhellenden Rückblenden
nicht so viel her. Doch der kraftvolle Score von Jonny Greenwood und vor
allen die Power-Performance von Joaquin Phoenix hieven das Ganze trotzdem
ins Sehenswerte.
Strange Magic (2015) * * Die Story von George Lucas (!) ist lose bei Shakespeare inspiriert, doch die lieblose Animation der Figuren und die austauschbare Geschichte machen das Ganze rasch langweilig.
Game Over, Man! (2018) * * ½ Die Netflix-Komödie
tischt so ziemlich die primitivsten Witze auf und hat einen kuriosen
Penis-Fetisch. Doch bei den völlig überzeichneten Gewaltszenen und dem
schlüpfrigen Humor hab ich mich, auch wenn ich nicht wollte, doch immer
wieder gekrümmt vor Lachen.
Geostorm (2018) * * ½ Der ehemalige Emmerich-Produzent Dean Devlin machte es als Regisseur seinem Kumpel gleich und inszenierte einen geradezu alles abdeckenden Katastrophenfilm. Der fällt oft ins Lächerliche ab und einige Tricks sind unter aller Sau, aber Fans von Desaster-Schauwerten kommen immer mal wieder auf ihre Kosten.
Roxanne Roxanne (2017) * * ½ Das Netflix-Drama porträtiert die Jung-Rapperin Roxanne Shanté aus dem New York der 80er. Die Musik scheint nur am Rande wichtiger, im Vordergrund steht das Sozialdrama um Shanté - und das ist so einfallslos wie gemächlich inszeniert.